被《瞬息全宇宙》刷爆朋友圈，但你可能还没看懂

1905电影网专稿毋庸置疑，《瞬息全宇宙》爆了！即便电影评分从8.9降至7.8，甚至还有下降的空间，但不影响它已经是近期讨论话题最多的作品之一。

从片名，到主演杨紫琼，再到电影里的片段，与之相关的内容，接连霸榜各大热搜。“多重宇宙”的概念，更是成为不少创作者眼里的香饽饽。

截至目前，《瞬息全宇宙》已以1500万美元左右的成本，回收超5000万美元的票房成绩，打破了出品方A24过往作品的最高单片票房。

有人被天马行空的脑洞概念折服，有人共情电影里的母女情感，更有人发现影片中，暗藏了不少经典电影的彩蛋，尤其暗含了很多香港电影。

其中，男主角父亲的形象“撞脸”成龙，成为不少观众津津乐道的话题。

导演之一的关家永，曾在采访中透露，《瞬息全宇宙》原计划是以父亲角色为第一视角，并希望邀请成龙大哥出演，可因档期等诸多问题，最终没能成行。于是，两位导演就对剧本进行了调整，变成了现在这个以母亲为主角的版本。

当然，《瞬息全宇宙》的彩蛋远非如此，各种细节的融入，也暗藏了不少新奇看点。

1.《瞬息全宇宙》的彩蛋

电影中彩蛋的趣味，是对剧情的奇妙支撑，同时让了解这些致敬细节的观众，有种特别的惊喜。

《瞬息全宇宙》中，不乏各种各样经典电影的迷影情节。最一目了然的就是，在热狗手宇宙中，热狗手猿人灭绝了正常手猿人，导致了这个宇宙未来的人类都是热狗手。

这些猿人的出现，直接是致敬了电影《2001太空漫游》，会使用工具的猿人，打败了不会使用工具的猿人，暗示了人类的进化。

在厨师宇宙中，女主角看到到厨师搭档，有个浣熊操控他炒菜，这里对应了皮克斯经典动画《美食总动员》。

而在前面的剧情中，女主曾对家人说，大家的身体都被其他宇宙的自己控制，就像“料理浣熊王”，显然形成了呼应。

男主在储物间抵挡敌人的破门，很直接地致敬了电影《闪灵》。

而阿尔法宇宙的男主，虽然精神在对应的宇宙中，但他本体戴着VR眼镜，身处于一辆移动的汽车里，是对《头号玩家》一次趣味的效仿。

《瞬息全宇宙》中，还能看到《红辣椒》《王牌特工》等一系列电影的细节。

元素的多元化，并没有影响电影对内容的表达。

当然，电影中最爆笑，也最值得马赛克的片段，更是让不少人坦言，看到了香港早期电影的疯狂，无厘头的风格，甚至不乏典型的“屎尿屁喜剧”的影子。

“尽皆过火，尽是癫狂”，这种气质同样被赋予在《瞬息全宇宙》身上。

成龙动作喜剧，自然是最明显的风格之一。尤其是丈夫第一次宇宙“跳跃”后的打戏，随手拿起身边的物件作武器，可以称之为典型。

而过去在香港动作电影中，频频展现拳脚的杨紫琼，在武打动作方面，行云流水，做出了港式动作的最佳典范。

事实上，该片的武术指导安迪·黎，自小就偏爱香港动作电影，往日就喜欢cos成龙、洪金宝、元彪等资深的“龙虎武师”，还曾经和成家班有过合作和学习。

除了若隐若现对成龙的模仿致敬，还有影片最后高潮的楼梯戏，则是有周星驰《功夫》的楼梯戏打戏的影子。

而在明星宇宙中，女主师傅的形象则致敬了7、80年代的香港古装动作电影中，各路师傅的形象——白眉。

白眉形象最早的起源，则是来自电影《洪文定三破白莲教》。昆汀导演早在《杀死比尔》中，就有过类似的致敬。

除了一系列对成龙和周星驰电影的致敬，《瞬息全宇宙》中更是不乏王家卫电影的影子。

在明星宇宙中，师傅教女主功夫时，“饼干也可以功夫”。功夫，一撇一捺，不正是《一代宗师》中的招式吗？

女主将女儿的头按进贝果的地方，以及女主在楼道间的打斗，均对应了《一代宗师》里，马三和宫二在车站中的打斗。

