汤姆和杰瑞这一对儿是怎么深入人心的？

　　大概从70后开始到现在的00后，应该没人不知道汤姆和杰瑞这对儿冤家吧。动画片《猫和老鼠》，是当今举世闻名的动画片，由米高梅电影公司制作发行，6次获得奥斯卡金像奖，2次获奥斯卡提名奖。《猫和老鼠》故事非常简单，两个主角是叫汤姆的猫和叫杰瑞的老鼠，他们是两个邻居，也是一对老冤家。正是这对冤家的故事带给了全世界人们无尽的欢乐。每一集都以不同的情形开始，以相同的结局结束。

　　就是这么一对儿，不管是孩子或者成人，都会为之着迷，而它的创造者威廉·汉纳及约瑟夫·巴伯拉是美国好莱坞动画界的“传奇人物”。

　　《猫和老鼠》其中一版很经典的开头画面

　　《猫和老鼠》“共有116个动画角色形象，每一集里选2-3个角色，以不同的性格搭配在一起，讲一个“猫捉老鼠”的故事”。猫又笨又善良，老鼠精灵狡猾。猫想方设法捉到老鼠，但每次都以失败告终，还被老鼠折磨的遍体鳞伤。还有其他不同性格特征角色，如：爱护儿子的大狗；“ 认贼作父”的小鸟；超级无敌霸道的杰瑞表弟；从未显露真容的汤姆的非裔主人，这些小角色也同样带给了人们欢笑。

　　1937年汉纳和巴伯拉第一次在米高梅电影公司动画工作室相遇。次年汉纳从事动画片《乐一通》与《欢乐小旋律》的创作，巴伯拉绘制动画片《特里通》。在当时，这俩人中汉纳具有喜剧天赋和导演的组织才能，巴伯拉具有卓越的绘画天才，于是一拍即合，从此开始了几十年的成功合作。1939年他们共同为米高梅电影公司执导动画片《猫咪搞到了靴子》，当时动画片中的猫叫贾斯珀，老鼠叫金克斯。汉纳的故事编得十分生动，再加上巴伯拉形象绘制很是贴切，猫和老鼠的表情充满了动人的幽默情趣，1940年这部动画片的第一集问世后便大为轰动，受到无数观众的欢迎。

　　米高梅电影公司不喜欢动画片中这两个主角的名字，于是举行读者竞选，最后改成了现在的汤姆和杰里（后翻译为杰瑞）。

　　《猫和老鼠》完全以闹剧为特色，情节十分热烈。汤姆是一只常见的灰白色家猫，它总想抓住与它同居一室的老鼠杰里，它不断地努力驱赶这个讨厌的房客，但总是遭到失败。不论游戏多么激烈紧张，杰里都很少受到伤害，反而汤姆总是受些皮肉之苦。杰里与尿布小灰鼠塔菲同住在这个人家的老鼠洞里，看起来像是被汤姆监视着，但杰里却非常机灵，总能使汤姆狡诈的诡计适得其反。

　　这个聪明老鼠与笨猫的故事，与米老鼠和唐老鸭的故事相媲美。猫和老鼠本是动物世界中的你死我活的对头，可在动画中只有两个邻居之间的日常琐事和纷争，诸如小老鼠杰瑞偷吃了汤姆的奶酪，汤姆把捕鼠器放到了杰里的洞门口等等，中间穿插的无数恶作剧和幽默片段。而他们俩的关系有时也亦敌亦友，为敌时你追我赶，绞尽脑汁；为友时肝胆相照，亲如兄弟。

　　该片采用幽默搞笑的哑剧形式，完全依靠滑稽动作而不用对白塑造角色性格。早已流行百年的另一种娱乐形式——滑稽剧，影响了美国动画，动画家从滑稽剧学到了幽默动画的观念。保留下来最早的一部美国动画片是《一张幽默滑稽的脸》，制作人是出身英国的布莱克顿，于1906年制作完成。这是一部接近现代动画概念的动画片，影片的主角是一个滑稽表演者，造型比较写实，幽默可爱。这部片子影响了日后美国动画的风格特征，由此开始了幽默动画的发展。

　　由于技术限制动画《一张幽默滑稽的脸》没有对白，制作于1940年后的《猫和老鼠》已经没有了这种限制，但仍然沿袭传统，采用哑剧表演形式，完全依靠滑稽动作，尽量不用对白，并把美国的杂耍、滑稽剧、病态幽默等元素加入到《猫和老鼠》中，形成了美国独特的幽默动画，并得到了世界人们的热爱。

　　动画片中的两个主角其实就是哑剧舞台上的两个小丑，有时用夸张的表演逗人们发笑；有时用眼花缭乱的杂耍吸引观众的眼球，获得观众的喝彩；猫和老鼠的充满暴力的打闹，其实是“从残忍中寻求乐趣的病态的荒诞的幽默”的完美体现。

