江淮地区民间艺术的典型代表——罗山皮影戏

河南罗山地处江淮之间，有着特殊的地域人文环境，自然也蕴藏了特殊的地域传统文化。民间音乐、舞蹈、手工艺、民间故事等传统文化俯拾即是，独特的地域文化孕育着独特的民间戏曲，其深厚的文化沃土也是“罗山皮影戏”茁壮生长，快速发展的后备力量。罗山皮影作为中原皮影戏在当代的重要遗存，无论从皮影音乐、皮影文学，还是从皮影造型、制作工艺、传承方式等方面，都有着极高的学术研究价值。

罗山皮影戏是由古代中原影戏逐渐演变而成的，清末罗山周党镇皮影艺人詹国祥前往河北滦州，拜曾为慈禧太后表演皮影戏的宫廷艺人苏鼎山为师，吸收滦州皮影戏的艺术经验，艺成回乡，与罗山传统皮影改革融合，授徒传艺，组班演出，使罗山皮影戏日臻成熟，繁衍兴盛。

罗山皮影制作工艺精良，用料讲究，镂刻精细，像刻准确；演唱方面，音乐旋律流畅，唱词雅俗共赏，通俗易懂，道白如诗咏唱，具有豫南民歌、民俗语言特点，采用地方方言，江淮地区观众听着亲切、明白，词白常多含大家耳熟而详的民间谚语、歇后语、笑话、乡间俚语，能引起演员与观众的一致共鸣，从制作到演唱，都具有鲜明的罗山地方戏剧艺术特色。

罗山皮影戏集江淮地区的民间戏剧、舞蹈、文学、音乐、曲艺、 手工艺、画绘、人文民俗于一身，是研究江淮民间艺术的宝贵资源，也是江淮地区民间艺术的典型代表，它开始于北宋景祐年间，历经明清，兴盛于明清时期，也是我国宋代皮影的主要流传，距今已有一千多年的历史。

由于罗山地处鄂豫皖三界交接之处，融豫南、鄂北、皖西文化风韵为一体，所以音乐上，罗山皮影戏音乐也富含楚风、豫韵、皖情特色，全部由豫南江淮一带民歌小调演变而成，音乐唱腔高亢、激昂、艺人表演戏路丰富，文武并唱，旋律明快，节奏感强，地方特色突出，唱腔高亢、明亮、委婉、悠扬，真假声替换自如，优美动听，在传统皮影艺苑中独树一帜，深受江淮地区群众青睐。罗山县皮影戏的表演，与其他地方戏的表演大不相同。

千余年来，沿袭至今，皆是演员操作影人的三根小棍，使影人的形象映于影幕之上。根据剧情的发展，举、止、动、静，喜、怒、哀、乐的表现，都要靠演员拿影子的基本功。“影子戏好唱，三根棍难戳”影子的拿法很有学问，讲究技巧，它需要根据剧中人物的行当不同而各有差异，表演声势分为大小动作，小动作表演起、坐、观、饮、叩首、接奉、捋髯、整冠等，表演惟妙惟肖。

大动作表演如腾云驾雾、打虎擒龙、沙场撕拼等花样翻新，令人目不暇接！演唱时真假声转换自如，呈现出高亢明亮、委婉动听的艺术风格。唱词诙谐幽默，朗朗上口，体现着江淮民间口头文学的特点。历代相传的罗山皮影戏剧目有416个，其中经常演出的有231个，多取材于古典文学名著，深得各地观众青睐。

一千多年来，罗山皮影戏经过辈辈皮影大师的潜心研习、薪火相传，现已发展为生、旦、净、丑行当齐全，唱词道白，雅俗共赏，音乐唱腔，优美动听，皮影制作美轮美奂，乐队构成简约明快，已经是表演非常成熟的地方戏剧之一，并一直在江淮地区民间艺术中独领风骚，为丰富和活跃人民群众的文化生活做出了积极贡献！

罗山皮影戏作为至今还流传的具有地方特色的古老戏曲剧种，应加以积极保护和传承。然而，皮影戏的现状并不乐观，处于后继无人的危险境地。很多年轻人，不愿意学，觉得土气，不新潮，认为学皮影戏不如外出打工挣钱多，因而，造成了皮影戏艺人后继无人。若想让皮影戏传承下去，首先应将皮影戏列入非物质文化遗产名录，对其予以保护，引起人们的关注，同时提高艺人的待遇，提升其社会认同感！