《梦见狮子》的「三重破壁」

文娱商业观察

文/工藤

一边是梨园女老生于方寸之间游龙戏凤，一边是漫圈第一御姐轻歌曼舞倾国倾城，两组截然不同的舞台艺术共同在一部剧中呈现，相映成趣。

这样有趣的对比在网剧《梦见狮子》中还有很多，中华民族的传统文化以一种别开生面的方式融入到现代年轻人的生活中，非但不突兀，反而很新颖。

这部由爱奇艺出品，姚弛、陈雨锶、傅菁、谢兴阳、吴宇恒主演的都市爱情励志剧已于10月28日在爱奇艺上线。该剧根据小说《梦见狮子》改编，以大胆的创意、创新的题材、深厚的文化底蕴获得高关注度，上线首日便荣登爱奇艺站内飙升榜第一名。

在很多观众看来，剧版《梦见狮子》最明显的特征是破了次元壁。而文娱商业观察认为，不破不立、创新融合一直是这个IP最核心的竞争力，剧版强化了创新意识，具体来看《梦见狮子》实现了三重破壁——内容上的次元文化破壁，受众上的兴趣圈层破壁，IP开发上的内容形态破壁。

当京剧遇见二次元

文化差异碰撞出戏剧张力

《梦见狮子》的“新”首先表现在人物设定上：自小学戏的余飞不唱花旦，偏偏唱起了老生；二次元舞台剧制作人白翡丽一袭长发，长得比女生还妖娆；鸠白工作室合伙人关九不仅是cos圈女神，还是清华学霸……这种性别、身份的错位反差给观众带来新奇感，强强联合的情感模式也摆脱了工业糖精的甜宠套路。

其次表现在题材上。京剧作为中国的国粹，代表了中国传统文化艺术的重要一脉，但也因曲高和寡，年轻群体难以产生共鸣，因此这类题材在影视剧中鲜有涉及。准确的说，能出圈的剧集并不多。

《梦见狮子》敢于冒着市场风险表现京剧艺术，体现了剧组对国粹传承的决心。难能可贵的是，《梦见狮子》表现京剧但又不止京剧，而是寻找与时代精神接洽的美学支点，融入二次元、舞台剧、cos圈、古风等当代年轻人喜爱的元素，使得京剧题材焕发新时代的光彩。

更让观众感到“新”的无疑是内容上的次元文化破壁，正是这种文化差异碰撞出了戏剧张力。

在剧中，余飞和白翡丽分别是京剧和二次元两种文化的代表人物，本是八竿子打不着的两个世界的人，却因种种因素相遇相知，也因为文化背景的不同，两人之间产生各种冲突矛盾，而这些冲突实际上反映的是传统文化与新潮圈层文化之间的碰撞。

在很长一段时间，两种文化间确实存在着看似不可调和的矛盾，传统文化代表主流、高雅、艺术，新潮圈层文化被冠以小众、叛逆、颠覆，传统文化拥趸者难以理解新潮圈层文化、认为俗，新潮圈层文化爱好者则反叛传统文化、追求自我个性。

正如剧中白翡丽三邀余飞出演刘戏蟾均被余飞拒绝，显然长期受京剧艺术熏陶的余飞一时之间难以接受二次元舞台剧，尽管加入了白翡丽的鸠白工作室，也因艺术理念的不同常有冲突。两种文化之间的冲突构成了戏剧性，吸引观众看下去。

通过两人从冲突到和解、再到为了共同的理想奋斗的经历，《梦见狮子》用次元文化破壁告诉观众，传统文化和新潮圈层文化可以共生共存，相互借力，交融创新。传统文化融入到二次元文化中可以重新赢得年轻观众的喜爱，二次元文化吸收传统文化的精华能够更有内涵和深度。

与Z世代对话

背后是对年轻人兴趣喜好的洞察

内容上的次元文化破壁，实际上对应的是受众上的兴趣圈层破壁。

随着Z世代的兴起、娱乐方式的增多，年轻受众的兴趣圈层越来越细分，如剧中的余飞是京剧圈层，白翡丽、关九是二次元圈层，剧集对于不同圈层的表现正是当下年轻群体兴趣爱好的写照。

