痴迷丹青却成为表演艺术家 蓝天野：演戏是偶然的，梦想是画画

文/记者 张向阳 摄影/记者 周青先

6月8日，“七一勋章”获得者，北京人民艺术剧院表演、导演艺术家蓝天野先生，因病在北京离世，享年95岁。

1944年，蓝天野首登话剧舞台，参演剧作家曹禺的代表作《日出》，开启了自己的话剧艺术生涯。很多人不了解的是，蓝天野还是一位痴迷丹青、师从名门的书画艺术家。

2014年，蓝天野与欧阳中石先生在济南趵突泉风景区

1927年5月，蓝天野出生在河北省饶阳县，刚刚满月便随着家人迁居到了北京。长大之后，蓝天野渐渐地对绘画产生了浓厚的兴趣。

这位在舞台上塑造过很多经典角色的表演艺术家，年轻时的人生梦想其实是画画。“阴错阳差啊！我演戏是极偶然的，最早学的其实是画画。”多年前，在接受媒体采访时，蓝老曾经说，他从小就喜欢画画，对各种能入画的东西都有兴趣。那时家住白塔寺附近，每逢逛庙会时，总会把琳琅满目的民间工艺品一一画下来；他还常去戏园子，脸谱、戏装、兵器都是他画画的对象；还自己画过小人书、插图、连环画等等……

1944年，蓝天野考入了国立北平艺术专科学校(今中央美术学院前身)油画系，希望在那里实现他的绘画理想。在学校就读期间，蓝天野对绘画有着超乎常人的执着，水彩画、铅笔画、版画、漫画，各种形式他都练习过。因为痴迷绘画，蓝天野就成了班里板报美术、版面的设计者，他还经常在课堂上偷偷画老师，甚至还在学校的板报上开辟了一个漫画专栏。在徐悲鸿等一批绘画大家的教导下，加上蓝天野本人刻苦学习，在画画技法上有了快速的提高。

当时他家住西边，而学校在东边，交通非常不便。他索性步行十多里地上学，待在画室里一画就是一天。那时大家都是用炭笔画，要修改时就用馒头擦掉。有时画到中午了，才发现当中午饭的馒头也用得差不多了。

蓝老读中学时，与很多进步青年一样，关心国家和社会的前途命运，而戏剧又是与社会联系紧密的一门艺术，所以当学生剧团拉着他一起演戏时，他响应时代的召唤，步出画室，从此走上了话剧表演之路。

在自传《烟雨平生蓝天野》中，他回忆说，1945年，三姐石梅从解放区文工团晋察冀挺进剧社回到北平后便开始了工作，“我们的新家立刻就成了共产党的地下联络点，几位交通（员）到这儿来联系，在解放区和北平敌占区之间往来，专门传送情报，办各种事……在她（三姐）的影响下，我开始参加革命工作，9月加入中国共产党。我最早做的是帮助石梅搞宣传工作。”

尽管演员是一个忙碌的职业，但蓝天野仍然钟情绘画艺术。

上世纪60年代初，蓝天野去上海时认识了许多画家，并陪他们一起去看望了林风眠、潘天寿等老先生。一个偶然的机会，认识了李苦禅和许麟庐两位老先生。从那时开始，他以对绘画理想的执著追求，向两位国画大师学习绘画，接受两位大师的悉心指导和帮助，风雨无阻。他踏踏实实地从用笔、用墨等基础开始学习，在夜以继日的刻苦练习中，他的绘画技法得到了突飞猛进的提高，终于获得了李苦禅和许麟庐的赞许。

1986年他办个人画展时，请许麟庐题字，许麟庐提笔就写了“勤于笔墨，独辟蹊径”8个大字，这无疑是对蓝天野书画的高度肯定。蓝天野以此作为鞭策自己的座右铭，“许麟庐老先生这8个字让我受益良多。首先是要‘勤’，绘画必须要勤加练习，不能让其他事情分心，而且还要‘独’，要开辟自己的路，创造出自己的风格。”他曾多次参加绘画展、举办个展均获得巨大成功。

2014年6月10日,为纪念李苦禅先生诞辰115周年，《昔日笔墨竞相来——近年来发现李苦禅先生作品》和《蓝天野画展》在济南趵突泉景区拉开帷幕，齐鲁晚报记者在现场见到了蓝天野先生和欧阳中石等数十位艺术名家。

齐鲁晚报记者（右）与蓝天野先生

活动中，精神矍铄的蓝天野先生曾回顾与李苦禅大师的师生之情，他初识李苦禅是1962年，当时在一次画展上遇到了李苦禅，两人很快就熟悉起来。此后，蓝天野经常会拿着自己画好的画到李苦禅家里请他指点。蓝天野回忆，“说苦禅先生是我的老师，这话我心虚，我只是业余的……当时每周至少要拜访苦禅先生三次，请恩师指点。”“我向苦禅先生学习，首先学习苦老的做人，爱国、豪爽、坦诚。”此前，他还谦虚的指着展板上李苦禅和蓝天野的名字说道：“希望能够将自己的名字缩小再缩小。”言辞中充满诚恳和对恩师的尊重之情。

他对恩师的告诫铭记于心，在深得两位国画大师真传的同时，他更是以“勤于笔墨”为艺术动力，“独辟蹊径”创造了具有自己特色的绘画风格。业内艺术家评价：他的山水画作泼墨淋漓，挥洒自如，简约古朴，蕴涵着淡薄世俗的心境；他的写意花鸟，栩栩如生，英姿勃发，有着独特的审美视角和艺术追求，流露出灵动的神韵和真挚的天趣；他笔下的人物构图饱满，造型传神。他的作品用笔简练，设色典雅，颇具大气、潇洒、儒雅之风。他的书法艺术，也根植传统，熔古出新，自成一体。

可以说，作为一名德艺双馨的老艺术家，蓝天野不仅在舞台上演绎了经典传奇，也用丹青妙手抒写了艺术情怀。