在明星宇宙中，女主初见这个时空下的男主时，穿过人流的镜头设计，则呼应了王家卫电影《重庆森林》中，小武在人群中奔跑的抽帧摄影。

如果说，这两段内容只是纯粹的细节处理，那么在明星宇宙的后半部分，是对《花样年华》的“挪用”。

从色调到灯光，甚至是男主一开始的抽烟，到最后离开的剧情安排，都是复刻了周慕云的一举一动。

有趣的是，男主关继威曾以副导演的身份，跟随王家卫导演拍摄了《2046》。对于这种变化，他坦言，“多年来，我一直在镜头后面看着梁朝伟的演出，能够转换视角让人很兴奋！”

2.彩蛋之外

之所以，两位导演最初想邀请成龙和杨紫琼来饰演电影中的夫妻，很大程度上，导演之一关家永在儿时，看完电影《警察故事3：超级警察》之后，就始终对此念念不忘。

那是两人最后一次搭档合作的电影作品，如果多年之后，能再合作，对于每个看功夫电影长大的观众，都能为青春画上完美句号。

事实上，《瞬息全宇宙》对成龙的致敬，并不是好莱坞第一次，此前上映的《神秘海域》中，主创们均对成龙的打戏进行了完美复刻。

当然，在成家班不断成熟的当下，越来越多的欧美动作电影被其影响。相信在未来的电影里，还会有更多这样的这些影子出现。

不止是成龙，早在邵氏电影时期，香港电影就凭借独特的魅力，在海外市场打开了独属自己的篇章。在李小龙成功闯荡好莱坞后，越来越多的电影评论家痴迷并推广了香港电影。

尤其是录影带的作用下，当下不少好莱坞电影导演均受影响。导演昆汀·塔伦蒂诺丝毫不克制自己对香港电影的痴迷，在其处女作《落水狗》中，明显能看到对林岭东导演《龙虎风云》的大段致敬和借鉴，导演本人也表示，影片中很多西装造型，是受周润发影响。

后来，他还借由《杀死比尔》系列，完成了对中国电影的致敬。从邵氏电影到李小龙，中国元素几乎在影片中唱起“重头戏”。这部电影甚至是好莱坞最早来中国进行拍摄的合拍片之一。

《水形物语》导演吉尔莫·德尔·托罗的作品中，虽然少有港片元素的出现，但私底下，他同样是一位香港动作电影的拥簇者，周星驰、甄子丹、杜琪峰电影的影碟就曾出现在他家的收藏中。

在拍摄《刀锋战士2》的时候，他就曾邀请甄子丹担任武术指导。甚至后来在《叶问4》北美上映期间，他也主动为其打call。

除了香港电影的推广之外，随着互联网的发展，不少新锐电影人都通过电影节或者网络等形式，接触到了更多的艺术电影，像杨德昌、侯孝贤、王家卫、张艺谋等华语电影导演的作品，同样被他们视作“珍宝”。

如果说《瞬息全宇宙》中对王家卫是一种戏仿，那么斩获奥斯卡最佳影片的《月光男孩》，导演巴里·詹金斯似乎不避讳，在电影中，对王家卫影像进行的“复制”。

同年电影《爱乐之城》达米恩·查泽雷在采访中，也表示自己的电影美学受王家卫早期作品影响较深。

这种影响和推广，多是借着各类海外电影节的市场推广，让更多电影人彼此交流，看到了作品的魅力。

今年戛纳电影节发布的“登上阶梯”电影片段混剪中，王家卫的《花样年华》内容再次出现在画面中，这是该电影继16年前，被作为官方海报元素之后，又一次被戛纳致敬。

不止于此，入围了本届戛纳主竞赛单元的电影《核磁共振》，是罗马尼亚导演克里斯蒂安·蒙吉的新作。据前方的记者透露，影片从头到尾，都用了《花样年华》的插曲，实现了一次另类的致敬。

类似的致敬还可以盘点很多，这正是一部好电影的魔力，它永远可以打破语言的约束，打破国界的文化认知，用最简单的情感，和导演独有的美学，形成一条线，宇宙或许多重，但电影总能把这一切联系起来。