一首高水平的唐诗，句句都是经典，颔联极富哲理、尾联如神来一笔

#精品长文创作季#

提到杜牧，很多人的第一印象就是“风流”。

没办法，谁让他的“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”、“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”之类的诗句过于耳熟能详了呢？

但是，就像那句“看起来多不正经的人，实际上就有多深情”，杜牧也是一个深情之人。

而且他不仅对女子深情，对知己好友也同样深情，不信一起读读这首《登池州九峰楼寄张祜》：

百感中来不自由，角声孤起夕阳楼。

碧山终日思无尽，芳草何年恨即休？

睫在眼前长不见，道非身外更何求。

谁人得似张公子，千首诗轻万户侯。

说起杜牧与张祜的交往，不得不提到元稹、白居易、杜牧、张祜四人之间的一些陈年旧案。

张祜家境不错，颇有诗才，年少成名，清高自傲，不愿意去学科举的制式文章，想走举荐的路子。

当时分属“牛党”的节度使令狐楚十分欣赏他，于是亲自写了奏章向唐穆宗举荐，不遗余力地称赞“祜久在江湖，早工篇什．研几甚苦，搜象颇深，辈流所推，风格罕及。”

当时的皇帝是唐穆宗，从做太子时就喜欢元稹的诗，即位后也特别器重他，不仅文章、学问甚至连军事都常与他探讨。收到举荐后，他当然也顺便询问了下元稹的意见。

没想到元稹却说，“祜雕虫小巧，壮夫不为。若奖激太过，恐变陛下风教。”

他觉得张祜的诗是雕虫小技，太过赞赏可能会影响风俗教化。

那么张祜的诗真的“有伤风化”吗？

他最有名的一首诗叫作《何满子》，是首宫怨诗：

故国三千里，深宫二十年。

一声《何满子》，双泪落君前。

这首诗也谈不上什么“风化”，元稹的宫怨诗远不及其含蓄蕴藉。

元稹之所以阻挡张祜的晋身之路，最重要的原因大抵有两个。

一是当时朝廷党争激烈，元稹所在的李派阵营与令狐楚正好是冤家对头；

二是元稹白居易当时倡导“新乐府运动”，主张以浅近直白的文字写时事，张祜虽有才华却风格迥异，自然不可能过于抬高。

元稹和白居易的交情之深、联接之紧密人人皆知，但他对张祜的看法有没有影响到白居易，那就不好说了。

据说白居易很欣赏张祜的《观猎诗》，认为与王维的观猎诗相比难分优劣。

但《云溪友议》中记载了一个故事，说白居易在杭州做太守时，到开元寺赏牡丹。才子徐凝和张祜都来求推荐，白居易出了两道题，让他俩“斗诗”，最后判了徐凝胜出。

常言道“文无第一”，在水平没有巨大差异的情况下，无论结果如何，其实都是评判者的个人审美与偏好，都应该被尊重。

但是这个故事有趣的点却在于，落败的张祜十分不服，获胜的徐凝也觉得不公平，说了句“如我明公荐，岂唯偏党乎”，然后就乘舟离去，没有接受举荐。

《云溪友议》里的这个故事细节有不合逻辑的地方，但结合张祜后来的诗文中对白居易的不满和无视，也可以从侧面印证白“屈张祜”的事实是存在的。

元白看不上张祜，杜牧却看不上元白。他曾经在《献诗启》一文中,表明自己创作诗歌的态度：

某苦心为诗，本求高绝，不务绮丽，不涉习俗，不今不古，处于中间。

“绮丽”指的是温庭筠、李商隐等人承继的六朝余风，“习俗”当然是指元白所谓“元和体”了。

他的诗即使是写扬州风月，却也丝毫没有靡丽华艳之气。而他很多讽刺当权者奢靡成风、人民吃不饱饭的社会现状的诗，比如“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”组诗，都在写时事的基础上，赋予了其“诗歌”特有的含蓄深沉。

