20部新武侠剧蓄势待发，现在压力给到仙侠剧

武侠剧被唱衰了这么多年，每年却总少不了几部作品露头，今年尤甚。

那边，金庸先生的《飞狐外传》来势汹汹。胡斐手起刀落，快意恩仇的那股江湖味儿就有了。这边，《莲花楼》《一念关山》先后开机，成毅、刘诗诗、刘宇宁的名头一出，粉丝们看偶像游历江湖的心也活跃起来了。

江湖与庙堂、成长与救赎、传承与守护，兜兜转转，武侠这股风似乎又吹了回来。就目前的公开消息统计，算上待播、已开机、筹备中的各类项目，市面上数得上名目的武侠剧已有近20部。

前些年，媒体唱衰武侠剧，“仙侠101”的口号喊得震天响。而如今，曾被挤在角落的武侠剧组团出击，这多少有点扬眉吐气的感觉了。

不过，经历了这么多次的反复，也愈发让人好奇：这一批新剧能打破曾经武侠剧的魔咒吗？新武侠剧又会做出怎样的创新？它们能满足观众的期待吗？

武侠IP变奏曲

《飞狐外传》是金庸先生的作品中极为特殊的一部。

它与《雪山飞狐》属于一个“宇宙”，但叙事和语言风格迥然不同。此前影视化，也多与《雪山飞狐》一同拍摄，单独成剧者寥寥。

上一部关于《飞狐外传》的改编，可以追溯到2007年，由王晶执导的《雪山飞狐》。但相比于1999年的TVB版，王晶版《雪山飞狐》显然热度和口碑都稍逊一筹，至今豆瓣评分人数仍未破万。

因此，从观众反馈来看，对于金庸先生的这部“冷门之作”，普遍期待值偏高。

但这样的作品终究是少数。金庸先生有十五部武侠小说，每部小说都曾被改编为影视剧。“射雕三部曲”、《天龙八部》《笑傲江湖》《鹿鼎记》等经典之作，更是武侠翻拍榜的大热门。

要说起能比肩的新武侠IP，寥寥。过去几年来，仙侠剧百花齐放，武侠剧渐渐凋零。归根结底，还是可供改编的IP实在太少。网络文学的盛行，为仙侠、玄幻提供了极为丰富的土壤。乘着大IP的东风，它们强力分走了古装市场的蛋糕。

相对而言，不论是在影视领域，还是在文学领域，武侠就显得寂寥了许多。即便有新作品出现，也独木不成林，难以改变武侠剧的颓势。比如豆瓣过了8分的《侠探简不知》《少年游之一寸相思》，对不少观众来说，还是冷门剧。可以说，武侠剧的内容困境，最难解决的就是IP之困。

不过，从今年热闹的武侠剧市场来看，创作者们不再局限于武侠小说，IP来源更加灵活。

比如电影改编。

《山河之影》是根据同名系列电影《绣春刀》改编的。这一系列电影由路阳执导，此次他也将担任《山河之影》的监制。剧集也延续了电影版的叙事风格，将破案与武侠相融合。

再如动漫改编。

《少年歌行》与《少年白马醉春风》都出自新武侠作家周木楠之手，但此前大多数观众了解到这一系列作品，是通过同名动漫。

《风灵玉秀》则来自追番人们的快乐老家，B站。它于2017年在B站上线，热度口碑皆不俗。作品以武侠世界为背景，讲述飞贼风铃儿与商贾之女白钰袖共同闯荡江湖的故事，是难得的双女主武侠剧。

事实上，尽管武侠剧式微，但武侠在国漫中的地位，却从未被取代。经典如《画江湖》《秦时明月》系列，不仅动漫口碑不俗，由其改编的剧集，更是掀起漫改剧的风潮。新潮如《枕刀歌》《凡人修仙传》《少年锦衣卫》等，皆是有口皆碑的国漫作品。

它们的盛行，或许能为未来的武侠剧提供丰富储备。

多元化与圈层化

不仅仅是数量上鼓舞人心，从类型元素、创作思路方面来看，新一批武侠剧相较以往也更为多元。

如果要在今年上半年选一部最出人意料的武侠作品，相信很多人的答案会是网络电影《目中无人》。

影片用70多分钟的时间，讲述了一个极简的故事。片中没有复杂的武学体系、江湖门派，也没有为父报仇、群雄夺宝的武侠标配，有的只是一个盲眼的捉刀人，为萍水相逢的酒家女讨回正义的侠气。

在新一批蓄势待发的武侠剧中，这样的故事依旧存在，比如《隐娘》《天行健》《大宗师》。它们的共同特点，是遵循传统武侠叙事，讲述一场“挽狂澜于既倒，扶大厦之将倾”的侠义故事。

不过，更多的新武侠剧选择超脱观众习以为常的江湖叙事，以更新颖、更易与年轻观众接轨的方式，展现不同寻常的江湖。尤其是在叙事视角上，呈现得极为明显。这里可以将其简单分为大众向、男性向和女性向。

