上海｜泰国作者电影周4月9日开幕

由上海市电影局指导，上海艺术电影联盟主办的“泰国作者电影周”将于4月9日正式拉开帷幕！

本次影展年代跨度大、囊括所有泰国重要导演，是国内首次回顾性泰国影展。在泰王国驻上海总领事馆的支持下，12部影片将于4月9-18日在上海影城、上海红星电影世界（吴中路店）展映，搭配两场专题讲课，为影迷朋友揭开这东南亚文明古国神秘面纱。

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1997年亚洲金融危机之后，泰国电影业在低落中回暖，一批被称为“泰国新浪潮”的电影在国际舞台上亮相。从“新浪潮”到泰国艺术家导演阿彼察邦·韦拉斯哈古问鼎戛纳“金棕榈”，从艺术电影、独立电影到电影商业市场，泰国电影的形态也发生着微妙的变化。

虽然同在亚洲，但“泰国新浪潮”的影片却很少被我们熟知，对于经典之作看过的人也寥寥。此次在上海举办的“失序的热带——泰国作者电影周”将以“泰国新浪潮”为临界，从“作者性”出发同时也希望摆脱掉一些“作者论”的既定框架，将泰国电影史上的一些重要时刻、代表影片如珍宝一样个别呈现。本次亮相的12部泰国影片，有6部将是大陆地区的首次放映，所有影片都为上海首映。

对于泰国这样一个以热带气候为主、森林植被茂盛、众多宗教信仰的东南亚国家来说，泰国本土的影像不自觉地与我们关于“热带”的多种意象相重合，这些意象可以是热带景观，也可以是“全球南方”发展中国家现代化的议题，也指向热带的殖民历史和记忆。希望在这次影展12部风格各异的影片中，可以带给我们对泰国电影不一样的认知，以及不一样的热带想象。

开幕片

桑蒂-维娜Santi-Vina (1954)

导演:库·马鲁特

主演: 布潘·朗克刚等

类型:剧情、爱情

片长:114分钟

*大陆首映

泰国第一部35mm彩色影片，失传多年后在英国、俄罗斯、中国发现的三份拷贝基础上进行了历时四年的4K修复并首映于2016年戛纳电影节。影片讲述了桑蒂和维娜这对年轻人的爱情悲剧。

导演：库·马鲁特（Khru Marut）

又名 Thavi Na Bangchang，是舞台导演兼电影制作人。他的作品包括爱国电影《潘泰诺华星》（1950）和通俗剧《Soa Krua Fah》（1953）、《Foreveryours》（1955）。作品《桑蒂-维娜》（1954）为泰国影史上首部获得国际奖项的电影，由于此片失传多年，他于1976年曾再次重製此经典名作。

大公民Taxi Driver(Citizen1) （1977）

导演: 查崔查勒姆·育恭

主演: 贾图波·布皮罗姆等

类型: 剧情

片长: 125分钟

*大陆首映

影片描绘了一位泰国出租车司机的日常生活，他视他的出租车为自己的未来，然而在出租车被盗，以及经过了一系列不公正对待后，主人公在最后一刻奋起反抗，表现了70年代泰国底层人民对资本主义剥削的奋力抗争。

导演：查崔查勒姆·育恭（ChatrichalermYukol）

生于1942年11月29日，他是泰国著名的导演、编剧、制片人。自1970年代以来，他是一位多产的导演，非常关注敏感的社会问题，他还以其历史史诗片而闻名，如《暹罗王后》（2001），《泰王纳黎萱》（2006）。

69两头勾 6ixtynin9 (1999)

导演: 彭力·云旦拿域安

主演: 莱丽塔·帕来帕斯等

类型: 喜剧、犯罪

片长：115分钟

受金融危机余波影响，一位曼谷银行女职员被迫下岗。然而突然有一天她在自己的家门口发现了一个装着巨额现金的箱子，由此发生了一系列危险又奇妙的故事。

导演：彭力·云旦拿域安（Pen-Ek Ratanaruang）

生于1962年，曼谷。1977年到1985年在纽约普瑞特艺术学院学习，并做过自由插画师和设计师。在他拍摄处女作《异梦卡拉OK》（1997）前，曾在泰国做过5年的美术指导。《69两头勾》入选过鹿特丹国际电影节主竞赛，其他作品也曾多次入围釜山电影节、多伦多电影节、戛纳电影节、柏林电影节、威尼斯电影节等，是泰国“新浪潮”电影的推动者之一。

黑虎的眼泪 Tears of the Black Tiger (2000)

