杨梓艺兰坪普米姑娘热爱非遗传承，用指尖“掐”出家乡美

“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”在云南省怒江州的非物质文化遗产传承人中，可谓新人辈出。其中，出生于兰坪白族普米族自治县的90后普米族姑娘杨梓艺，便是一颗格外引人注目的明亮的新星。

由于受家族长辈的影响，杨梓艺从小就非常热爱普米族的传统文化，特别是对普米族的民间工艺掐丝珐琅彩画情有独钟。大学毕业后，母亲希望她考公务员，但她却义无反顾地选择了这样一条引以自豪的路：让普米族的非遗掐丝珐琅彩画技艺发扬光大。

有资料介绍，掐丝珐琅彩画技艺起源于元朝 1253年，即忽必烈和丽江阿良联合攻打大理国(普米族人充当了先头部队)时，留下了部分珐琅工匠及银胎珐琅器皿，并运用了景泰蓝的镶联工艺，用金属铜丝、银丝和彩沙石、矿粉为主要原料，精心制作出各种风格、图案、颜色、规格的装饰画。

约700年前，部分普米族人迁入兰坪，掐丝珐琅彩画技也在兰坪的普米族村寨落地生根，传承至今。

据了解，怀着对掐丝珐琅彩画的痴迷，杨梓艺曾克服重重困难，顺着“三江并流”一路考察，走村串寨，希望能找寻到该技艺更多的痕迹。平日里，她不仅向本族老艺人虚心求教，还于 2016年拜掐丝珐琅彩画代表性传承人杨继萍女士为师。屈指算来，杨梓艺已经成为掐丝珐琅彩画技艺第五代传承人，正式学习该项技艺有6年了。

在学艺和传承过程中，杨梓艺认为，兰坪有着得天独厚的有色金属资源，这为掐丝珐琅彩画提供了最自然而完美的原料。所以，她用兰坪不同的矿石粉结合怒江、澜沧江的沙，并坚持将传统工艺性和绘画性完美结合，创作了一大批千年不会褪色的彩石沙画。可以说她用指尖“掐”出了家乡美，也“掐”出了非遗技艺的诗与远方，令人赞叹不已!

有评论指出，杨梓艺的一幅幅流光溢彩的掐丝珐琅彩画，不仅是精美绝伦的非遗艺术品，而且是独具艺术魅力的旅游文创产品，对弘扬民族文化、留住最美乡愁、促进“农文旅”深度融合等方面具有积极的作用。

殊不知，要完成一幅掐丝珐琅彩画，需要绘制图案、掐丝、调制彩砂、上色、封层等十几道工序，且来不得半点马虎。令人佩服的是，面对窗外喧嚣的世界，杨梓艺却耐得住寂寞，平心静气地倾心于非遗传承和艺术创作，凭借纯熟的技艺和灵巧的双手非常认真地完成了一幅幅画面清晰、图案线条精细、色彩丰富、立体感强的掐丝珐琅彩画。

与此同时，她还在自己的作品中加入了怒江的少数民族、秀美山川等元素，赋予了作品更具内涵的情感和温度，也彰显出了较强的功力和天赋。

她还通过参加南博会、旅交会、文博会、非遗集市等机会让更多的人了解掐丝珐琅这一技艺。在2023年8月中旬的南博会上，她的作品《过溜索的小女孩》深受青睐，最终被一位上海的收藏家以较高价格收藏。

杨梓艺还说：“明年是怒江70年的州庆，我现在正筹备一幅跟怒江发展史有关的画，我会梳理一条故事线，把怒江的发展史梳理出来，然后把它做成一个可视化的作品，用非遗的技艺呈现出来，让更多的人了解怒江。”