德国人的「严谨」用在潮流上和「刻板印象」太不一样了…

在欧洲时尚潮流领域德国创意先锋似乎总是被低估或者说被忽视了，除了大家耳熟能详的 ACRONYM 以及近两年风头正盛的 NO/FAITH 之外，德国本土服装设计领域被享誉全球的工程师们的光环所掩盖，其实当下很多德国设计师品牌在多元审美下表现得十分激进，亦有诸多女性设计师参与其中，成为不可忽视的亚文化表达的前沿阵地，同时这些设计师出色的动手能力也为德国本土时尚潮流领域赋予更多值得挖掘的可能性，今天就为大家推介几个其中的新锐势力。

GERRIT JACOB

Gerrit Jacob | Via berliner-zeitung.de

毕业于中央圣马丁的德国设计师 Gerrit Jacob 尽管通过毕业作品的实体走秀获得业内不少关注，但彼时正值疫情时期，对于新锐设计师创办同名品牌来说困难重重，所以在毕业之际 Gerrit Jacob 选择进入 GUCCI 积累工作经验。而在这期间为 Billie Eilish、Harry Styles 以及 Lil Nas X 等各界明星量体打造走秀服装的经历让 Gerrit Jacob 对于高定服饰的剪裁调度、面料遴选有了全新的认知，也为后续个人同名品牌的成立奠定了技术与人脉两个层面的基础。

Lewis Hamilton 上身定制款 GERRIT JACOB | Via Instagram @gerrit_jacob

XG 成员上身定制款 GERRIT JACOB | Via Instagram @gerrit_jacob

在 Gerrit Jacob 于 2021 年创立的同名品牌中，曾经出现在毕业作品中的喷绘成为贯穿品牌审美基调的中轴线，这些醒目、喧闹甚至有些激进鲁莽的喷绘作品来自 Gerrit Jacob 对于童年生活经历以及工人阶级生活细节中美学氛围的追溯，这些 Gerrit Jacob 记忆中来自老虎机、油罐车等街头巷尾的喷绘涂鸦被其重新提炼并具像化，在以皮衣为核心的套装中将时装理解与童年天马行空的臆想肆意挥洒，一经推出便被各界 ICON 上身，从人气团体 XG 到 F1 顶级车手 Lewis Hamilton，再到以 A$AP ROCKY 为代表的北美说唱歌手，俨然成为近几年来人气最高的皮革单品之一。

Via Instagram @gerrit_jacob

在皮衣套装之外，对于绸缎的二次诠释也是 GERRIT JACOB 审美架构中不可或缺的部分，将床上用品面料直接带入到复古工装语境来展现面料不同的感知方式，使得每一季呈现出的视觉效果都具有极强的穿透力，配合流动性的喷绘图案营造出的反差感搭建出 GERRIT JACOB 完整且独树一帜的造型体系。

Via Instagram @gerrit_jacob

而在如今环保与可持续议题之下，出身工人阶级家庭的 Gerrit Jacob 也是坚定的践行者。大部分皮革素材都源自时装品牌废弃或滞销的面料，丹宁面料亦是如此，在收集整理后通过手工的二次处理让面料重新焕发出生命力，在被喷绘以及拼接之后那种被完整保护起来的莫名安全感亦是 Gerrit Jacob 创造性的表达之一。

HUNI Deisgn

Mona Thomas | Via vanityteen

成立于 2020 年的 HUNI Deisgn 的声量似乎比起主理人 Mona Thomas 来说要低很多，Mona Thomas 作为为 Ye 定制过面具的设计师在此前凭借亲手制作的一款亚克力材质墨镜已成功出圈，个人品牌直到去年与 adidas Originals 的合作释出之后才在大众层面圈揽了些许关注度。

HUNI Deisgn x adidas Originals | Via versus

在 HUNI Deisgn 与 adidas Originals 合作的系列中，HUNI Deisgn 标识性的短宽廓形审美以及垫肩细节贯穿始终，浓郁的 Y2K 风格美学在 Mona Thomas 的浪漫构想下将亚文化的激进表达嵌入其中，颇具动漫氛围的尖刺在实战足球鞋与装备包袋上亦碰撞出十分俏皮的氛围，这种特殊的亚文化表达也成功圈粉时尚潮流领域之外的很多名流，譬如亲自前往 HUNI Deisgn 德国门店消费的 Paris Hilton。