　　《猫和老鼠》前后共出过200多部动画片，其中(1943年)《傻老鼠扬基》，(1944年)《老鼠的麻烦》，(1945年)《请安静》，(1946年)《猫儿协奏曲》，(1949年)《小孤儿》，(1952年)《两只凯蒂尔鼠》和(1953年)《老鼠约翰》获得过奥斯卡金奖，(1940)《甜蜜的家》，(1941)《圣诞前夜》，(1947)《杰克尔博士和老鼠先生》，(1957)《啄木鸟》，(1951)《杰瑞的表兄》，(1954)《可爱的小猫咪》曾被斯卡提名，在好莱坞动画史上它也是获得过奥斯卡金奖最多的动画片。

　　带有米高梅商业标志的《猫和老鼠》片头

　　在1945年的动画片《起锚》中杰里与吉恩·凯利的表演，把动画与真实的摄影完美地融合在一起，堪称电影史上的里程碑。

　　《两只凯蒂尔鼠》还衍生出另一个中世纪的法国王室城堡中的《猫和老猫》系列动画片，《高贵的猫纳普》(1958年)等《猫和老鼠》的故事同样也衍生出不同的系列动画片。《两只凯蒂尔鼠》还出过连环漫画书，1956年迪士尼还曾“借鉴”凯蒂尔鼠创作了米老鼠俱乐部的电视剧。

　　1945年米高梅成立动画部，汉纳和巴伯拉出任总裁。十年后，由于制作动画费用上升等因素，米高梅公司决定撤出动画业，此时的汉纳和巴伯拉他们带着未完成的草稿与遗憾离开了米高梅。

　　离开米高梅后，他们的作品很少有公司可以接纳，1957年他们合伙成立了汉纳·巴伯拉工作室。在米高梅公司的十几年中，汉纳和巴伯拉专注于制作《猫和老鼠》系列动画片，其中仅有三部动画片不是由猫和老鼠主演的。

　　《猫和老鼠》之父威廉·汉纳（左）和导演约瑟夫·巴伯拉（右）

　　1963米高梅公司的动画制作部被华纳兄弟公司的老职员查克·琼斯接管，使《猫和老鼠》的执导风格发生了巨变。琼斯1967年的《呼呼入梦》是《猫和老鼠》的最后一部动画连续剧。

　　在万分危急的时候，汉纳和巴伯拉做出了一个影响至今的决定：做动画给当时的新兴产业——电视。在当时来说，电视的影响力远不及现在这样庞大。电视被人们视作电影的附带产业，几乎一切一切的资源全都集中在电影上，而电视只是分享可怜的一杯羹。当时电视台能付给5分钟的卡通的费用只是3000元，而电影则是45000-65000元。

　　但这次决定伴随着电视的迅速普及，反而也让“猫鼠”迅速走向了世界。汉纳和巴伯拉就好像抓住了一根救命稻草一般，死死地攥在手中。而经济上的窘困，让他们不得不考虑如何减少开支并且提高动画的滑稽程度。在这种情况下，有限活动被创造了出来。有限活动指的是“你可以固定人物的身体，但是其他部位要有独立的活动。比如人物眨眼的同时，身体其他部位要保持固定。当胳膊伸出去取东西时，身子是固定的，只有胳膊移动”。这种概念不仅大量减少了动画的重复劳动，并且有了一种出人意料的效果。在现在的动画中，我们仍然可以看到这种概念的运用。

　　汉纳和巴伯拉将《猫和老鼠》搬上电视屏幕，取得了巨大的成功，《猫和老鼠》的影响力较之以往更大，许多的观众都是通过电视才认识了这一对儿冤家。

　　此时的米高梅也后悔了，他们邀请了查克·琼斯这一名世界上最有名的动画大师。查克·琼斯在进入米高梅后，立刻开始重新设计两位主人公的主要形象。对于汤姆,他给了它一个更粗更大的眉毛以显示它的凶样，以及那个经常给它带来麻烦的大尾巴。而对于杰瑞，查克则赋予了它日本式卡通的形象：大眼睛以及更大更挺的耳朵。这让杰瑞看起来一度像一个芭比。

　　还有片头的改变，原先的片头被更换成了新片头，而音乐也改变成了丁丁当当响的音乐。那个米高梅标志性的开头“狮子吼”被改编成了汤姆叫喊，这一切都显得新奇而又有趣。

　　改版后的片头

　　尽管这一切都显示了新工作组的新作风，但查克·琼斯并没有给猫和老鼠带来什么奇迹。查克·琼斯的作风是凸显人物的形象和个性，但是故事线并不强烈。我们经常可以看到这样一种情况，开头是不错的，然后后面则越来薄弱。在制作了34部猫和老鼠的故事后，米高梅终于作出了最后的决定：关闭苟延残喘的动画制作组。

