画禅林清-淡泊清远品自高

去年在深圳再次与老友香港著名画家林清老先生相遇，畅谈甚欢。之前早就想为老先生写篇文章，但是，2020年，因疫情肆虐，为生计日日奔波行程碌碌，一年来，没有写任何文章。已至岁尾，有友做客家中，观墙上林清赠我山水画，赞许有加，但不知林清是何方大家。今动笔著2020年第一篇文章，浅谈林清人艺，权作2021年给老友送上新年的贺礼。

林清，字，号画禅 ，一九三九年生于广东揭西县，一九五三年移居香港，自小喜爱写画，至今八十余岁仍挥墨不断。我与林清先生相识多年，我们常常网络聊天，他常用繁体中文，我用简体中文，一繁一简，从古至今，无所不谈。

文人著文多为谋生，既为谋生，少不了粉饰太平的美文颂辞;画家画画也为谋生，既为谋生，也少不了粉饰太平的宏图美景。而林清则不然，他爱画画，他不但画画，对于文学、艺术、人生、人性、时政、经济、国运，他无所不谈，且不避“耳目”。谈及社会现状，他常常针砭时弊，毫不避讳。

2014年，我对林清先生做过一次题为专访《关注社会和苍生，才能作出有血性和情怀的书画》，访谈中林清以“运笔纵恣，骨苍力厚，境界随点染成图，舒发自己心中骨气，神遊于山水之间。”总结了自己的作品风格。

当代中国，个别艺术家在精神上和物质上受到权力的双重赎买，已经失去了本真的声音，某些文化人不懂文化，艺术作品无艺术含量，尤其是书画创作理论越来越偏离实践，多年来，因为某个画家在体制内官位的高升，往往导致大批画家跟风创作，这种思潮一直没有改变，在我看来，这类画家跟风创作的目的就是为了迎合一大批在中国画坛影响巨大的所谓大师的喜好，并且，这种迎合是对画坛主流潜意识的附和，也是个别艺术家为了前途自身的变节。

林清作画数十年，作品不迎合大流，不迎合市场。他远离名利场，偏爱是山水，因为山水是大自然的一部分，其中隠藏哲思，可以令人的一生受用无穷。石溪大和尚言：画可通禅，林清最爱写“四君子”，因为“四君子”的灵魂代表了真正的中国文人的至高品质——高风、傲骨、隱逸与幽清。

大道至简，傲骨之“骨气 ”二字概括了他的画风，林清低调而特立，他的画风独特言谈清雅而又不失犀利，与西方艺术家交流，欣赏对方作品不落俗套，一语中的。林清认为：“现代国画艺术水平下滑是在于作者心术不正，运笔不得其法，美术院校师资大部分未懂运笔，这是不能出好学生的根本原因，至于他们的艺术作品墨法和水法更不用说了。”

林清一直用水墨在宣纸上表达他对艺术的追求，对人生的思考。虽然，他的作品题材多以山水花草为主，但是，寄情于山水，抒情于花草，他画画，随心而动，随意挥洒，看似不经意地在纸上“胡涂乱抹”，其实早已胸有成竹，瞬间成画。寥寥数笔，一幅山水融古今;寥寥数笔，数枝野竹扎山岩;寥寥数笔，数枝残菊留清香;寥寥数笔，数枝兰花沐春光。或山或水，或花或草，水墨之间，山有魂，水有韵，竹有骨，草有筋，花有香，画面趣味盎然，非精雕细琢，神来之笔绘就作品，非常人数年之功可成。

长期观察林清书画动态的陕西女诗人尤珍作诗盛赞林清山水作品：“空山新雨后，浥翠携风游。水上云波荡，舟随心意流。”诗中“携风”、“云波”、“随心”等字眼既概括了画家作品的清远独特风格，又道出了画家不拘一格，率真随心挥墨展心境的淡泊画风。

朴拙出自率真，率真出自纯真，纯真出自于自然，追求自然，必摒弃名利如龙归大海，凤舞山林，在自然之中成就自然之画风。对于书画创作，多年来林清的足迹遍布祖国山山水水，徜徉自然界，大自然給林清的启发是前贤未有参透的事物与形态。他认为，每个古贤不可能拿到自然的全部，而大自然也不会給习画者全部，总之，都以“造化为师”罢了。

作为一介文人，我为艺术家写评论文章，在作者的思想与人品方面的着墨点更多于作品本身，因为思想决定作品的高度与深度，有思想的作品才有灵魂，有灵魂的作品才有真正的艺术价值。林清，不是大师，但是，他的作品，从本人的思想高度到作品的艺术含金量，已远远超越那些所谓的当代大师。

因为，识其人，有傲骨而无傲气;观其画，有古风而不迂腐，淡泊清远品自高，这，就是我尊重林清并为他著文的主要原因。(文/张弓)

附：林清简介

林清，字，号画禅 。一九三九年生于广东揭西县，一九五三年移居香港，自小喜爱写画。二十七岁开始受学于岭南派，数月后无意间观读明代大名家沈石田画册，爱而习之。在创作过程中不断否定自己的作品，眼界渐开。其后再习近代黃宾虹(习宾虹早期作品)，明末清初二石，临摹富春山居图及梅花道人山中图及后追溯至宋代。五十岁后遊我国名山大川并七登黃山，观山川运行，河海呑吐，草木枯荣，云烟变幻，从中吸取精粹化为自用至今。