『国庆特辑』——草原情结梦依依

草原情结梦依依

文 / 吴秋雨

刘凤林，内蒙古赤峰人，出生于敖汉旗。叔叔刘萍与大哥刘凤山皆是连环画、插图画家，绘画之氛围熏陶着童年的刘凤林，受到两位之启蒙，使之涂鸦成趣，奠定未来艺道。

19岁考上赤峰师范美术专业，毕业后任教于当地师范学校。1991至1993年进修于哈尔滨师范大学美术学院，师承卢禹舜、高卉民先生。艺术学院之系统教学，使之受益匪浅，其间临摹了大量宋、元山水作品，打下扎实基础。名家授教与自我修炼，画之余研读中国画史、画论，使传统水墨画之继承与发展有崭新之认识。

2009至2013年入国家画院深造，先后就读黄格胜、卢禹舜先生工作室，使山水作品焕然一新，年过知天命，使之不急不躁，精益求精，求学之心更加强烈，岁月之洗礼，成熟之修养，使作品“百尺竿头，更进一步。”

“吾生也有涯，而知也无涯。”李可染先生古稀之年自称“白发学童”，此乃中国大家虚怀若谷之境界，亦是艺术品步入成熟阶段之感悟，是艺术家走向成功之里程碑。刘凤林得悟于此道，故学而不倦，2014至2015年又深造于中国传媒大学艺术学院，问道于谢振欧、张道兴先生，深入研修明清山水，尤其对龚贤积墨法语言研究与借鉴，对中国传统山水审美语言之继承与发展，不断地在实践中体悟民族文化真谛与传统笔墨艺术之奥妙。

山水画作为中国画主流包涵笔墨语言各种技法与审美规范，积墨法在山水画形成发展中表现颇显特殊。故，近代黄宾虹，李可染等山水大家，皆对积墨法有更深入认识与理解。积墨法具有浑厚华滋之韵，系山水画笔墨之精华。

“春生，夏长，秋收，冬藏。”造化循环发展，生生不息。通过他强烈自我表现手法，作品来龙去脉合理合法，造型构图空间处理，黑白巧妙运用皆不与人同，开创了具有强烈视觉冲击力之新境界。2015年作品《克旗春润》以草原为题材，蜿蜒曲折之残雪贯穿草原，茂密草原春风吹拂，唤起万物复苏之风，令人想起“野火烧不尽，春风吹又生。”作品《夜雨瞒人去润花》，绿草如茵，树木茂盛，远山墨色层层尽染，山涧水流潺潺，分明是夏季夜雨润物细无声。《溪山秋色》，整幅作品焦墨皴擦点染，用笔苍茫，有阳刚之气，天水一色蔚蓝，山峰整体朱黄，丛林凋零瑟瑟，山坡梯田错落有致，亦是金秋收获之季节。《东山之夜》，构图严谨，黑白处理得当，皑皑大雪明亮照人，山下丛林顶风雪而屹立，不畏严峻气候，寒冬过后即春天，此乃自然之慰籍。

刘凤林成长于草原，有着博大而深厚之草原本土人文资源，有着本体文化所造就之民族自尊与自信，自然与心境交融后自我思想大自在、大自由之抒发。在题材上寻求新颖笔墨语境，以大幅规格创作成品，如《山里人家》，《坝上草原》，《草原残雪》等。投稿中国美协大型展览，多次入选或得奖，主流展览评委之认可，证明刘凤林草原作品之肯定。

中国山水画至北宋初，始分北方画派和江南画派，唯不见草原画派。古时草原乃胡地游牧民族，主流文化艺术盛于中原，此乃历史地域所然。历代画草品种之多，应算清代石涛，石涛之草，乃点缀画面而已，并非草原之草。古诗有“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”却无水墨草原之图。明代董其昌言：“画家以古人为师，已自上乘，进此当以天地为师。”

