【美时美刻】李丹：实力派画家的非凡实力

20多年来，笔者天天给画家打交道，眼中几乎全是绘画艺术，也许看的太多了，有些作品，即便不看落款，一眼就知道是哪位名家的手笔；有些作品，一眼望去，则过目难忘，即便暂没能成为焦点，将来也必定备受关注；有些画家，通过其作品就能看到这位画家走了多少弯路，也能知道这位画家将来能否回归正途，走进大众；有些画家，无论如何努力，也都不可能成为名家……。李丹属于恪守正脉之道，走了弯路，又回归正途，并有希望卓然自立的画家。

李丹，1959年生，河北承德人，父亲是六、七十年代的文化名人，如同很多文化名人一样，也曾受到过冲击。李丹自幼在父亲耳提面命的教导中，学诗词、歌赋，也练习书法、绘画。妙龄之年，李丹见证过父亲的人生跌宕，内心深处多次受到伤害，由于喜欢绘画、书法，她把一次次伤害转换成一次次动力，笃定卓越，自刻自立，系统严格地训练绘画、书法，由此打下坚实的基础。学校毕业之后，李丹成为一名绘画老师，兢兢业业，恪尽职守，直至退休。在几十年教学相长之中，李丹对牡丹、修竹、梅兰等传统绘画题材深有研究，期间，也曾因目标不明确，摸索前行，走了一段弯路，迷茫过、困惑过、挣扎过，幸运的是李丹喝的第一口文化艺术的奶汁是纯正的，这让她有着很高的文化艺术起点，也让她始终有着深刻的思辨意识。尽管李丹走了一段弯路，却如同齐白石一样，变法的年龄，确立了“立足名家笔墨、融铸诸家特点、创意自家风貌”的主攻方向，而逐渐被人关注，也成为藏家窃目私语、市场暗流涌动的对象。

毫无疑问，在李丹涉猎的诸多题材中，她的牡丹最引人注目，从中可以看到娴熟的笔墨技法、可以看到融会贯通的表现能力，也可以看到内蕴呈现于绘画所流露的才情。

娴熟的笔墨技法体现于对笔墨、对色彩的驾驭能力。从李丹的牡丹中，可以看到，李丹对笔墨、色彩的理解很深刻，也很有灵性，她能以用墨如用色的方式画墨牡丹，点、染、勾、勒，轻松自然，舒展流畅，画面墨韵淋漓、墨气晕章，又意趣横生，韵味天成。她也能以用色如用墨的方式画色彩微妙的牡丹，敷色、晕染，以色御色，色墨相沁，以色御墨，色墨浑然，花瓣、花蕊、花心，有节奏、有空间、有质感，很绚烂，又很沉稳，很秀润，又极富姿态，有含苞待放的、有嫩蕊凝珠的、有含笑欲语的，白的如玉，红的似粉，每一朵都展示出独特的风韵。而枝、叶、干，穿插交融，层层叠叠，相得益彰，姿态婀娜而不妖娆，动势栩然而不妩媚。画面在笔墨、色彩的相交中，清新雅静，生机盎然，远观、近赏，无不给人一种叩击心灵般的审美体验。

融会贯通的能力体现于对传统名家的兼收并蓄。也许李丹在学习绘画的过程中，把一脉相承的某几个名家的优长提炼了出来，通过常年锤炼、杂糅之后，有意无意之间，表现于笔下；也许李丹系统梳理过中国美术史，并把所有的牡丹名家找了出来，梳理、研究，一家一家地临摹，然后吸收了众家之法。所以，从李丹的牡丹中，可以看到徐渭的酣畅、可以看到齐白石的老练，当然更多地看到了王雪涛的灵动，虽然李丹很少以工笔之法画牡丹，却有着唐寅的姿态、于非闇神韵。多种形式、多种特点、多种样式统合了一体，融成了精妙，这一定是她多年心追经典、手摩名作的结果，也一定是她广收诸家优长、融会诸家特点而百炼成钢之后，所形成的肌肉记忆。

当融会贯通的能力表现于笔墨、色彩之中，李丹的牡丹也就呈现出独具一格的自家特点。在李丹的牡丹中，可以看到古人之意、古人之法，却不东拼西凑，更不是抄袭搬运，而是“学古，不泥古”的取舍，是“最大功力大进传统，又以最大勇气打出传统”的淬炼，并不露声色地把古人之法化为己法、把古人之意化为己意。显然，这是几十年的功力，也是对绘画独特才情的显现。想必，李丹几十年在临摹传统、意会古人之时，并非独守一家、一貌、一体，而是，在多家风貌之中，游走、思索、辩证。并通过对历代画家风格的细微洞察，把熟烂于心的传统众家绘画之法、绘画之意熔铸在自己的绘画之中，从而筑高自己绘画的基点，同时，她以思辨的意识，从一笔一画临摹传统之中，捕捉为我所用的审美意趣，然后，活学活用地寻求与自己心性相吻合的笔墨特点，把“闭目如在眼前，放手可在手底”的传统名家特点与自己对艺术的理解结合起来，再铸以辛勤的汗水、融以绘画的才情，才形成风姿绰约的牡丹样式。

融合贯通的能力在不经意中流露出对绘画的才情。李丹很聪明，她善于舍取，也善于变通。在平常训练中，她总是留意偶然性生发的笔墨意趣，也总能捕捉到妙手偶得的成份，并保留下来，使之与名家进行对比，佳处，守之，足处，继之，差者，改之，筛选、精炼，反反复复实践，直至为我所用。反观当代很多画牡丹者，要么惰性思维，套用程式，大红、大绿，浓妆艳抹，俗不可耐；要么打着“抽象”“创新”的旗号，粗涂乱抹，怪诞荒谬，美其名曰“现代”，却不知所画何物，更难登大雅之堂。而纵览李丹的作品，不管是笔墨、色彩，还是构图，她都处理的很到位、很有味道，点、线、面、形、光、色，无不有的放矢、游刃有余，精准的形态呈现出生机盎然之趣，微妙的笔墨色彩让韵致与意趣生辉，凝练的构图给人以清新淡雅的风神，气韵、意趣、格调，观之入心、品之有味，彰显着格物致知的审美品味，也凸显着细腻蕴藉的艺术才情。

“充实之谓美，充实而有光辉之谓大”。李丹的绘画也承载着她的人生状态、气质情调、艺术修为、文化涵养，一笔一墨、一形一貌、一花一叶，无不显其内蕴、无不显其学识。

显然，一个优秀画家与某种题材紧密相连，绝非偶然，而是有着千丝万缕的联系。牡丹有典雅之美、风竹有品格之意、梅兰有孤高之趣，李丹喜欢画牡丹、风竹、梅兰等物象，皆因笔下物象与她有着气质的暗合、有着情感的互通，所以她才不知疲倦，乐此不疲，而包装炒作、迎合应酬，她几乎全然不知，名利得失、世俗功利也都在她的笔触里消融，她只在笔墨中寄托情感，在色彩中，坦荡而真诚地享受艺术带来的快乐。也正因如此，她才成为一位真正的实力派画家，她的作品也让观者真切地感受到了她的非凡实力。

（文/桑干）

艺术家简历：

李丹，笔名圆音，毕业于河北省承德市师范学校。自幼喜爱书画，深研山水、花鸟、人物等笔墨技法，尤为擅长牡丹画，现为河北省美术家协会会员。

作品欣赏

皇家牡丹

墨韵牡丹

文化牡丹

文章转自人民日报全媒体平台