Via Instagram @hunidesignofficial

从近几季 HUNI Deisgn 的单品矩阵中能明显看出，Mona Thomas 已经搭建出完整的美学体系，尖锐激进的街头文化表达中又有对于动漫以及玩具天真的少女情怀，厚重、圆润以及蓬松感成为主打单品的关键词，在矛盾与统一中完成审美逻辑上毫无违和感的自洽，这种收放自如对于没有科班背景的设计师来说难能可贵，而在创意上升期的 HUNI Deisgn 在后续的前景显然不可估量。

Via Instagram @hunidesignofficial

Mona Thomas 将童年对于玩具的痴迷和热诚平移到如今对于服饰面料的探索以及亲手制作配饰 sample，很多配饰尤其是眼镜单品仍然坚持在德国故乡小镇的工厂中制作，这种来自女性设计师的纯粹也驱动着 HUNI Deisgn 向着更高维度进发。

Lukesthunder

Via Instagram @lukesthunder

来自德国的设计师 Lukesthunder 及其客制单位 TEXPERIENCE 其实在 2021 年就为 Heron Preston 的 2022 春夏系列客制过夹克单品，紧接着被 Travis Scott 背后的造型师 PERI ROSENZWEIG 所挖掘，为 Travis Scott 前年的巡演客制 Jersey 套装，Antonio Brown 也曾在演出中着用过整套 TEXPERIENCE 单品。经过数次曝光后 Lukesthunder 至今依旧深居简出保持神秘，社交媒体仅有 1 of 1 手工客制作品发布，甚至为 TEXPERIENCE 开设的账号都被设置为私密，尽管如此仍旧成为诸多潮流玩家追捧的对象。

「ENERGY TROOPER」| Via Instagram @lukesthunder

「TEXTREME LONGSLEEVE」| Via Instagram @lukesthunder

Lukesthunder 目前打造出的拥有极高完成度与审美体系性的单品大部分都来自对于经典工装以及机车设计框架的改造，Vintage Carhartt 和 Vintage Oakley 是其重要的灵感缪斯与底板，就比如「ENERGY TROOPER」和「TEXTREME LONGSLEEVE」，廓形灵感源自上世纪 80、90 年代的日本科幻动漫、千禧年的主机游戏以及未来废土电影，从做旧、拼接、缝制到结构上的改动均为手工打造，尤其是口袋、拉链等部位的手工改制十分细腻，这些对于细节的精准调度让衣身整体在视觉效果层面更具穿透力，也能看出 Lukesthunder 严谨手艺人的本土民族性。

「AQUA RACER」| Via Instagram @lukesthunder

在 Lukesthunder 的作品中能明显看出既有对于流行趋势的总结也有浓烈的个人表达，在高规格的手工艺背景下 Lukesthunder 从亚文化的表达递进到具有浓烈宗教感的未来主义，并不是为了抽象而抽象、为了硬核而硬核，而是有着清晰的审美脉络，错落有致的染色与做旧配合呼之欲出的骨骼感赋予经典男装廓形全新的造型触觉，这种造型趋势与以《沙丘》为代表的科幻电影中的服道化风格高度契合，也可以看作是街头服饰的一种迭代。

Via Instagram @22.25.1.3.8.5.19.12.1.22

Lukesthunder 及其客制单位 TEXPERIENCE 与欧美其它造型风格相对激进的亚文化品牌其实有着不同的底色，对于手工艺的严谨执着以及细节打磨上的严苛标准沿袭了德国工程师严谨而务实的本质，持续为街头亚文化注入更高阶的玩法与灵感。

