晏本立｜感动中国——庆祝新中国成立75周年艺术功勋人物

　　在庆祝国庆75周年的盛大时刻，我们将以崇高的敬意和深深的感激，对那些为国家做出卓越贡献的功勋模范人物进行表彰。他们是我们民族的骄傲，是时代的楷模，是激励我们不断前行的力量源泉。

　　历史的长河中，每一滴奋斗的汗水都凝聚着英雄的智慧与勇气。这些功勋模范人物，有的是科研领域的开拓者，用他们的才智推动科技的进步，让世界见证了中国的创新力量;有的是国防的坚守者，他们在边疆海岛，守护着国家的安宁与和平;还有的是社会建设的排头兵，他们在平凡的岗位上，做出了不平凡的业绩，为社会的和谐与发展贡献了自己的力量。

　　晏本立:字立本、号上德真人、1956 年生，江苏丰县人，1982 年毕业于济宁学院美术系。曾任:美术教师，文化馆馆员、文联副主席、美协主席、徐州市美协副主席、中国美术家协会培训中心画师、中国书画院副院长、中国国画家协会副秘书长，现为中国美术家协会会员、新中国画艺术研究院副院长、中国画艺委会主任、古韵唐风(北京)国际书画院党组书记、东方红中国画研究会执行主席、中华晏子文化研究会会长、《艺术家与企业家杂志社》荣誉社长，国家一级美术师。

　　长期从事美术创作，擅长写意人物、兼工山水花鸟，国内外报刊、杂志发表作品数百幅。2005 年参加中国美协首届创作高研班，国画作品多次入选中国美术家协会主办的全国大型美展，多次获奖;2006 年首先提出“中国画新六法”，并有长篇论文在《美术导刊》《当代美术》等多家媒体发表，引起强烈反响。作品入编《20 世纪国际美术精品荟萃》、百年经典《中国美术全集》、《世界美术集》等二十余部大型画册，作品流传东南亚、欧、美等几十个国家和地区，被各地美术馆、博物馆、文化馆及知名企业家收藏。其作品风格独特、品位高雅，具备强烈的艺术感染力和鲜明的新时代精神，深受国内外学者和书画收藏家关注。

　　2004 年 5 月在徐州李可染艺术馆举办《田园歌声》晏本立美术作品展;

　　2005 至 2010 年创作十数幅高质量国画作品参加中国美术家协会主办的全国性大展;

　　2011 年创作:《春城无处不飞花》(240✘3000)30 米长卷悬挂昆明长水机场贵宾厅;

　　2012 年主创:《多彩中华》56 个民族百米长卷在美国纽约时报广场展播，并制作成国礼赠送一百多个国家首领;同年被评为 21 世纪最具收藏价值与升值潜力的中国百名山水画家之一。

　　2013 年 1 月由天津人民美术出版社出版中国当代名家画集——大红袍画册;

　　2014 年 10 月受邀在广州凤彩艺术馆举办个人画展;

　　2015 年国画作品<<春山旭日>>被北京天安门管委会收藏，

　　2018 年被中央电视台百舸原创《谈事说理》栏目组聘为艺术顾问;

　　2020 年在家乡建立晏本立美术馆，

　　2022 年成为中国中央数字电视台书画艺术频道签约艺术家。

　　2023 年由北京工艺美术出版社出版《中国高等美术院校名师教学范本》晏本立国画作品选。

　　2023 艺术成就荣登百强艺术家榜单。

　　2023 获中国艺术家公示系统颁发的《德艺双馨》书画名家荣誉证书，荣誉勋章。

　　南齐画论家谢赫研观百家作品，精研覃思提出了六法之论，从骨法用笔到应物象形，从随类赋彩到气韵生动，从经营位置到传移摹写，确立了中国画法古今相续的法度体系，成为历代画家虔诚遵行的画道正诀。物换星移几度秋，笔墨当随时代的春雷经由石涛的创作经验横空出世，创新画法就成为近现代以来画家们深刻思考的课题，时至今日当代著名画家、美术理念家晏本立先生以卓越的才华和美术发展创新的洞察力，提出了中国画法的“新六法”，接洽谢赫的六法论述，让中国画法增延至“十二法”，两代画论圣贤经过近千年的时空桥接，完成了中国画论借古开今的格局构建，为中国美学的发展立标定位，谢赫也晏本立都是功德不可估量的美学雄才!

　　更令人称奇的是晏本立的画道新六法，不止于远睹前人之奇迹的觉悟，也有出于自己丹青实践的积淀。天下万事贵躬行，纸上得来终为浅!晏本立先生不仅有站高瞻远的美学思想高度，还有数十年亲自操持笔墨写意万类之象的实践功夫，所以他的“新六法”贴近了现实，其论其述拥有着拈手可得的实践证据。“新六法”字字玑珠，不可多得，源于实践与思想的结晶，精彩表现着当代艺术家不负时代，勇于进取的精神。

　　今之视昔，亦如后之视今，晏本立的画道六法令后之览者，亦将感慨万千。千年一出的美学大师，成为书画史上的和璧与隋珠!

　　新六法如何体现传承而能创新，借古而能开今的思想脉络呢?这是基于晏本立先生立论著说的正确价值观的经典示范。当代书画理论的创新，往往有着噱头一般的“破坏性”，往往要打乱旧的艺术体系，然后再搞自己的一套理论，失去根基若浮萍，虽为创新实力毫无意义。晏本立先生则不然，他视传统为根本，绝不作传统美学的破坏者，而是通过“新六法”发展传统美学的新内涵，让他的新六法充满了美学优化的建设性。

　　所以新六法与旧六法前后相续，古今相传，有着青出于蓝的美学价值。从作品《小儿不解农耕意》可以明显地发现，由气韵生动而新立气象灵动。气韵窄而气象广，生动之视觉拓展到了灵动之全息式的感受。因为旧的“气韵生动”成为发展了的“气象灵动”正是中国画创作境界的拓展和审美的扩展。

　　确立画道延至“十二法”的艺术功勋。又有应物象形发展为适意造形，强调的着艺术行动对画题结果的主导性质，画画不再是复制自然的单向单程，而是心意引领物象的更加浪漫的缤纷无限，比如《映日荷花别样红》。酌情用笔经由骨法用笔发展变化而来，现在看来“酌情”是不是比“骨法”有更多的选项自如?骨法是唯一，酌情方恣意，包括骨法。这说明晏本立是画道真正的实践者，拥有真谛顿悟的新智慧。黄金定位与经营位置更具有指向性和可操作性，对于画面的结构有着科学与艺术融合的导向。随心赋彩则让中国画的“主观意识”得到了更加自如的解放，比随类赋彩更具艺术哲学内涵。如果说“传移摹写”是画法要向历史取法的导向，那些新六法的“继往开来”则是向未来看的扬帆力量。这种力量更符合美学发展的规律，也是晏本立惊震画坛的呐喊!新六法贤家弘论，正是中国美学引领世界的先声。