一直以来，武侠剧的涵盖面广泛，除却传统意义上的“打打杀杀”，悬疑、恐怖、权谋、喜剧等元素皆能与其融合。

《云襄传》定位为江湖奇谋剧，剧集融合了商战、悬疑、家国、奇案等多重元素，呈现出了一个不仅有刀光剑影，还有智谋角力的新武侠世界。

《莲花楼》除了武侠，最夺目的标签就是“无CP”。曾经我们习以为常的侠骨柔情不复存在，主角李莲花带着一座会移动的莲花楼浪迹天涯，与挚友携手共破江湖奇案。

《鹊门刀传奇》则将情景喜剧的元素，融入到武侠剧之中。重出江湖的赵本山，将带领赵家班弟子们，在这部剧中塑造一个与众不同的喜感江湖。

在这些作品中，剧中人物的成长轨迹，虽然不再与家国、夺宝、探险等传统武侠叙事相融合，但或能为观众营造出类似的豪迈氛围。正因如此，它们受众广，易出圈。

也有一些作品，虽融入了武侠元素，但并没有采用武侠叙事母题。

比如《一念永恒》《只此江湖梦》。前者讲述了山村少年白小纯，一步步成长为一个有热血、有担当的青年英雄的过程；后者则讲述戏精少女方怡误入武侠世界，化身风云刀客容疏狂，与霸道侠客艳少彼此守护的故事。

可以想象，以男性视角展开的《一念永恒》和专注甜宠叙事的《只此江湖梦》，受众画像肯定截然不同——而这也或许会是接下来武侠剧的一大趋势。与其在大众层面举步维艰，倒不如保住基础受众。毕竟，不爱看武侠的，起码可以看俊男靓女谈个恋爱。

值得一提的是，两者不约而同地选择了喜剧化叙事。这也是过去新武侠剧曾尝试过的创新路径。

《侠探简不知》和《少年游之一寸相思》的高口碑已经证明，对如今的观众来说，仗剑天涯、快意恩仇自然颇具爽感，但倘若从头到尾都是严肃叙事，就未免有些赶客了。足够“沙雕”、足够清奇的大侠风范，与严肃正经的武侠剧，莫名契合。综合来看，这条清奇喜剧之路，武侠剧势必还将再走一段时间。

我们需要什么样的新武侠？

尽管武侠剧尚未脱离这段持续十多年的“受众危机”，尽管如今的武侠剧大有圈层化的趋势，但可以肯定的是，未来武侠剧在国产类型剧中的地位，依旧很难被取代。不过，随着时间的变化，观众对于武侠剧的需求不可与过往混为一谈。

传统武侠逐渐退场，新式武侠被寄予厚望，但对不同的人来说，新武侠的定义又有所不同。

上半年《说英雄谁是英雄》热播，剧中女性角色雷纯被强暴的情节，在社交媒体上掀起热议。这与作品对当下观众接受能力的挑战有关。

但若说《说英雄谁是英雄》走的是传统武侠的路子，似乎又不尽然。剧中并没有快意恩仇的江湖叙事，反而多了算计、背叛、摧毁、扼杀等惨烈惊悚的元素。

这也是温瑞安笔下暗黑江湖的特色。有观众这样形容，“古龙的人物是从山水、从画卷里面走出来的；金老的人物是从史书、传说里面走出来的；温瑞安的人物都是社会人，武功高不高不是判断一个人的第一维度，‘难惹’才是衡量一个角色的真正指标。估计张无忌只能在《说英雄》里活5集，郭靖3集，乔峰1集。”

有意思的是，对不少观众而言，比温瑞安塑造的暗黑江湖更加惊悚的事情是：温瑞安至今仍在世，并且还会使用社交软件。

虽然《说英雄谁是英雄》今年才被搬上荧屏，但温瑞安的确与金庸、古龙、梁羽生并称“新武侠四大宗师”。

不过，随着时代的变化，武侠作家中常被提起的名字，早已换了几茬。“金古梁温”成了历史，几年前被视为武侠剧新希望的小椴、沧月、平平凡凡、步非烟等，也逐渐淡出武侠剧改编榜。如今，更新的武侠作家开始占据观众的注意力，比如周木楠、容九。

换句话说，上一代人的快意恩仇已经很难刺激这一代人的肾上腺素。

过去，观众常问的一个问题是，我们到底什么时候能拍出曾经的那个江湖？而今，越来越多的作品证明，武侠剧当下最重要的任务不是复兴，而是创新。

相比于步步逆袭，新一代观众要的是身份一步到位，比如《雪中悍刀行》；相比于花心海王张无忌，观众想看的是一生一世一双人，比如《有翡》；再不济，那也要有个知己彼此相扶，比如《陈情令》《山河令》。

尽管在舆论场中，这些作品或多或少都有争议，但它们的确在一定程度上满足了新一代观众对于武侠剧的某些诉求。

当然，做出市场满意、观众青睐、超越圈层的武侠剧，总归需要时间。不过好在，尝试从未停止，新武侠已经在路上。

【文/石榴】