杜牧有多讨厌“元和体”呢？好友李戡病逝后，杜牧在为他撰写的墓志铭中都痛心疾首地写道：

…痛自元和已来，有元、白诗者，鲜艳不逞，非庄士雅人，多为其所破坏，流于民间，疏于屏壁，子、父、女、母，交口教授，淫言媟语，冬寒夏热，入人肌骨，不可除去。

基于对彼此才华的认可、对彼此审美的肯定、对彼此作品的欣赏，杜牧和张祜成了好朋友。

杜牧说张祜“七子论诗谁似公？曹刘须在指挥中”，张祜夸杜牧“可知不是长门闭，也得相如第一词”，可谓惺惺相惜。

公元845年（唐武宗会昌五年）秋天，张祜从寓居的淮南赶往池州，来探望神交已久的“老友”杜牧。

此时的杜牧刚刚40出头，正担任池州刺史之职，张祜年过六十却仍是白身，年龄、地位却都没有影响他们的交情。

二人一见如故，把臂同游，留下了不少唱和之作。分别之后，杜牧登上贵池东南九华门上的“九峰楼”，眺望张祜离开的道路，写下了这首《登池州九峰楼寄张祜》。

这首诗写的是友人的怀才不遇，是替友人鸣不平，充满了对世情如此的伤感。

“百感中来不自由，角声孤起夕阳楼。 ”

百感交集，不由自主地从内心涌起；站在高楼，远眺落日余晖，苍凉的角声忽然响起。

诗的开篇便直抒胸臆，通篇也几乎没有写景，只通过“角声”和“夕阳”两个典型意象，在听觉和视觉上映托了内心的情感。

“百感”二字乃逆挽之笔，定下了全诗复杂的、难言亦难辨的情感基调，而接下来的每一句，写的都是“百感”的原因。

角声与夕阳，是唤醒内心复杂情绪的引线，也是点染和烘托凄凉气氛的“工具”。

“孤起”二字，警醒俊拔，营造了突兀、警耸的艺术效果，给本来无情无绪的角声赋予了凄黯、岑寂的色彩。

“夕阳”为诗增添了凄凉的色彩，而“孤起”的角声又让这种凄凉的情感色彩变得更加浓郁。

“碧山终日思无尽，芳草何年恨即休？”

分别后整天对着碧山，心中是无尽的思念；夹道的芳草蔓延到天际，离恨又到何时才能停息呢？

颔联两句主要写“别情”，以青山、芳草这些具有多层意蕴的词语，引发读者对离情自然而又丰富的联想。

青山是两人曾把臂同游的山，他们在池州不止一次登山，最有名的是重阳日齐山登高，杜牧写下了“尘世难逢开口笑，菊花须插满头归”的千古名句。

“芳草”更是古代抒写离情最常见的意象，“离恨恰如芳草，更行更远更生”、“萋萋芳草忆王孙，柳外楼高空断魂”、“独上小楼春欲暮，愁望玉关芳草路”无不如此。

而杜牧在青山与芳草之外，以“思无尽”和“恨即休”两个工整又极富有感情色彩的词组，直接表达了自己对友人的思念，使这份思念在深沉之外愈显绵长，轻易便能将人拉入这份情感之中，产生共鸣。

“睫在眼前长不见，道非身外更何求。”

睫毛就在眼前却总是容易被忽视，自己有道有才在身，又何需向别处追求呢？

“目不见睫”，出自《韩非子·喻老》“臣患智之如目也，能见百步之外而不能自见其睫”之句，比喻人只能看到远处，却看不到近处。在用在这首诗里，有讽刺元白无识、不能公正地对待张祜之意。

“道非身外”，称颂张祜诗艺之高，有道在身，不必向别处追求。这是故作理趣语，来慰藉自伤沦落的诗友。

颔联将离情转向世情，将对友人的思念转为理解和安慰，又增加了为友人鸣不平之意，体现了知音之间的惺惺相惜，使两人的友情又加深了一层。

这一联不仅是全诗的点睛之笔，更是富有哲理意味的经典名句，所有不被人理解和认可、陷于低谷的人都可以细细品一品。

“谁人得似张公子，千首诗轻万户侯。”

世上有谁能和张公子你相比呢？你的千首好诗，足以傲视那万户王侯。

“谁人得似”即无人可比之意，推崇之高，无以复加，同时也与前文中元白“目不见睫”产生强烈对比，对友人的不平之心给予了有力的安慰。

而“千首诗轻万户侯”更是大开大合、气概非凡，替张祜塑造了一个“重诗书而轻名利”的风骨清高文人形象，充满了对友人的肯定和赞赏。

在一首诗中，从独处的孤独写到对友人的思念，进而表达了思念之外的同情、不平、慰勉、激励等多重复杂情感，含蓄却酣畅，兴寄深远，情韵悠长，恰到好处。

如此深沉复杂的感情，足见杜牧对张祜的友情是何等深厚醇正，而能将这些感情宛转妥帖地熔于一首小诗，足见小杜笔力之强。

人言道，“人生得一知己足矣”，一生未能在仕途做出一番成就的张祜，在晚年却能遇到一个如此理解自己、时刻关心自己的小友，也算是一种幸运吧！