其中对二次元文化的展现，突破了人们对小众文化的刻板印象，二次元不再是“宅”的代名词，它同样有着积极向上的正能量、锐意进取的创新精神，这也反映出Z世代群体的时代特征。

能够精准把握二次元圈层的兴趣点，背后是爱奇艺对年轻人兴趣喜好的洞察，以及对二次元用户的关注。根据艾瑞研究院调研报告显示，泛二次元用户规模的人口红利依然存在，并在2020年突破4亿用户大关，2023年有望突破5亿，显然，不断壮大的二次元圈层已经无法再让人忽视。

影视剧作为与年轻受众最为接近的大众传播媒介，理应关注年轻观众的喜好，跟上Z世代的审美潮流。《梦见狮子》对二次元圈层的破壁，无疑符合当代年轻人的兴趣喜好，找到了触击二次元圈层的正确路径，高质量的剧集内容为Z世代年轻人带来新鲜、愉悦的高品质娱乐消费体验。

随着京剧等国粹文化与新媒体的融合，一股“新国潮风”悄然兴起，短视频平台上大V以流行唱腔唱黄梅戏粉丝暴涨，中国风歌曲中加入戏腔大受观众欢迎，京剧圈层的破壁效果可观。《梦见狮子》兼顾京剧圈层和二次元圈层，正顺应了跨圈层融合的趋势和年轻人的现代审美。

通过不同圈层追逐共同理想的励志故事，《梦见狮子》传递出新生代群体热血燃情的追梦精神，不仅刷新了大众对Z世代人群的固有认知，而且增加了与年轻群体的情感共鸣。

深耕“一鱼多吃”IP开发模式

多内容形态完善IP矩阵

顺着这条逻辑脉络，便可看到《梦见狮子》的第三重破壁，即IP开发上的内容形态破壁。

如今“不孤立做IP”已成为行业共识，在今年的爱奇艺世界大会上，爱奇艺再次强调了“一鱼多吃”的概念，即将IP通过文学、漫画、游戏、影视等形式进行转化，形成IP品牌价值赋能及一定的用户规模，再通过广告、用户付费、出版、发行、衍生品、游戏等组成货币化矩阵，形成一套文娱产业的商业表现模式。

剧版《梦见狮子》便是“一鱼多吃”模式的产物。它先是以小说形态出现，而后延伸到了线下的音乐剧，音乐剧于8月首演后收获了观众的口碑，如南都娱乐周刊评价“舞美亮眼，布景宏大且精致，与多媒体特效相得益彰”。之后便是影视剧的开发，以影像的内容形态完善IP矩阵，扩大IP的商业价值。

再细究下去，《梦见狮子》在内容形态上的破壁是有迹可循，也是顺理成章的。一方面是用户有需求，尤其是年轻用户的娱乐消费需求旺盛，《梦见狮子》创新的题材内容对年轻用户有较大的吸引力，他们不满足于文字上的观看体验，更希望通过多内容形态感受沉浸体验，而爱奇艺结合IP特点定制化开发，可以强化各内容品类与用户的情感连接，形成对IP的认同机制。

另一方面是线下有积累，爱奇艺先以音乐剧的线下场景收割了用户流量，获得了不俗的口碑，通过线下赋能线上，互相导流，有利于形成IP的线上流量裂变，进而实现IP商业变现最大化。

显然，《梦见狮子》“一鱼多吃”是一件一举多得、具有行业价值的事：对用户端来说，抓住用户兴趣点后发力多内容形态，能够满足用户的多元需求；对IP端来说，多维度开发能延长IP生命力，放大IP价值；对平台端来说，IP与用户深度联结能增强用户粘性和对平台的忠诚度，亦能筑牢平台的内容优势，构建平台的核心竞争力。

通过“三重破壁”，《梦见狮子》不仅让观众感受到内容创新带来的源源不断的动能，更让业内看到爱奇艺“一鱼多吃”IP开发模式的更大可能。接下来，爱奇艺的《风起洛阳》、《唐朝诡事录》等IP或将延续《梦见狮子》的IP开发路径，为观众带来多元优质内容。