Matthias Winkler

Via Instagram @matthias___winkler

Matthias Winkler 是来自柏林的鞋履设计师，在先锋革靴文化盛行的德国 Matthias Winkler 并没有追求顶级皮革素材与异形结构诠释出的视觉冲击力，而是集结了柏林本土经验丰富的革靴职人将工业领域与时尚行业的废弃物料资源与传统制鞋技术相结合，为那些想脱离大众审美体系的服装爱好者提供一个具有安全感与认同感的乌托邦。

Via Instagram @matthias___winkler

Matthias Winkler 为同名品牌定义为非二元的「Queer Brand」，这种非二元并不局限于无性别主义，而是对于工艺设定、风格考量、商业规划等等层面的非二元构想，同时 Matthias Winkler 亦脱离于快速更迭的时尚审美周期，每季仅打磨一个系列，从设计构思到完整推出均在柏林的工作室完成，可以说是典型的德国工匠单位。

「Tandler」| Via Instagram @matthias___winkler

「Schichten Hackler」| Via Instagram @matthias___winkler

「Schichten Hackler」| Via Instagram @matthias___winkler

滞销的手套、废弃的木材以及阻燃面料、由库存皮革折叠缝制的大底等等原本会是垃圾命运的物料被 Matthias Winkler 点石成金，于去年推出的「Phoenix Urogallo」就算是比较有代表性的作品集，经过做旧处理的手套贯穿整个系列，将传统的 Service Boots、Derby Shoes 以及 Chelsea Boots 重新诠释，怪异但有着完整审美体系的造型与高规格手工工艺形成强烈的反差，造型可玩性极高。

Via Instagram @matthias___winkler

在产量、工艺标准以及定价层面 Matthias Winkler 均是先锋实验性品牌的规格，但 Matthias Winkler 搭建的审美世界观在视觉上没有任何攻击性，而那些被循环起来的废弃物料曾经的标签、印花设计也为每款革靴注入独一无二的造型属性，可以说是各位高阶革靴玩家们务必瞩目的德国手工制鞋单位。

UNVAIN

Via Instagram @unvainstudios

来自柏林的 UNVAIN 成立于 2020 年，穿搭博主出身的主理人最初也是将 UNVAIN 作为捕捉流行趋势的审美窗口，而在去年无预警清空了品牌社交媒体所有内容，风格也有了一百八十度的转弯，从相对激进的亚文化表达转向对于经典设计的重塑，试图在极简主义的审美架构中寻求建筑雕塑感的美学表达。

UNVAIN 2024 F/W「BETON BRUT」| Via Instagram @unvainstudios

就比如「BETON BRUT」为主题的 2024 秋冬系列，作为转型后的第一个秋冬系列，对垫肩设定、下摆与袖口螺纹的处理更加重工与利落，皮革素材与金属搭扣细节贯穿始终，尽管可以明显看到受到 Demna 的影响，但搭建出的具有浓郁德国时装基因的力量感与几何感。

UNVAIN 2024 F/W「BETON BRUT」| Via Instagram @unvainstudios

而在驾驭门槛较高的单品之外，复古与街头元素的融入也拓宽了 UNVAIN 所能触及到的美学边界，做旧卫衣、皮革飞行夹克、马海毛拉链夹克等等单品在高质素面料的加持下打造出挺阔的造型氛围，高级街头感呼之欲出，摆脱了博主品牌的标签。

Via Instagram @unvainstudios

其实从 UNVAIN 全新系列主题「BETON BRUT」的命名就能看出，意为混凝土的 BETON 代表 UNVAIN 对于材质与风格两个层面隽永属性的追求，即值得推敲的造型氛围与经久耐用的面料素材，而源自德语的 BRUT 则意味着 UNVAIN 始终对于孵化全新的风格保持好奇心，而这些似乎也是接下来 UNVAIN 的发展线索。

透过以上为大家推介的品牌不难发现，德国时尚潮流领域近几年涌现出的新锐单位在激进叛逆的表现形式背后十分注重传统手工艺与时尚之间的连接，创意主脑超强的动手协调能力似乎也继承了「工程师」的民族性基因，同时对于面料素材大胆的解构重组在经典廓形上递进出全新的审美价值观也持续丰富欧洲创意氛围，大家还有哪些宝藏德国品牌不妨分享一波。

AUTHORRichie

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