导演: 韦西·沙赞那庭

主演: 差查·雅辛、史泰娜·玛露芝

类型: 喜剧

片长: 110 分钟

影片讲述了在泰国一条小村落，富家女韵佩因一次意外被仆人之子阿登所救。两小无猜，再加上一招英雄救美，情窦初开的韵佩和阿登情根暗种。可惜在这个阶级观念极重的大时代，自由恋爱谈何容易。十年后二人重逢，韵佩受父亲之命下嫁年青军官，阿登为报父仇加入杀手行列，绰号“黑老虎”。而“黑老虎”要干掉的，正是韵佩的未婚夫，两人身份愈来愈悬殊。

导演：韦西·沙赞那庭（WisitSasanatieng）

生于1964年，在曼谷最重要的艺术学校泰国艺术大学（SilpakornUniversity）进修学习后，他开始担任广告导演。他为他的好朋友写剧本，其中包括他的同事朗斯·尼美毕达（Nonzee Nimibutr）的电影《鬼妻》（1999）.《黑虎的眼泪》是他的处女作，也是泰国历史上第一次被戛纳国际电影节官方入选的影片，这部影片让他获得了很多殊荣。他也是泰国电影“新浪潮”的推动者之一。

正午显影 Mysterious Object At Noon (2000)

导演: 阿彼察邦·韦拉斯哈古

主演: 朱安贾伊·伊鲁斯里等

类型: 剧情

片长: 89分钟

阿彼察邦处女作上海首次放映，讲述了导演一行的摄制组成员开车穿过乡村到曼谷的途中，访问了一系列的人，用这种方式来讲述一个残疾孩子和他的老师的故事。运用了“故事接龙”的实验方式，电影融合了纪录和剧情的形式。

湄公酒店Mekong Hotel（2012）

导演: 阿彼察邦·韦拉斯哈古

主演: 萨卡达·卡温巴迪等

类型: 剧情

片长: 61分钟

这部实验电影始于导演对他新作的排练过程中，影片游荡在现实与想象的边缘，鬼魂、母女、恋人，交织着政治隐喻与湄公河自然风光。

导演：阿彼察邦·韦拉斯哈古（Apichatpong Weerasethakul）

生于1970年，在获得建筑学学士学位后，成为一名活跃的多媒体艺术家。自上世纪90年代初开始致力于电影创作，曾就读于芝加哥艺术学院。短片作品包括《Bullet》（1993）, 《0116643225059》（1994），《怒海狂涛》（1995）等。在1995年成立9/6 Cinema Factory，并协办曼谷实验电影节。与电影公司Kick theMachine合作为年轻艺术家提供宣传和发行。《第三世界》（1998）《Windows》（1999）《玛拉和小孩》（1999）等影像及装置艺术作品在世界范围内展出。

后创作长片作品《正午显影》、《祝福》、《恋爱症候群》、《热带疾病》等均入围重要国际电影节，2010年《能召回前世的布米叔叔》获得戛纳国际电影节“金棕榈”大奖，是泰国著名的艺术家导演。

奇妙小镇 Wonderful Town (2007)

导演: 狄也·阿萨拉

主演: 安查莱·塞松顿等

类型: 剧情

片长:92 分钟

*大陆首映

影片讲述一位逃离城市的建筑师和一位乡间旅社的女服务生之间的爱情故事，电影展现了小镇优美的自然风光与海啸过后在小镇居民心里留下的精神创伤。

导演：狄也·阿萨拉（Aditya Assarat）

是一位泰国的导演和制片人。他执导的《奇妙小镇》和《上流社会》分别获得釜山国际电影节新浪潮奖和鹿特丹国际电影节老虎奖。狄也·阿萨拉还是很多泰国年轻导演的制片人，包括西瓦罗·孔萨库（Sivaroj Kongsakul）的《永别》，纳瓦彭·坦荣瓜塔纳利（NawapolThamrongrattanarit）的《玛丽真快乐》和ChonlasitUpanigkit的《W》，他最新的电影《十年泰国》是泰国、香港、日本共同制片的短片集，在2018年戛纳电影节首映。

四个还神的少年 Tang Wong (2013)

导演: 空德·扎度蓝拉密

主演: 纳塔西特·科蒂马努瓦尼等

类型: 剧情

片长: 86分钟

*大陆首映

影片讲述了四个迷茫的泰国青年，试图为泰国自己的民族性作出一些反思和贡献，少年的出路也是民族的出路，影片是对泰国自身政治、经济、文化发展的一次批判性反思。

导演：空德·扎度蓝拉密（Kongdej Jaturanrasamee）

导演兼编剧，曾任教师、文案和餐馆老板。他在先皇技术学院完成了电影研究的学习，电影曾在众多国际电影节上亮相并获奖，2011年电影《P-047》入围威尼斯地平线单元。

