在位于淄博博山陶瓷琉璃艺术中心3楼的一个房间里,陶琉闪耀、古乐悠扬,这里既是阚方乾的工作室,也是他陶琉镌刻作品的展厅。在这里,你既能看到色彩艳丽、惟妙惟肖的花鸟,也能欣赏到虚实结合、气势磅礴的山水。这些作品,是阚方乾以陶琉和刻刀为媒介与自然、古人对话的产物,也代表着他在方寸之间追求道技合一的艺术实践。
阚方乾,山东省工艺美术大师、传统陶琉镌刻非物质文化遗产传承人。
阚方乾是博山区源泉镇天津湾人,从小在父亲指导下学习绘画,广泛涉猎油画、国画、水彩、版画、陶艺、雕塑等艺术表现形式,后进入原山东轻工美术学校系统学习了陶瓷设计专业,毕业后一直从事与美术、陶琉相关的工作。
在长期的艺术实践中,阚方乾渐渐喜欢上了陶琉镌刻。与绘画专精于一门功夫不同,镌刻艺术综合了绘画、书法、篆刻等多种技能,对从艺者提出了更高的要求。扎实的美术功底让阚方乾在陶琉镌刻中如鱼得水,通过这门技艺,他找到了更多表达美的方式。
入住博山陶瓷琉璃艺术中心后,这里浓厚的文创氛围进一步激发了阚方乾的创作热情。在潜心创作的同时,阚方乾没有放松对基本功的训练,他每年都要有几次外出写生,把身心清零,以自然之美激发自己的创作灵感。
阚方乾的镌刻作品有一个显著特点:很多线条远远看上去是实线,凑近一看才发现是虚线,有些平面也是如此,无论是植物、人物还是山水,大都以明快的刀法排成虚线来表现,看上去层次分明、细节丰富。
“老子曾经说过‘三十辐共一毂,当其无,有车之用。埏埴以为器,当其无,有器之用。凿户牖以为室,当其无,有室之用。故有之以为利,无之以为用’。”
阚方乾说,老子这段富有哲理的话深刻阐释了古人对虚与实的观察和思考,这也是传统美学重视虚实关系的原因之一。因此,在陶琉镌刻创作中,他将传统的绘画笔法转换为刀法来表现,并融入了中国传统美学中虚中有实、虚实相生、以虚胜实的艺术特色。
在从事艺术创作之余,阚方乾把大量精力用在了读书上,特别是对传统文化的学习和研究,让他在艺术创作中受益匪浅。
先立乎其大者,则其小者弗能夺也。阚方乾经常用孟子的这句话勉励自己提高自身修养,提升自己的胸怀和格局,培养淡泊名利的心境,只有这样才能去追求道技合一的境界。
大众日报淄博融媒体中心记者 韩凯
特别声明:以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布,本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.