吴京的成功在于他利用了好莱坞，相反张艺谋则是被好莱坞利用

吴京拍摄的《战狼2》突破中国电影的票房记录，创下了一个奇迹。

但也有影界人士表示看不懂《战狼2》为何能够取得如此之高的业绩，更有中央戏剧学院的女老师恶意吐槽，这种种迹象背后反映出的是，中国商业电影的运作，仍然缺乏专业人士的背景支持。也就是说，《战狼2》的出现，就像改革中出现的一些现象一样，就是先闯出一条路，然后，反过来逆向地产生配套的理论，来论证这种道路选择的可行性与正确性。

中国电影多年来已经习惯了好莱坞电影在中国银幕上的肆意碾压，无法招架，这几乎成了电影人在实战中的常态化姿态。

惹不起，咱躲得起，总该行了吧。

实在不行，咱就向好莱坞投降，为好莱坞打工成不成？

马特·达蒙饰演的欧洲雇佣兵威廉...

最典型的例子，就是张艺谋拍摄的《长城》。这个剧本的创意，是美国传奇的创始人托马斯·图尔在飞机上看到长城后的突发奇想。这样就决定了整个电影里，已经没有多少中国元素了。尤其是影片的剧本，是由五个好莱坞编剧磨了七年才终于定型，张艺谋在影片里的身份已经非常尴尬。

而值得注意的是，影片中出现的洋人也是一个雇佣兵，在影片里担负了拯救中国君王与民众的使命。而实际上，同时期的欧洲正处于黑暗的中世纪，现在任何一本西方人所著的“全球史”，都称当时的文明中心位于东方世界，而在《长城》里，沿袭了“欧洲中心论”的陈词滥调，设置了一个逃犯出身的雇佣军在逃亡到中国后，竟然成为中华帝国的救世主。

对比一下《战狼2》，影片里的雇佣兵，虽然没有明确指名他们所在的国家，但是由这些扮演者可知，他们是经常出没在好莱坞电影里的一些英雄好汉，而他们在中国电影里，却恢复了他们身为邪恶化身的本来原形。这样的设置，不能不说是吴京用中国的眼光观看世界时，所必然作出的中国式的映射。

其实从《战狼1》起，吴京就有意在电影里影射中美对决，在这个系列的第一部里，美国人出现在影片里，也是一群雇佣兵，他们带来了好莱坞电影里的西方人的身影，而吴京大胆地在影片里，让中国人去面对他们的挑战，这种挑战，正象征着中国电影面对好莱坞的挑战。

在《战狼2》里，吴京更是挑战了好莱坞电影里塑造出的千篇一律的拯危救难的所谓美国面孔，用中国式的世界性地位及中国人的勇毅，去面对武装到牙齿的残暴的雇佣军，可以说，吴京用东方的面孔，去应对好莱坞电影里的那些近乎是神话般的超人英雄们。这种战斗的残酷性也是必然的。

吴京和动作指导萨姆聊坦克戏

而有趣的是，《战狼2》在迎战好莱坞模式的西方人时，竟然请的是好莱坞的团队。影片的动作导演，曾经指导过《美国队长3》，这样，影片里的火爆的场面，如开始时驾车逃离贫民棚户区的场景，在好莱坞电影里是一个通用型的设置，而最后的一场坦克对垒，也可谓是好莱坞电影里通常会设置出的海陆空大决战的常规配置，可以说，电影里的好莱坞动作导演的加盟，为影片的特效升级起到了关键作用。

回顾一下《战狼1》，我们可以看出，《战狼2》的资质岂止升了一个档次？用一个不恰当的比喻来说，《战狼1》仅仅是一部中国八一电影制片厂能够拍摄出的战争片的水平，而《战狼2》则已经是好莱坞特效充溢的具有好莱坞资质的所谓大片了。

除了动作导演请来了好莱坞的技师，影片的水下拍摄，请的是《加勒比海盗》的摄影师，而《战狼2》配乐则延请了好莱坞音乐人乔瑟夫·崔帕尼斯，他的代表作有《冲出康普顿》、《分歧者2：绝地反击》、《突袭》等等，这样，在《战狼2》的配乐声中，我们一直被好莱坞电影配乐那种雄浑的气势震撼着与震慑住，如影片里的那种节奏强烈的背景音乐，依稀能够辨识到《碟中谍》、《加勒比海盗》的旋律萦回，而“中国军舰”段落出现的雄浑而柔情的渲染，又是好莱坞电影里荡气回肠情境的再现。

可以看出，《战狼2》里对好莱坞团队的接纳是全方位的，从视效，从动作，从音乐，可以说是无所不在，无孔不入，这一切都让整个电影被提拎上了好莱坞的战车，使得《战狼2》能够给观众带来好莱坞电影的观看爽快感。

而这种观看快感，又附着在中国的元素之中，如中国战舰，中国国旗，中国英雄，顿时这些属于视觉特效的部分，便有了中国的核心，这样，过去我们在好莱坞电影里只能满足我们的视觉奇观，却不会触动我们的心灵，而现在《战狼2》却在视觉与心灵两条战线上，征服了观众。

现在看来，张艺谋在好莱坞面前是自卑的，他所能想到的最大的创意与最大的理想，就是能够为好莱坞打工。他在拍摄《长城》时，曾经说过，这部电影是“合作最深入的中美合拍片”。他说，“这是我的第一次，也是好莱坞的第一次。”

但关键是，张艺谋的第一次，仅仅是对好莱坞的屈服。他称他在拍摄时的策略是首先顺应好莱坞的流程，“在完成好莱坞的标准流程之后，再让中国风和中国文化进去，以及自己的东西进去。”

看看，张艺谋只能被动地服从于好莱坞，在先有了好莱坞模式对电影的入侵之后，才塞入中国元素。这样，只能说明张艺谋在“最深入的一次合作”之中，成为好莱坞的牺牲品。

而《战狼2》的成功之处，是打破了张艺谋的这种屈服于好莱坞面前的自卑心态，在影片里，以中国的精气神统贯全片，然后请来好莱坞的技术部分，为自己的主题服务，这才是吴京的成功原因。

想想有多少中国人前往好莱坞去逛一圈，在里面争得一个打酱油的角色，除了证明他们可有可无的笑柄之外，根本无益于中国的电影，也无益于这些打酱油明星的事业进境。

而《战狼2》的成功，证明了一种正确对待好莱坞的办法，就是用中国式的精神与思想，拿来好莱坞的技术，打造出中国光影事业的新的曝光与图腾。

吴京用他在片场上的锤炼，完成了这种对好莱坞态度的正确对待，而其他大多数导演还没有意识，还在那里跪拜在好莱坞面前，乞求开恩赐赏，更有学院派的像中戏老师的那种学究们，脱离商业电影的走势与趋势，用无知做成冷箭放上几枪，但这一切，都无损于《战狼2》推出中国电影挑战好莱坞的新模式，必将引领中国电影有一个重大的飞跃，从这个意义上讲，《战狼2》似乎来得太偶然，因为没有中国的文化氛围来配合这种模式的出现，但它同时也是必然的，最好的导演，必定是从片场上产生，因为只有经过在片场的历练，才知道什么电影是最投合观众的心态与意愿的。

《战狼2》的出现，是中国电影的一个转折点，就是在与好莱坞的合作上，将会出现中国为主、好莱坞为辅的模式。张艺谋没有意识到的新大陆，在吴京的手下开拓出来。这是《战狼2》值得载入中国电影史册的地方。