读书 | 一个最富鲁迅气味的单行本：品读黄乔生评注插图本《呐喊》

《呐喊： 评注插图本》

鲁迅 著，黄乔生 评注，北京大学出版社出版

为纪念《呐喊》初版面世100周年，北京大学出版社近日推出《呐喊： 评注插图本》（以下简称"评注插图本"）。《呐喊》是鲁迅第一部小说集，百年来再版众多，有"白文本" "插图本""名师导读本""点评助读本""典藏对照本"等不一而足。它们蜿蜒承续，共同构成一条《呐喊》出版的丰富历史回廊。在这一视域下，从经典传播的角度，对"评注插图本"来说，如何能为读者提供具有内在品质的差异阅读体验，协调好"大众化"与"化大众"的关系平衡，就成为一个首先需要回答的问题。

读完"评注插图本"，笔者深感这或许是一个最富鲁迅气味的单行本。具体而言，"评注插图本" 在装帧美学、注释风格、点评旨趣诸方面，均"盖着鲁迅思想的印章"，如果鲁迅先生能穿越到今天，这可能会是一款最令他满意的《呐喊》单行本。

"评注插图本"的装帧设计非常用心，封面、排版、装订、插图、书签卡片等细节，无不透露出鲁迅式的审美。其封面设计构思，创造性地呼应《呐喊》初版 封面的格调，整体采用双页镂空叠合工艺，以"红""黑""白"为主色调，上层铺深红色，下层是画家颜铁良的黑白木刻版画《华老栓》，镂空叠合之后，显示 出醒目的"呐喊"二个黑色字体。初版《呐喊》以红色铺满封面封底，设计风格在当时实属罕见，但作为鲁迅的色彩选择，却并不令人意外。黑、白、红本就是鲁迅最为看重的三种颜色。据统计， 无论是小说，还是散文诗中，黑、白、红三种色系的色彩词汇，在鲁迅作品中出现的频率均普遍偏高。"评注插图本" 全书共有插图32幅、书签图卡3幅，类别有书影、书法、版画、摄影、手稿等，兼具装饰、阐释、佐证、启蒙等多重价值。

"评注插图本"的注释风格，非常契合鲁迅关于文艺大众化的指导思想：既要通俗易懂，服务大众，又不能设法俯就，迎合或媚悦大众。该单行本的注释，条目设置繁简适量，注释形式采用脚注，注释内容以小字号列于页面下方，读者可随时方便查阅。具体条目的注释策略，秉持的是"以鲁注鲁"原则，主要参考鲁迅自己的文章、鲁迅亲友提供的材料和学术界相关研究成果，引导读者回到鲁迅的本意。在注释角度上，侧重于作品本身的介绍与内容的阐发，除了为读者扫清阅读障碍，还起到一定的导读作用。其注释思想，总的来说，是旨在打通鲁迅作品间的内在关联，为读者理解《呐喊》提供一个"整体性" 的视野。

为《呐喊》这样的经典作品做注，操作起来，其实存在不少难点。譬如， 到底需在哪里设置注释点，注释条目安排多少合适？这些问题，不仅取决于图书的 拟想读者，更取决于图书的市场定位。来看"评注插图本"的"以鲁注鲁"原则。《呐喊》作为鲁迅的第一部小说集，内中不少素材都源自鲁迅前半生的经历，有历史和现实的投影， 凝聚着很多"原鲁迅"的思想命题，与鲁迅的其他作品也存在千丝万缕的联系。 "以鲁注鲁"，不仅可让读者明了文字背后的"古典"或"今典 "，还可顺着注释的导引，带领读者藉此进入更广阔的鲁迅世界。

具体到注解上，"评注插图本"主要聚焦于两项内容：一是释疑，为读者进入小说扫清基本障碍；一是点拨，为读者深入文本提供方向导引。释疑性注释以 掌故、民俗、风物、地理、方言、典故等背景知识的介绍为主，与《鲁迅全集》中的注释功能基本一致。"评注插图本" 的特别之处，主要在点拨性注释，大略分两种，一种是评注者在关键文句处进行评点性注解；一种是引入鲁迅本人或亲友的文章进行互文性注解。以《狂人日记》为例， 在小说开篇"序"处，有一个注释："鲁迅用文言作序，与正文的白话形成对照，颇有象征意味：时代在变，行文方式也在变。"这是前一种点拨性注释，类乎古代文学评论的"旁评"。在"迫害狂""陈年流水簿子"等若干处，则引用周作人《鲁迅小说里的人物》、鲁迅致许寿裳信的相关文字，或鲁迅《病后杂谈之余》《论睁了眼看》《答有恒先生》等文章进行注解。这是后一种点拨性注释，属于典型的"以鲁注鲁 "。经过 "释疑" 与"点拨"，读者的阅读之旅，就可顺利"入乎其内"了。

