丁密金：块面之间隐喻天人之际

关于欲望诉求的理性批判

丁密金是近年来中国当代画坛中非常活跃的一位人物画家，并且在绘面面貌中呈现了鲜明的艺术个性。他的水墨人物绘画改变我们以往对于叙事性表现的常规理解，更多地体现了关于人类整体命运的拷问。例如在“太空漂移”系列作品中，丁密金表现的内容并非完全是宇航员在太空中的行走或漫步，而是在探索后现代社会由于过度物质化追求而造成生态失衡之后的人类生存问题。所以说，丁密金的水墨人物绘画给予人们一种猛烈的警醒: 假如地球家园变成一片荒漠，那么人类究竟以何处为家？这才是丁密金在“漂移”系列水墨人物绘画中想要真正表达的思想和寓意。

丁密金《漂移--26》180×97cm 宣纸水墨 2017年作

从而也说明,丁密金的水墨人物绘画根本不是某个现实场景的再现,也不是我们在保护地球家园时采取的某些措施,反而造成了一种带有欺骗性的意味。例如画面描绘的那些似乎是被纠结和缠绕的人体骨骸,实际折射着现实生活中的各种人物组合,而且更像是在一片破败的废墟或屠宰场中没有生命体征的人体组合,显然是在预想我们赖以生存的地球家园在过多的欲望和诉求中遭到破坏之后所形成惨痛结局。所以,我认为丁密金的水墨人物绘画是一种理性的思考和批判。

丁密金《太空漫舞》180×185cm 宣纸水墨 2014年

另外,丁密金的水墨人物绘画具有强烈的画面感受,特别是在远看作品时,会产生一种带有抽象构成的艺术效果,其中又掺杂着平面分割的审美理念,从而会让我们联想到现代主义创作中的各种视觉体验。而当我们近距离仔细审读画面几何结构的时候,又会发现这些具体的结构内容是由混乱的、异化的各种人体组合而成。而目,他在画面中更多强调的是人类躯体与四胶的扭曲之感,以及群体人物之间的缠绕之感。因此,从丁密金建构画面的图示和造型语言来看,他是借用虚构的画面语言表现了人类异化之后的某种景象。

丁密金《云水谣--5》136×68cm 宣纸水墨 2020年作

从根本上讲,丁密金的绘画语言来源于中国传统绘面体系,也就是说,他是在笔意墨韵的变化与追求上,试图创作一种全新的语言方式。例如关于大面积浓墨的处理技巧,以及浓墨和淡墨之间过渡关系等,都具有独特的表现风格。当然,除了体块之间的塑造,丁密金还在画面中加入了许多线条的勾勒,但是体块与线条之间又不是截然分开,从而导致他的水墨人物绘画很难分清到底是线条勾勒,还是体块的直接表现。因此,在某种意义上讲,这正是丁密金在中国水墨绘画语言上的与众不同之处。

丁密金《漂移--1》143×498cm 宣纸水墨 2016年作

丁密金把人体结构的轮廓线条与传统绘画的笔墨章法进行了有机结合，从而使得笔墨的变化随着人体的结构和轮廓而变化。因此,在他的画面中除了大面积的留白之外,在结构的内部也形成了浓墨与淡墨之间的融浑与转化,恰恰成为了在人体扭曲、缠绕以及死结状态中,所形成的具有符号化和象征性的艺术表现,毫无疑问,这种表现中凝聚着深刻的寓意。总而言之,丁密金能够将具有寓意性的创作语言与传统绘画的勾线运墨完美地融为一体,说明他是一位在艺术创作中能够进行综合运用与处理的优秀水墨人物画家。

（文/尚辉）

作者简介：

尚辉，《美术》杂志社社长兼主编、中国美术家协会理论委员会主任。

丁密金《漂移--16》193×500cm 宣纸水墨 2016年作

丁密金《漂移-24》180×97cm 宣纸水墨 2017年作

丁密金《炫舞--22》50×50cm 宣纸水墨 2018年作

丁密金《炫舞--25》50×50cm 宣纸水墨 2018年作

丁密金《炫舞--29》136×68cm 宣纸水墨 2020年作

丁密金《炫舞--30》136×68cm 宣纸水墨 2020年作

丁密金《炫舞--33》136×68cm 宣纸水墨 2020年作

丁密金《炫舞--34》136×68cm 宣纸水墨 2020年作

丁密金《云水谣--8》136×68cm 宣纸水墨 2020年作

丁密金《云水谣--12》136×68cm 宣纸水墨 2020年作

艺术家简历：

丁密金，湖北麻城人。北京林业大学艺术设计学院教授、原院长，中国美术家协会会员，全国艺术专业学位研究生教育指导委员会美术领域专家。

作品入选第九届、第十二届全国美展、全球水墨画大展、第二届全国人物画展、第三届成都水墨画双年展、第六届深圳国际水墨双年展、高峰之路—新时代中国画新典范学术邀请展等主流学术展览百余次，并有多幅作品获奖。作品被国内外艺术机构和私人收藏。

创作研究成果及传略辑入《当代画史》《中国当代水墨1949--1999》和《中国当代艺术史》等美术史论著。出版有《丁密金作品集》《当代水墨10家—丁密金》《当代名家写意人物画库—丁密金》《大匠之门—丁密金》《大家艺术—丁密金人物画小品集》多家核心期刊专栏推介其作品。