　　细心的你也许会发现，汤姆猫和杰瑞鼠的形象并不是一成不变的，这是因为我们前面提到过的，这部动画经历了许多的波折。除了汉纳和巴伯拉、查克·琼斯还有画风诡异的吉恩·代彻时期。吉恩·代彻曾经亲自表示过，他本人并不喜欢《猫和老鼠》这部动画片的题材，称这部作品的内容是“无意义的暴力、把快乐建立在别人的痛苦之上”。因此，代彻的团队对这部动画并没有多少感情。他们中的大部分人没有看过多少原作，预算又比较紧，所以他们制作出的动画风格比较怪异。

　　1975年，有一些成绩的的汉纳·巴伯拉工作室从米高梅公司买下了他们以前创作的那些动画形象，制作出一部电视动画连续剧，到1977年这个连续剧共出了48集。他们根据吉尔·代彻所提出建议，也是电视台的要求减少了很多作品中的暴力成分，剧情从猫鼠两个角色的互相打闹改为相互帮助，出现了很多类似猫鼠一起在沙滩上享受着温暖的阳光温馨的场面。有时他们会联手成为好基友，比如在剧集《三只小猫》中，他们联手整治了一回三只熊孩子猫。

　　1989年，汉纳、巴伯拉、艾弗利、迈克尔走到一家，创作了另一部剧集《Tom&JerryKids》并于次年上映，这也是我们看到的戴帽子的小猫以及更小的老鼠。这一系列幽默风趣，内容应有尽有。还包括Droopy、斯派克和各大明星，曾经还在央视的大风车上播出过。

　　各个版本的猫鼠形象变化

　　1992年还发生了一件事，《猫和老鼠》出了大电影，电影剧情的跌宕起伏成为一部反响强烈佳作。

　　到了21世纪，猫鼠形象又回归到以前的样子，小灰鼠泰菲也成为了整部剧里不可或缺的配角之一。

　　汉纳巴伯拉在1999年被华纳兄弟收购，2005年，又出品了《空手道保镖》，但让人难过的是，巴伯拉拍完这集便去世了。于是，目前这成为《猫和老鼠》系列故事的最后一集。

　　同年的《飙风大王》里，猫鼠关系再次由敌对变成了朋友，之后的作品延续了这样的画风与趣味，弱化了猫鼠对战的暴力性。

　　2006年，猫鼠再次回归电视荧幕，这次的名字是《猫和老鼠传奇》，一共推出了78集。自此，猫鼠之间不再局限于房屋里，开始各种奇幻之旅，环游世界等等。

　　自2010年开始，华纳几乎每年都会出一部猫鼠动画大电影。片方将猫鼠融入到观众熟悉的生活中去，创造了猫和老鼠更多的造型，甚至出现了会说话的猫和老鼠，这让看了多年默片的粉丝们一时之间有点难以适应。

　　《猫和老鼠》的幽默方式跟美国的历史息息相关。美国是一个历史短暂的国家，具备多元化文化特征。美国文化因其独特历史、传统有积极的一面；但文化的多样性在另一侧面却体现为表达粗疏、浅显与直白。美国民族因为移民原因，缺乏整体统一的文化基因，没有核心主导文化，从而在传播与传承中缺乏较深层面的感染和共鸣，而更多体现在较浅层面的表达与感受，再加上崇尚自由、个人主义、重商主义等因素，由此衍生出的美式幽默同时显现粗糙、浅白、不耐人寻味的快餐式特点。

　　相较于中国式主要体现于语言文字方面的幽默，西方更注重肢体表现，通过行为引发喜剧效果。中国文化相对含蓄收敛，而西方文化更讲究在交流时通过肢体动作配合语言。西方人对幽默的欣赏很大成分源于滑稽、夸张甚至狼狈的形体动作。默片之王、喜剧大师卓别林，就是肢体喜剧表演的高手。

　　动画有个明显的特征：预备动作夸张，并有意延长时间。这样做使动画具有明显的节奏感，更重要的是加强了戏剧性。在角色作预备动作时，由于时间延长了，就可以加入意外的剧情，使剧情更加有趣。而每一次猫鼠对决时，猫因为各种原因造成的体型变化或者样貌变化其实都极为夸张，甚至于现实中不可能发生，但这样的设想却让人觉得十分搞笑。

　　类似这样的画面几乎每集都会出现

　　2010年11月3日，电影巨头米高梅公司由于无力偿还巨额债务和推出新作品，宣布破产托管，让不少人回忆起这对儿伴着我们长大的动漫形象。《猫和老鼠》曾拥有过辉煌的历史，如今它的声望仍是不减。它的电视动画的收视率十分高，在全世界的电视屏幕上几乎每小时都会有《猫和老鼠》的故事出现。

　　虽然美国已经不再出版《猫和老鼠》连环漫画期刊，但世界各国的人们已经为这个形象所吸引，他们在继续创作猫和老鼠的故事，意大利、俄罗斯等国每年都创作大量以猫和老鼠为主角的幼儿图画书，并且还在出版《猫和老鼠》的期刊。

　　参考资料：《从中美幽默差异解读<猫和老鼠>》周飞；《美国动漫史话》 李捷；《<猫和老鼠> :有声时代的幽默哑剧片》方景锋；《 世界动画电影史》段佳。