继《天注定》与贾樟柯结缘后，她以评审主创双重身份再返平遥

前言：继在《天注定》中的惊艳亮相后，李梦便在各类作品中以不同形象持续活跃在院线与电影节观众的视野，其横跨多元类型的表演功底和角色张力，也让她的表演天赋在多位导演的镜头下愈发生动。

在本次第八届平遥国际电影展，演员李梦以青年荣誉评审和藏龙入围短片《遥远的下午》主创的双重身份参与其中，她将充分调用自己的表演经验，从青年演员的独特视角参与到评审工作，同时也为观众带来她新作中克制自然的生活流表演方法论。本期推文我们对她进行次独家专访，以挖掘其在评审和演员视角下的思绪。

采访/整理：小林绿子

提纲：小林绿子、杜晋宇

撰文：杜晋宇

专访正文

导筒：你与平遥结缘很久了，这次是您第一次以青年荣誉评审的身份抵达平遥，同时也作为藏龙单元入围短片《遥远的下午》的主创来到平遥，您从演员的视角审片会有怎样的标准和着重点呢？

李梦：虽然作为演员可能会关注表演更多一些，但是我觉得电影还是一个整体。从导演到摄影，到美术、灯光、剧本，再到整体的影像呈现，我觉得它是一个整体的融洽和和谐。如果只是表演突出的话，其实这片子也不一定就是好的。

这几点的话，我跟其他几位评审老师都是一样的，我们会更看重它的整体性，在整体性OK的情况下，我们会看中这个导演有没有大胆的一些构思和让人能够被折服的部分。

导筒：你有没有在前期看过本片的完整剧本以及最终成片，觉得最后成片的呈现与最初剧本构想的有什么区别？

李梦：我没有看过最终的成片，但是我昨天听制片人说删了一场奶奶和阿公喝咖啡的戏，他说那场戏原本是非常重要的，但是他们测片的时候发现那场戏不在，觉得很惊讶。然后他反复跟平遥藏龙短片单元的负责人说他要看全片，怕是片子放映出现问题了。

看完全片之后才明白是导演有意识地把这场戏删掉了，他相信片子的前半段观众能看得懂，相信观众都能理解他要表达的意思，就把解释性和交代性的这场戏删了。我大概能想象出来那场戏删掉以后它会加哪些画面，会更多的呈现奶奶现在的生活和阿公在他心目中的那种温馨的画面。

导筒：最后一个镜头是超现实的海南文昌火箭升空，你和其他演员仰头闭目，一个很有象征意味的镜头设计，你是怎样理解这个镜头的，以及觉得此时角色是怎样的心理感受？

李梦：火箭升天这个镜头其实我们拍的时候是完全没感觉的，因为我们做了一个影像上的设计，专门去模拟那个火箭升天的画面，眼睛要从下往上看上去。我们基本上拍到那个镜头的时候天都快黑了，是在天黑以前用最后一点残余的光来做的。它是特效跟电影摄影的结合，但是导演后来做了一个定帧，就是让我们三个人看着天空，我跟我爸爸还有我奶奶三个人在一起加上阿公的那个照片，做了一个定帧然后彻底白掉，其实那个还挺有意思的，还有英文片名叫here comes the sun。

导筒：我觉得那个镜头设计很有意思，是在夜晚用人工造的一个强光吗？

李梦：对，在夜幕降临前的十分钟之内拍完的这个镜头。

导筒：本片是你继《雪云》后重回海南参与在地化的拍摄，想问一下你觉得海南的创作背景会对你的角色塑造起到什么样的影响？

李梦：海南其实很像我小时候生活的深圳，没有什么特别不熟悉或者陌生的地域。它就是一个非常海南的也很深圳的样子，因为整个沿海城市都是这样的地域文化，所以海南跟我早年生活的90年代的深圳非常像。我90年代初到深圳并在深圳长大，就跟现在的海南很像。

