设计游学｜巴黎时尚家居展+西班牙设计之旅

01

前言

法国和西班牙，两个充满艺术气息的国度，以其独特的建筑风格和深厚的艺术底蕴吸引着全世界的目光。 本次游学活动，巴黎和西班牙的建筑与艺术，共同构筑了这两个国家的独特魅力。无论是历史的厚重，还是建筑、设计、艺术的魅力，无不都让人为之倾倒.......

02

亮点概述

• 行程期为9月5-16日、往返12天，行经2国4城：法国巴黎、西班牙巴塞罗那、瓦伦西亚、马德里 ；

• 全球家居软装设计流行趋势风向标，中国大咖的“秘密采购基地”；
  

• 13年西班牙工作、生活履历建筑师学者，作学术领队；

• 参访高迪的三种类型建筑的代表作：圣家堂、古埃尔公园、米拉之家、巴特罗之家；
  

• 拟参访RCR Arquitecte、Ricardo Bofill Arquitectura、SelgasCano/Francesc Rifé Studio/ Maximale Studio等设计工作室；

• 参访西班牙4大美术馆/皇宫：普拉多国家美术馆、马德里皇宫、毕加索博物馆、米罗基金会美术馆；
  

• 参参访4位普利兹克奖得主的作品：拉斐尔·莫内欧、赫尔佐格&德梅隆、让·努维尔、RCR Arquitectes；

03

特邀学者

路 璐

西班牙注册建筑师

毕业于马德里理工大学建筑学院ETSAM

西班牙马德里建筑师协会COAM会员

纯真建筑Innocent Architecture工作室创始人及主持建筑师

前桑丘-玛德丽德霍斯建筑事务所S-M.A.O.中国地区负责人

中西建筑文化中心CASE负责人

04

设计参访

RCR Arquitecte

RCR Arquitectes由Rafael Aranda，Carme Pigem和Ramon Vilalta于1988年成立，总部位于西班牙加泰罗尼亚的奥洛特（Olot）。他们以扎根当地风格并受当地情况启发的扎实风格而闻名，是2017年普利兹克建筑奖得主，也是三位建筑师第一次共同获得该奖项。

自从1988年在他们的家乡成立了RCR Arquitectes公司以来，他们一直在合作。他们的作品展示了对场所及其叙事的坚定承诺，即创造与各自语境对话的空间。Aranda，Pigem和Vilalta通过透明性协调物质性，寻求内部和外部之间的联系，从而营造出情感和体验式的建筑。

RicardoBofillArquitectura

深受喜爱和赞誉的西班牙建筑师里卡多·博菲尔·莱维 (Ricardo Bofill Levi，1939-2022) 于2022年1月14日在巴塞罗那去世，享年82岁。他是先锋派住宅地标 Walden-7 和永恒的糖果色城堡 La Muralla Roja 背后的重要人物。

当年轻被迫退学的Ricardo Bofill坐车离开巴塞罗时，他看见漫天黑烟从西班牙最古老最高的一家水泥厂冒出，多年之后，这个老旧的水泥厂却成为他一生最终爱与依恋的地方。

1973年，当他听说那座最大的水泥厂要关闭搬迁时，Ricardo Bofill 想尽办法把那块地皮买下来，召集了一群不同专业的精英——建筑师、工程师、哲学家、作家、社会学家和电影制作人等等，在巴塞罗那成立了自己的工作室Ricardo Bofill Taller de Arquitectura （RBTA），一时间他真的建造了自己的乌托邦。

这座位于西班牙巴塞罗那郊区，占地3,100平方米的水泥厂La Fabrica成了建筑师Ricardo Bofill 的工作室和住宅。他在那里工作、生活，甚至开启了终其一生都在做的事情。

SELGAS CANO

透明的、色彩缤纷的建筑会是什么样子？Selgascano事务所让我们看到了最具个性的膜结构创新应用。

Selgascano事务所是一家独具一格的西班牙建筑设计公司，由José Selgas和Lucía Cano于 1998 年创立，它的官网只放了一张带有公司名称的橘色卡片，点击名称会跳转到搜索页面，只见外界的报道和评论，低调又独具个性。

反观其作品，基本上是大面积的明快色彩与透明材料的结合，带给人轻松快乐和自由的体验，特立独行的设计风格背后是“以人为本”的初心。Selgascano事务所秉承“透明”和“开放”的理念，探索建筑与色彩、周围自然环境的关系，创新使用新材料，构建了许多优秀的建筑作品，膜结构建筑案例涵盖其中。