"评注插图本" 的"以鲁注鲁 "，不只体现在"注释"部分，更体现在评注者为每篇文章所撰写的"点评"文字中。不求面面俱到，而在站在百年《呐喊》阅读史的历史节点往回看，每篇梳理出一两个广大读者感兴趣或感困惑的问题，尽量让鲁迅站出来"亲自"作答。如何作答法呢？那就是用鲁迅的"文章"说话，把鲁迅散布于其他篇章中关于某一话题的文字串联起来，汇聚一处，形成一种文本间的 "互文性"阐释关系。如果说注释的"以鲁注鲁"，是为读者探索鲁迅小说设置地图和路标，那么点评的"以鲁注鲁"，则是带领读者踏进文本腹地的秘密丛林， 深入追踪鲁迅文学艺术的内在思想脉络。

以小说《明天》的点评来看，评注者首先引用周作人《鲁迅小说里的人物》 的说法，交待鲁迅创作这篇小说的动机，可能是导源于"心里想念着六岁时因肺炎死亡的四弟"。其次，引出鲁迅多篇文章中关于疾病的书写，如《狂人日记》《药》《父亲的病》《"这也是生活"……》《死》《病后杂谈》等，并转接到鲁迅关于中西医的态度，谈及《藤野先生》与《论照相之类》等篇章。由《明天》中宝儿的病，勾连起鲁迅与疾病、医学的深层关系，导引读者感知近代西洋科学传入中国的过程。这种就某一话题切入，点染开来的"专题"式评论，比细致周全的小说专论，更能为读者带来启思。

再看小说《社戏》的点评， 这篇评论有两个切入点。第一个切入点，是"鲁迅与戏剧"的关系，评注者由"社戏"而转到鲁迅对"京剧"的态度，继而对比 鲁迅的两种戏剧体验。鲁迅与梅兰芳皆为名人，鲁迅怎样看待梅兰芳，一般读者都会感到好奇。评论通过《略论梅兰芳及其他（上）》这篇文章，以及鲁迅致姚克的信，将戏剧论题自然延展到鲁迅对民间艺术形式宫廷化的批评上。评论的第二个切入点，是《社戏》的结尾， 作为《呐喊》集中的最后一篇，这个结尾不只是小说的尾声，更有点文集尾声的意味。黄乔生指出，从《狂人日记》到《社戏》， "鲁迅已经不是在‘呐喊’，而是更温情，更怀旧，更浪漫 "，《社戏》导引出了《朝花夕拾》的各篇回忆。 令人惋惜的是，就在《社戏》写成几个月后， 鲁迅和周作人的兄弟失和事件突然发生，《社戏》中牧歌式的生活不复再有，鲁迅陷入深深的痛苦，《彷徨》和《野草》的写作序幕拉开。这种站在"大视野"中的评论，从小细节出发，点明鲁迅作品间相互促发的复杂关联，不仅帮助读者理清历史的走向与纹理，让其在阅读中既"入乎其内"，又"出乎其中"，收获自己的心得和体会。

经典于反复阅读中生成，情感于文化记忆中传递。百年沧桑，时移世易，作为一款经典再版单行本，"评注插图本"在图、注、评三个维度，精心体察鲁迅 思想品味，努力将之复原给先生心目中的大众。在经典传播的道路上，评注者黄乔生此前已有《鲁迅图传》（中央编译出版社2012年版）、《鲁迅日历》（商务印书馆2018年版）、《鲁迅影集》（人民文学出版社2018年版）、《鲁迅家书》（大有书局2021年版）、《鲁迅像传》（三联书店2022年版）、《<阿 Q 正传>笺注》（商务印书馆2022年版）等成功尝试，"评注插图本"可以说是他普及鲁迅经典的又一次创造性尝试。

　　作者：张素丽

文：张素丽 编辑：袁琭璐 责任编辑：朱自奋

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