它会让我好像穿越时间回到90年代一样，因为我每次生活在海南就觉得好像回到我的小时候，因为小时候的节奏没有那么快，大家对于所有的事情都还挺无欲无求的，在我童年的时候是这样。

导筒：你出演过很多优秀的电影和电视剧，如《隐秘的角落》《鹦鹉杀》包括现在的《遥远的下午》等，这些作品里角色设定跨度差别极大，你觉得电影和电视剧中的表演方式会有哪些不同呢？

李梦：其实本质上是没有差异的，都是一样去演活一个人物。但是我觉得导演还是很重要，因为在不同的作品里导演对我的加持和影响还是很大的。要不然其实很难想象我自己如果独立创作一个片子，完全脱离导演的指导，会完成得怎么样。所以你刚说那几个作品，我觉得导演对我的影响都很大，他营造的氛围会让我呈现出一个不同的状态。

《隐秘的角落》剧照

导筒：刚刚有说到导演会对你影响很大，同时你也是这届平遥国际影展的青年评审，想问一下你有没有印象深刻的合作过的青年电影人？

李梦：我基本上《天注定》后合作的都是青年导演，就像《少年巴比伦》和《隐秘的角落》辛爽也是新导演出身，那是他第一部剧。《鹦鹉杀》也是长片首作。还有魏书钧导演。我一直在跟新导演成长。他们也记录我，我也陪伴他们，一个互相的过程。

导筒：什么样的角色类型是你未来想要尝试的？

李梦：不同的角色，我觉得都可以。比如杀手、反派、女皇、贤良淑德的妻子、被家暴的女人...就是反正不同类型的角色，我都愿意尝试。

导筒：你对自己未来表演方面会有什么期待吗？

李梦：我是期待想去演一个大女主的电影，因为演大女主的电影是需要完全静下来，沉浸式地在一个时间和空间里面做这个人，那样一件事有时也会让我踌躇，担心我变成了角色里的“她”，会不会遗忘了我自己本身。所以我其实对演大女主的戏是既期待又会有点紧张的，但是我今年拍了一个大女主的戏了，内心还是会想去尝试一下的。

导筒：你挑选剧本的标准的标准是什么？

李梦：我觉得好看就行，最重要的是我自己觉得好，并且喜欢这个角色、导演、团队，这样就OK。

导筒：因为你踏上演艺道路时间也很长了，想问一下你最初接触表演是什么契机？

李梦：我考上大学之后，《白鹿原》的选角导演在机场偶遇我，邀请我去试镜了《白鹿原》，就以这样像星探发掘一样的契机进入了这个行业。

导筒：你这些年去过了很多国内外的电影节，包括《遥远的下午》前段时间刚入围了圣塞巴斯蒂安电影节，你觉得这些电影节有什么差异吗？有没有哪个电影节是令你印象最深刻的？

李梦：电影节本质的差异其实是没有的，有的是不同城市的文化和地域特点，我会觉得这个还挺特别的。

比如戛纳是沿海城市，圣塞也是沿海城市，这两个地方可能是相对接近的，包括放映和环境，因为他们都在海边。威尼斯虽然也是海岛的一个城市，但是去哪都得坐船，时间上比较久，主要电影的放映是集中在利多岛。

柏林的话就比较冷，我去年去柏林的时候觉得真挺冷。但电影节比较好的是在于很多影迷在这个时间段集结在一起看电影，也会有各种各样的电影人的聚会和party，对于推进电影文化交流是一个非常好的存在。

圣塞巴斯蒂安电影节入围片单中的《遥远的下午》

导筒：你也是平遥国际电影展的常客了，你在电影展有没有比较印象深刻的事或体验可以分享一下？

李梦：我觉得印象比较深刻的就是我们那个VIP休息室，因为贾导会一直在里面坐班。他们在那工作、聊天，里面晚上是party，白天就是大家不同的项目办公的地方。你会觉得原来可以这么接近平常你想接近的电影人，还挺特别的。

导筒 x 第八届平遥国际电影展系列报道

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