草原之作，转换纸上，却无古人之法可效，原野之草，单调不入画，平整难构图。刘凤林感情细腻，心静内敛，善于思考，与草原有丰富之情结，对草之生态观察入微，经写生与创作结合探讨，笔墨语言挖掘与生成，乃草原创造主客观相结合转换纸上之过程。慢慢深入掌握草原物理之变化，不断探索与尝试，找到表现草原之笔墨形式，构成草原画风外在形态与内在意蕴之达体系，区别于他人笔墨符号之特征，形成自家之法。故，今人皆称刘凤林为“草原画家”，他之独特草原风格，为奠定当代草原画派之先锋。

刘凤林画草，技道相辅，心游造化，经营得当，线条苍劲飘逸，墨色苍茫，场面震撼。作品画面起承转合，疏密有致，风吹草动，或高或低，草浪阵阵，跌宕起伏，仿佛瑟瑟有声，观草见风，动静有别，草之生命得水而长，得风而活，遇雾而静。刘凤林对积墨法深入研究，无疑将为草原创作打下良好基础，故，墨气浑厚，笔笔生发。以自己之情怀造本家之象，成为自家画笔墨语言走向成熟之起点。刘凤林画草原，并非写其形，乃得其神，入其魂矣。

“笔以立其形质，墨以分其阴阳”刘凤林近期创作几副丈八山水，其作品气势磅礴，画面浑厚华滋、墨华飞动，意境清远深邃，去尽斧凿雕琢之迹，雄健饱满之构图。其完整大作之驾驭能力，来自于他多年勤耕笔墨之功课，更体现其深厚之文化修养。充分展现他“黑、密、厚、重、润”之画风，令余观之动容。以笔情墨韵体现超然物外清静之境，富含时代特征与山水精神。

余常以刘凤林交流探讨，故知他对山水整体之认识，他认为山体犹如人体，草木乃人之毛发，石头乃人之骨头，水流乃人之血液，山脉乃人之脊骨，烟岚乃人之呼吸。故，山水亦有生命之气象。余惊呼刘凤林对自然与画论理解之深透，解剖自然之理，诠释宇宙万物，恰合理于“堪舆学”人与山水之理法。难怪每幅作品滋润而鲜活。然而，他亦有更多想法，自以为作品还不够成熟，不够超脱大气，离自己满意还相差甚远。勇猛精进，乃内心世界之表达，亦是他走向大家风范之品格。

天道酬勤，“纳百家之长，补我之短。”不断完善自我，刘凤林作品终于脱胎换骨，形成自家独特风格，可喜可贺。今日之作，乃阶段水平，并非平生之力作。他已看到面前的艺术高峰，有望不断攀登。相信他孜孜以求，厚积薄发，大气晚成，来日定成正果。

作 品 欣 赏

▲《山水创作NO.1》尺寸：320×120cm

▲《山水创作NO.2》尺寸：320×120cm

▲《山水创作NO.3》尺寸：320×120cm

▲《山水创作NO.4》尺寸：300×130cm

▲《山水创作NO.5》尺寸：260×130cm

▲《草原春雪》尺寸：69×69cm

▲《 草原系列-春风草香》尺寸：69×69cm

▲《 草原系列-初春暖雪》尺寸：69×69cm

▲《克旗春润》尺寸：200X210cm

▲《塞北草原》尺寸：68×137cm

▲《残雪》尺寸：180X96cm

▲《草原系列NO.1》尺寸：68x138cm

▲《雪原初醒》尺寸：180X96cm

▲《卧游图》尺寸：138x68cm

▲《夏日草原》尺寸：138x68cm

▲《夏山苍翠》尺寸：138x68cm

刘凤林

刘凤林，内蒙古赤峰人，毕业于哈尔滨师范大学，现居北京。2009年就读于中国国家画院，师从黄格胜先生、卢禹舜先生；2014年就读于中国传媒大学艺术学院，师从谢振欧、张道兴先生。作品多次参加全国美展并获奖。现为中国美术家协会会员，人民书画院艺术创作院副院长，民建中央画院画家。创作题材多以草原及北方山水为主。