音乐搭桥，上海乐队学院与天津茱莉亚学院书写双城友谊

“你一定要去上海，你一定要去那座城市看看。”小提琴家李伟纲的这句话一直藏在韩国姑娘李现宁的心里，如今，她终于来到老师的家乡，站在100层楼高的环球金融中心俯瞰上海，心潮澎湃。
今年3月，上海乐队学院与天津茱莉亚学院缔结合作伙伴关系。12月底，双方学生在上海聚首，一支由28名天津茱莉亚学院研究生组成的小分队抵达上海，小提琴学生李现宁正是其中一员。
共游名胜、并肩排练、同台演出，他们在深冬的上海展开为期一周的深度交流。12月30日晚，在上海交响乐团音乐厅，这支49人的联合部队将举办联合音乐会——“从巴赫到斯特拉文斯基”，在上海和天津搭“音乐桥”，上演“双城记”。

12月，双方学生参观环球金融中心

12月，双方学生参观上海博物馆

卧虎藏龙的音乐街区
2018年，上海四重奏在韩国的一场室内乐音乐会，让李现宁惊艳。大学毕业后，听说上海四重奏成了天津茱莉亚的常驻教师，她毫不犹豫辞去音乐老师的教职，远赴天津深造，成为李伟纲的学生。
“上海不仅有上海四重奏，还有上海交响乐团，这座城市令我非常向往。”李现宁来上海的一颗心跃跃欲试，在上海乐队学院的组织下，终于和上海有了第一次亲密接触。
她不仅游览了上海的地标建筑——环球金融中心、上海博物馆，还从复兴中路转到汾阳路，打卡了上海交响乐团音乐厅、上海音乐学院、上音歌剧院，以及年轻音乐人扎堆的黑石M+·第三空间——这片紧密相连的音乐街区是老师李伟纲从小成长的地方，深厚的音乐文脉、浓厚的音乐氛围，也让作为学生的她陶醉不已。
李现宁还记得抵达上海当晚，她路过上海音乐学院，一座高层教学楼灯火通明，同学们练琴练累了，还可以眺窗远望，欣赏车水马龙的繁华夜景，俯瞰上音歌剧院和上海交响乐团音乐厅。剧院和音乐厅一步之遥，李现宁也心动了，“这会让大家练琴更有动力，给他们的未来一个方向性的指引。”
不仅音乐氛围浓厚，这片音乐街区还“卧虎藏龙”。
在同学何沁的牵线下，李现宁在复兴中路一条不起眼的小弄堂找到一家琴铺，一把开裂的小提琴交到师傅的巧手中，很快重焕光彩。
去天津深造中提琴之前，何沁在上海音乐学院求学多年，对她来说，回上海就像回家。她以东道主的身份带同学们逛外滩，还主动把修琴师傅介绍给他们。修琴师傅和上音学生往来数十年，熟悉每一把琴的个性，总能迅速把脉，找准问题，让他们满意而归，深得人心。
修琴师傅和音乐街区，这些细节连缀成篇，勾勒出上海的“音乐地图”，给天津茱莉亚学院的学生们刻下了美好回忆。

3月，天津茱莉亚学院学术院长何为在上海乐队学院举办大师课

11月，天津茱莉亚学院学生何沁（二排 右二）在上海交响乐团排练

3月，上海乐队学院学生孙揽月（后排 左三）在天津茱莉亚管弦乐团演出

异曲同工的办学目标
为中国的交响乐团培养“后备军”，为中国的交响事业持续“造血”和“输血”——上海乐队学院和天津茱莉亚学院在办学目标上异曲同工，也因此十分重视乐队实践。
为此，天津茱莉亚学院成立了天津茱莉亚管弦乐团。乐团主要由管弦乐表演、室内乐表演的研究生组成，每年都有完整的音乐季，陈琳、张洁敏、邵恩、程鉴楠、林大叶、余隆等指挥家都曾专程赴津，带领乐团在舞台上“练兵”。
今年12月，作为上海乐队学院的一员，小提琴学生严多加、大提琴学生郑舒颐也坐进天津茱莉亚管弦乐团，加入了马勒《第四交响曲》的排演，指挥正是余隆。
“他们在合排之前已有分排，各种功课做得很充分、很仔细，已经有职业乐团的影子。”排乐队之余，郑舒颐还旁听了重奏课，发现好几个重奏老师坐在台下一起听，事后各抒己见，学生聆听和吸取的是好几个老师的建议，和传统的重奏教学很不一样。
如果说天津茱莉亚学院是把人“请进来”，上海乐队学院则是把人“送出去”。
作为上海交响乐团、纽约爱乐乐团、上海音乐学院联合创办的产物，近几年来，上海乐队学院借力国际“朋友圈”，陆续把学生送进纽约爱乐乐团、悉尼交响乐团、新加坡交响乐团、中国爱乐乐团、广州交响乐团等国内外名团历练，只为缩短他们与职业乐团的距离。
“进入职业乐团演出，你会非常迅速、非常高效地汲取到演奏上的经验，这种体验非常珍贵、非常难得。”李现宁坦承，韩国没有类似的“桥梁”性机构，“韩国的音乐学院注重独奏训练，韩国的乐团往往要5-10年才能开放乐手名额，很可能要等上一任乐手离世或退休，我才有机会。”
中国业内对乐队实践和相关职业素养的重视，是李现宁来中国留学的原因。毕业后，她也有志于在中国发展，报考中国的交响乐团，成为其中的一员。

12月，双方学生为上海的联合音乐会并肩排练

12月，张橹为上海的联合音乐会指挥排练

严设关卡的上台制度
上海交响乐团作为“大本营”，是上海乐队学院最重要的实践基地，每学年会为学生提供6-8次乐队实践的机会。
身为上海交响乐团的助理指挥，张橹需要负责上海乐队学院乐队实践的抽查——他为此设立了严格关卡和奖罚制度：如果达不到最低标准，学生就上不了台，如果表现很出彩，他会建议为这位学生“加戏”，甚至有在某个片段吹独奏的机会。
“学生们在上台前需要紧张一下。”张橹坦诚，抽查的目的是为了加速学生的职业化，学生们应该养成职业标准，为进入职业乐团打好基础、做好准备。
在上海乐队学院，小提琴学生孙揽月早已学会高压状态下的生存法则。在她看来，通过考核没有捷径，只能靠苦练和领悟。有时提前一个礼拜才拿到乐谱，她会当即找出难点，重点突破，每天“逼”自己进步一点点。
对天津来的学生，张橹一视同仁。今年11月，天津茱莉亚学院的中提琴学生何沁、低音提琴学生白知薰加入上海交响乐团，在张橹的指挥下演出了马勒《第十交响曲》，上台前同样经历了严格的抽查。
“学生行不行，看眼睛就知道。”张橹笑说，“所谓‘艺高人胆大’，如果眼睛游离，我就知道不可能行。这两位学生非常自信，很清楚我要什么。”
明年4月，天津茱莉亚学院的小提琴学生李现宁、小提琴学生丁珉珗、大提琴学生纳撒尼尔·布勒兹，也将结伴来上海，和上海交响乐团同台演出马勒《第三交响曲》。
未来，联合音乐会也将成为两所学院的年度活动，明年那一场在天津举行。
“他们对音乐有一种下意识的感觉，你一个眼神稍微提示，他们马上就会有反应。”即将在上海的联合音乐会上指挥这支联合部队的张橹观察，上海乐队学院和天津茱莉亚学院的学生是一路人：对音乐有热爱、对未来有追求、对职业有标准，让人欣慰。