Fran Silvestre Arquitectos

Fran Silvestre Arquitectos，是一个来自西班牙的设计工作室。2005年，由Fran Silvestre在西班牙第三大城市瓦伦西亚创立。

其曾凭借Gandia Blasco的Blau Collection赢得了产品类别下的第十三届西班牙建筑与城市主义双年展一等奖，以及室外类别下的NYCxDesign一等奖。

VONDOM

西班牙高端户外时尚家具品牌Vondom 由 Jose Albinana 先生创办于2008年，总部位于西班牙美丽的海边城市瓦伦西亚，主要从事户外家具、艺术花器、灯光照明的设计、生产与销售。

Vondom由充满活力的人、创新者和那些像你一样具有好奇心的人设计，他们喜欢时尚和潮流，要求周围的一切都是最好的品质。目前Vondom的产品已在世界各地的知名酒店、会所、商业空间及宅邸等场所完美呈现，让每一位用户体验到前卫的设计理念和纯正的地中海风情。

05

行程亮点

圣家族教堂

圣家族大教堂，简称为“圣家堂”，堪称上帝的建筑，它是西班牙建筑大师安东尼奥·高迪的毕生代表作的。它位于西班牙加泰罗尼亚地区的巴塞罗那市区中心，始建于1884年，目前仍在在修建中。尽管是一座未完工的建筑物，但丝毫无损于它成为世界上最著名的景点之一。

初期设计人是教区建筑师维拉，教堂风格是学院派的新哥特式，并于1882年奠基，由于基金会与设计人有矛盾，1883年改由年轻的高迪设计，高迪才过而立之年便接下如此重要的工程确实不简单，谁知这项马拉松式的工程竟耗费了高迪几乎毕生的精力。直到1926年去世时设计还没有全部完成。

高迪接手任务后首先研究了教堂与城市总体规划的关系。为了突出教堂在城市中的标志性地位，根据景观需要，高迪建议在教堂四周保留相应的空地，形成四星状的广场，以获得最好的视觉艺术效果又尽量少占城市用地。

高迪将教堂的三个立面分别以隐喻的手法象征耶稣一生的三个阶段：诞生、受难与复活，并将教堂原有的方塔改为圆塔而且增加到18个——分别代表耶稣和他的12个信徒、4个传教士和圣母玛利亚，而中央最高的一个塔尖象征着耶稣本人。不仅是塔尖的数目具有一定的含义。高迪通过隐喻和装饰把教堂的纪念性推到顶峰。

古埃尔公园

古埃尔公园，也叫奎尔公园或者桂尔公园，从1906年到1926年，高迪在这里工作和生活了整整20年。虽然这个项目最终只完成了门房，中央公园，高架走廊和几个附属用房等“公共设施”部分，但高迪自然主义理念在这里逐步成熟并得到了充分展现。

公园中共有三座造型独特的喷泉，第一个是环形和圆规的组合；第二个是蛇和加泰罗尼亚徽章上红黄条纹的组合；第三个是高迪的龙，其造型为巨型蜥蜴。表面均采用马赛克瓷片拼成，色泽艳丽而造型生动。除作为公园的主题象征和镇园之宝外，它们还兼有重要的排水功能。每当大雨滂沱时，蜥蜴和变色龙的嘴中就会喷涌出从百柱厅下泻的水流，显得尤其生动可爱。

拾阶而上，就是著名的百柱厅。这个有86根陶立克式（罗马风格）立柱支撑的建筑原本是一个市场。中空型的立柱，除了支撑屋顶之外，兼具导水泄洪的功能。立柱支撑起的屋顶上还有精彩的马赛克圆盘装饰，使到百柱厅更加生动和美观。

屋顶上，是著名的观景天台。这里有堪称是世界第一长度的座椅。长椅用石砌成，形似波浪蜿蜒曲折。表面用马赛克碎片随意拼贴，图形各异且隐含寓意。长椅根据人体力学设计，靠背弯度恰到好处，让人坐在坚硬的石椅上却感到十分惬意。长椅设计时兼顾到不同的对象，外弧为单人座，内弧略为宽大的情侣座，这种独特的设计别有一番情趣。

巴特罗之家

巴特罗之家虽然不是高迪所建，但却经过高迪从外到里全部改头换面的工程。巴特罗之家最引人注目的，便是那以圣乔治和恶龙的故事为背景的屋顶及正立面，上釉的波状麟片瓷砖如恶龙背部，使得刺在龙脊上的十字架格外耀眼。

巴特罗之家Casa Batlló，也叫“骨头之屋” Casa dels ossos 。坐落于格拉西亚大道43号，这里原为建筑师Emilio Sala Cortés于1877年所建，那时巴塞罗那还未通电。1903年Josep Batlló买下了这幢建筑。自此，该建筑就一直为Batlló家族所拥有。