盗版大师 The Master （2014）

导演: 纳瓦彭·坦荣瓜塔纳利

编剧: 纳瓦彭·坦荣瓜塔纳利

类型: 纪录片

片长: 79分钟

*大陆首映

纪录片通过采访一系列泰国当代电影圈的人物，回忆起泰国最大的盗版商“万氏录像带”，并介绍了在那段岁月，盗版是如何塑造起泰国对非好莱坞电影和艺术电影的迷影文化。

导演：纳瓦彭·坦荣瓜塔纳利（Nawapol Thamrongrattanarit）

出生于1984年，泰国。是一位自学成才的导演、影评人和编剧。他在曼谷的朱拉隆功大学学习中文。他的作品以其独特而古怪的风格赢得了评论界的赞誉。2012年，他的处女作《36》获得釜山电影节新浪潮奖。该片也入选2013年鹿特丹老虎奖竞赛单元。纳瓦彭继续制作电影和纪录片，以及MV。

铁道沉睡者Railways Sleepers（2016）

导演: 索波特·智德瓜索泼瑟

类型: 纪录片

片长: 102分钟

影片通过平淡的交谈、车上的散步、向外的凝视、漫无目的的专注的目光、倾听、静坐和沉睡，把火车变成生、死和生命本身的缩影。当车辆的节奏与电影摄影机的机械装置同步时，我们就成了光的乘客。

导演：索波特·智德瓜索泼瑟（SompotChidgasornpongse）

毕业于朱拉隆功大学（Chu-lalongkornuniversity），获得建筑学学士学位，并获得加利福尼亚艺术学院（CalArts）电影/影艺术硕士学位。从那时起，无论是在本地还是在国际上，他一直活跃在电影业。他与阿彼察邦·韦拉斯哈古（ApichatpongWeerasethakul）密切合作，担任他多部专题片和短片的助理导演，包括《热带疾病》、《恋爱症候群》、《幻梦墓园》和《FeverRoom》等。

他的个人短片曾在世界各地的国际电影节上展出，包括奥伯豪森、维也纳、鹿特丹、瑞士真实等国际电影节。他作为导演和剪辑师入选过柏林电影节天才训练营。他的电影探索了以创造性和发人深省的方式再现日常生活的可能性。

泰南情歌 Song from Phatthalung (2017)

导演: 汶颂·那布胡

主演: 提瓦孔卡布松等

类型: 剧情

片长: 119分钟

*大陆首映

影片讲述了一个对音乐充满热情的乡村男孩为梦想坚持、为爱受伤的故事，最后他们选择了自己想要的生活和自己懂得的爱。

导演：汶颂·那布胡（BOONSONG NAKPHOO）

出生在一个农民家庭，他童年的十年时光是作为初学的佛徒度过的。目前，他拥有朱拉隆功大学文学院戏剧艺术学士学位和泰国博乐大学电影与数字艺术硕士学位。在他20年的职业生涯中，一直担任电影编剧、导演、演员、戏剧课程讲师和电影讲师。他制作了许多舞台剧、电视剧、故事片和短片。从2010年开始，成立了“Plapen电影工作室”，定期创作独立电影。他的大部分特写和短片都讲述了下层社会的人们与社会不平等作斗争的故事。 2016年他的电影《佛途》入选新加坡国际电影节和釜山国际电影节展映，最新电影《墙》获得泰国电影金天鹅奖最佳原创音乐。

佛历2562年的甲米 Krabi, 2562 (2019)

导演: 本·里弗斯、安诺查·苏薇查柯邦

主演: 亚瑞克·阿莫苏帕西瑞等

类型: 纪录片

片长: 94分钟

影片源于本·里弗斯和安诺查·苏薇查柯邦在泰国甲米双年展的一次合作，在对甲米城市自然风光的描绘中，也纪录着关于这座城市的古今故事，在对消失的神秘人物的寻找中；在有着神话传说的洞穴中；在成为广告拍摄地的海滩边，似乎也发现着幽灵的存在。

导演：安诺查·苏薇查柯邦（Anocha Suwichakornpong）

出生于泰国，毕业于哥伦比亚大学电影艺术硕士。她的毕业短片《雅境》（2006）成为第一部被戛纳电影节正式选中的泰国短片。她的处女作《俗物人间》也获得过鹿特丹老虎奖在内的众多奖项。安诺查的第二部电影《入黑之时》在洛迦诺首映，并在多伦多、伦敦电影节、维也纳和鹿特丹等电影节展映。该片曾获得泰国电影金天鹅奖三项大奖，包括最佳影片、最佳导演。《入黑之时》也曾代表泰国竞选奥斯卡最佳国际影片。

本次影展将于本周五中午12点开票，影迷可前往淘票票及猫眼搜索“泰国作者电影周”或者搜索上述两家影院名字，即可选择影片购票！