一次跨越文化的音乐传扬：王之炅《梁祝》与《“缄默诗篇”》

　　对年纪大的听众来说，《梁祝》是怀旧之作，是他们那代人的“流行音乐”；而对娱乐方式更丰富的年轻人来说，《梁祝》也很容易被接受，年轻人如果不了解西方古典音乐，可以从《梁祝》入门；这是全球化的题材，没有东西文化的界限。它的音乐呈现充满东方色彩，对外国人来说也很有意思。”——王之炅

　　王之炅

　　在国人心中，梁山伯与祝英台双双化蝶的凄美爱情，每每道来都能引起无限的感慨与动容。1959年5月27日，小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演，时年19岁的俞丽拿担任独奏，成为第一位在舞台上拉响《梁祝》的演奏者，从此家喻户晓。

　　长久以来，《梁祝》在人们心中的地位始终不变，与其音律之绝美与内涵之丰厚是不可分割的，同时，它还具有很多作品没有的强大包容性，不同年代的人，听到它都能产生感触与共鸣，这也是《梁祝》长盛不衰的重要原因所在。

　　年少时的王之炅与俞丽拿老师

　　直至现在，距首演已有60多年，无数小提琴家接过《梁祝》的接力棒，让这首富有中国韵味的琴声传遍世界，而作为俞丽拿的爱徒的王之炅，演奏此曲更是不下200次。

　　1998年，上海大剧院落成开幕，15岁的王之炅迎受邀演奏《梁祝》，这也是她的《梁祝》舞台首秀。

　　她曾回忆道：“我的老师俞丽拿会为我详细讲解“梁祝”的故事，耐心指导每一个乐句。她首演了《梁祝》，所以很多人都觉得你理所当然会演奏，但是学这个曲子需要过程，何况这是一首很难的作品，我虽然演奏了很多遍，但仍在不断学习，每次都会有新的体会。”

　　王之炅 沈叶《梁祝2018东京歌剧院录音》小提琴协奏曲

　　2018年，在指挥家杨洋、日本东京爱乐乐团的合作下，王之炅2018年8月于东京完成了《梁祝》和《缄默诗篇》的录制，专辑取名《BUTTERFLY LOVERS》，以小提琴协奏曲形式演奏，利用西方乐器，将本国音乐推向世界各地，进而又达成了跨文化的传扬

　　乐评家郑延益先生曾提到，《梁祝》已经被演得太多了，除了原始版本，乐坛上还有更多改编版本。他这么说，倒不是对于《梁祝》本身有所非议，而主要是建议人们寻求更丰富的方式去表达这首作品。因为这么多年过去了，《梁祝》还是人气不减，能具有如此生命力的新作品却仍未出现。而王之炅在Accentus灌录的《梁祝》不仅能够帮助我们更深地明白该作的魅力，也可说是在这部作品的演绎历史上可能成为一个重要标志的演出。

　　这首由沈叶作曲的《第一小提琴协奏曲”缄默诗篇“》是一部向《梁祝》致敬的作品，也是他为挚友王之灵量身定制的一部作品。

　　沈叶表示：”《梁祝》最初创作的时候，就是一部写给广大人民群众的作品，真挚，动人。即使60年过去了，它依然深受人们的喜爱。王之炅是俞丽拿老师的嫡传弟子，也在西方接受过音乐教育，她继承了俞丽拿老师的精髓，也有着属于这个时代的艺术家的表达。

　　因此，我们想要一起做一次全新的尝试，为这个时代的人民留下一部小提琴协奏曲，它和《梁祝》一样是真挚动人的、有亲和力的，同时还具有这个时代的气质与脉搏。”

　　因而，《缄默诗篇》应运而生。从构思到创作，他们经过反复的讨论、很长时间的打磨，王之炅始终参与其中，并以最直接的演奏，为沈叶提供技术和细节支持。

　　和《梁祝》一样，《缄默诗篇》也吸取了传统的民间音乐元素，比如京剧里的锣鼓，再用交响性的手法，将之转化为现代人更容易有共鸣的新语言。

　　“传统音乐元素就像我们每天呼吸的空气，每天饮用的水，它流在我们的血液里，但是，你一定要用转化的方式将它表达出来，因为传统音乐语汇都有经典的范式，就像宝石，你无法割碎了贴在身上，就说自己运用了传统音乐元素，这是没有效果的表现。我们要把它转化为现代人有共鸣的新语言，要和他们的心灵合拍。”沈叶解释。

　　但是《缄默诗篇》并没有直接引用《梁祝》的旋律，也没有具体的故事情节，它想要表达的是一种人生的态度。小 提琴代表的是女性的形象，看似柔弱，但内心却非常坚强。听众会感受到强大的乐队力量和柔弱的小提琴角色在对抗。这不是一部典型意义上的炫技协奏曲，而是一部深入挖掘内心的作品。

　　这首共两个乐章的小提琴协奏曲志在刻画人的精神世界，特别是当人面临巨大的挑战、困境和痛苦时，丰富的心理变化与强大的精神力量。缄默是无言的、无声的内心活动，诗篇意指对人和生命的赞颂。

　　所以，在王之炅看来，《缄默诗篇》不是传统意义上的小提琴协奏曲，它深深的探讨了独奏小提琴与乐队的关系，不是硬碰硬，而是“一咏三叹”，沈叶在某些地方会很看重乐器，但他也会注意让乐队不盖住我。而且我也一直强调，独奏一定要赢，从古至今的协奏曲里独奏是一定要赢的。”

　　ICMA国际古典音乐奖的主席雷米•弗兰克用了——“沉醉入迷”（fascinating concerto）来评价《缄默诗篇》。他说：“沈叶是用非常个人化的音乐语言，创作出世界性的、这个时代的音乐。《缄默诗篇》极富对比性，沈叶创造出脆弱、迷人美丽的微小结构却又用强烈的爆发将它们碾碎，而独奏家王之炅和杨洋指挥下的东京爱乐也呈献了令人叹为观止、极有说服力的诠释。”