庭院内部的墙壁上覆盖着让人联想到浅绿色鱼鳞的琉璃瓦；舷窗镶嵌宝石色的彩色玻璃；屋顶形似龙背；房间的拱形天花板和椭圆形线条呼应了海底洞穴和珊瑚床的生态超凡脱俗。你感觉好像你正在潜入深蓝色的海洋。

隈研吾曾联手Gary Gautier，对巴特罗之家进行了长期改造，并于2021年5月完工。其中隈研吾主持设计的灰色链帘装置，被视为此次改造的重头戏所在。隈研吾以一种抽象的方式介入其中，不受房子的颜色、材料和历史维度的影响。一如Casa Batlló是对地中海之光的致敬一样，隈研吾及其合作伙伴的项目是对Antoni Gaudí在这座现代主义建筑中对光线的使用的致敬。

米拉之家

米拉之家的故事始于米拉神父，他看到了高迪的巴特罗之家，感到惊讶，并委托他在他的新土地上建造一座大型出租公寓住宅。

正如他的一些最著名的作品一样，高迪设计的米拉之家也具有起伏的形状，暗指海洋和植物图案。一些评论家声称建筑师的设计灵感来自附近的蒙特塞拉特山脉。

受海浪的启发，高迪通过几何学的运用，赋予米拉之家一种持续的运动感。同样，这座房子内部也有一些海洋元素、可移动的天花板、雕刻的石柱和高迪自己制作的家具。

对于外墙，高迪使用了三种天然石材：石灰石、来自 Vilafranca del Penedés 的石材和来自 Ulldecona 的石灰石。同样，对于一些建筑，高迪使用了回收材料，例如阳台栏杆使用锻铁，楼梯使用石材、大理石和陶瓷，露台上使用绿色玻璃瓶颈作为装饰。

瓦尔登7号

瓦尔登7号建成于1975年，是Ricardo Bofill在20世纪60年代至70年代于西班牙各地发展的一系列实验城市主义项目中的巅峰之作。经历了马德里太空之城的失败，瓦尔登七号公寓作为当时最能展现其野心的项目，同时也最具争议性。

瓦尔登7号形体中间围合了7个中庭，中庭皆没有覆盖，像一个个夸张的幽深天井，直指天空。这个项目最早是以“太空城市”（Ciudad del Espacio）为名。

随着时间推移，建造过程中产生的问题也逐渐显现，以至于在80年代曾被提议将整个建筑拆除。最终，经过高昂的维护措施得以保留，目前此建筑已被列为建筑遗产。

毕加索博物馆

全球有四座“毕加索博物馆”，一座在巴黎、一座在巴塞罗那（这里曾经是毕加索的住所）、一座在马拉加，还有一座在法国南部昂蒂布。其中只有巴塞罗那这座是毕加索生前就已经建立的。

巴塞罗那毕加索博物馆，位于西班牙巴塞罗那的美术馆，收藏有4251件西班牙艺术家毕加索的作品。博物馆占据了里贝拉的五所中世纪宫殿。1963年3月9日开张时是世界上第一所专门收藏毕加索作品的博物馆。

博物馆分为五个部分:早期作品、蓝色时期、玫瑰色时期、拉斯梅纳斯系列和陶瓷作品。可以根据自己的兴趣和时间安排游览顺序，但建议不要错过蓝色时期和拉斯梅纳斯系列，那里有许多毕加索的代表作。

巴塞罗那设计博物馆

巴塞罗那设计博物馆Disseny Hub Barcelona，收藏了超过70000件家具、陶瓷、纺织和服装藏品。新馆预计在2014年春季向公众开放的博物馆。

巴塞罗那设计博物馆致力于普及设计的常识，扩大设计范围和有效利用设计。作为新中心，巴塞罗那设计中心在操作系统方面已经超越其自身的物理空间，连接设计领域所有的策划者，创作者和使用者。

米罗基金会美术馆

作为超现实主义的宗师级艺术家，胡安∙米罗是最著名的西班牙艺术家之一，与毕加索和达利齐名，但在中文世界的知名度没有另两位高。米罗的艺术造诣从他作品的拍卖成交价格可见端倪。

2012年，米罗的《Peinture（EtoileBleue）》（1927年）在苏富比伦敦以3690万欧元的价格成交，创下艺术家作品的拍卖记录。值得一提的是，胡安∙米罗基金会所藏的《白手套》（1925年）与《Peinture》都是米罗在同一时期创作的，风格很相近。

即使不论基金会的藏品，光是建筑本身就是一处迷人的景观。大楼的设计师乔塞普∙路易斯∙塞特曾于1952年在耶鲁大学建筑系任教，随后接替瓦尔特∙格罗皮乌斯成为哈佛大学设计系主任，直至1969年。米罗基金会大楼既现代，又融合了加泰罗尼亚地区的建筑元素，比如大楼内部有三个屋顶方庭，这是典型的加泰罗尼亚民居样式。

巴塞罗那德国馆

1929年西班牙巴塞罗那国际博览会中的德国馆。博览会结束后拆除，80年代又重建在原址以示纪念。占地1250平方米。由一个主厅、两间附属用房、两片水池和几道围墙组成。除少量桌椅外，没有其他展品。其目的是显示这座建筑物本身所体现的一种新的建筑空间效果和处理手法

德国馆不仅是密斯最具代表性的作品，也是建筑史上极为重要的经典之作。

这座建于1929年的现代主义建筑经典作品采用了纯粹的空间、简洁的词汇和丰富的材质，其传递的现代主义建筑思想让它闻名于世。其作为西班牙本土建造的第一个现代主义建筑杰作，对于西班牙、乃至全球建筑界有着无可替代的启蒙作用。

瓦伦西亚丝绸交易所

瓦伦西亚丝绸交易厅是一个15世纪建造的哥特式建筑，它不仅是瓦伦西亚最好的哥特式建筑之一，同时也是欧洲最著名的哥特式建筑纪念物之一。1931年7月4日，丝绸交易厅被定为国家历史和艺术纪念物。

1996年12月5日成为联合国教科文组织指定的世界遗产。丝绸交易厅位于这个城市的中心地区，在中央市场和桑托斯胡尼斯礼拜堂(Santos Juanes)前，占据了1990平方米的矩形地区。

建筑分为四部分：塔楼、海关咨询厅、橙树院子和柱子大厅。中最引人注目的是交易厅内，那8根支撑着17.4米高的天花板的巨大的螺旋形圆柱，其见证了早先瓦伦西亚商业的繁荣。丝绸交易厅内部还藏有古代交易时所用的工具。

瓦伦西亚主教堂

坐落于老城区的瓦伦西亚主教堂糅合了罗马式、哥特式、文艺复兴、巴洛克和新古典主义的教堂建筑。

瓦伦西亚主教堂始建于13世纪。后来在摩尔人统治时期被改建成清真寺，直至1238年才又恢复成罗马天主教教堂。现在瓦伦西亚主教堂已经称为瓦伦西亚市区的地标性历史建筑。而铁门（Baroque Puerta de Hierros）边的塔楼建于13-14世纪，高度为50.85米。

如登上塔楼顶则可以俯瞰整个瓦伦西亚老城区。传说中的圣杯就安放在这里。

马德里普拉多美术馆

普拉多美术馆，建于18世纪，位于西班牙马德里，世界四大美术馆之一。

普拉多一如其它欧洲博物馆，艺术品收藏始于皇室。其奠基者是哈布斯堡和波旁两个王朝。1819年开馆后，皇室藏品逐渐移入馆内。尔后通过国家从艺术市场或展览会选购，或由私人捐赠，馆藏日丰。

普拉多的主体建筑，于18世纪末由建筑师胡安·德·比利亚努埃瓦按新古典主义风格设计，原先作自然科学馆用。以后几经沧桑，特别在法国入侵西班牙——拿破仑把他的兄弟安置在西班牙王位上之后，普拉多改作绘画博物馆，于1819年根据斐迪南七世的命令开幕。

马德里皇宫

马德里皇宫，是仅次于凡尔赛宫和维也纳美泉宫的欧洲第三大皇宫。

马德里皇宫建于1738年，历时26年才完工，是世界上保存最完整而且最精美的宫殿之一，皇宫外观呈正方形结构，富丽堂皇，宫内藏有无数的金银器皿和绘画、瓷器、壁毯及其他皇室用品。

马德里王宫是在费利佩五世的命令下于18世纪在曼萨莱斯河左岸的山岗上，一个原先阿拉伯城堡的基础上建造而成的。是波尔梦王朝代表性的文化遗迹，其豪华壮丽程度，在欧洲各国皇宫中堪称数一数二。萨切蒂（Sachetti）1738年开始建造工程，1764年竣工。

06

设计展会

巴黎时尚软装展

MAISON&OBJET，简称M&O。作为欧洲最专业、规模最大的室内家居饰品展会，M&O每年在巴黎北部的维勒班特展览中心举办两次，向全球设计师、创意品牌及时尚买手展现精心筛选的生活美物以及最新的家居装饰潮流。

巴黎MO软装展

西班牙设计之旅

欢迎咨询