2017年国家地理官方发布纪录片《LA92》，该片通过许多当时的视频素材，还原了1992年发生在洛杉矶的一场举世震惊的暴乱。事情的起因是警察过度使用武力，致使无辜平民遭受殴打，最后涉事警察被无罪释放。再加上一个超市女店主防卫过度致使一个黑人女孩死亡，而涉事店主被判社区服务了事，这一系列事故，引发黑人大规模抗议，最后演变成一场失控的暴乱。
纪录片
影片的最后，我们看到整件事情中，最后损失惨重的是和抗议者们一样的劳苦大众，当被抢的女店主绝望地大叫“it's unfair!”时，我们不禁要问一问，以这样惨烈的方式表达愤怒，真的正确吗？
亚特兰大一快餐店被火烧毁
别人怎么想我不知道，至少我认为，用无声但是有力的艺术创作，是现代人推动社会发展更文明的方式。
比如，在2020年年初，海外因新冠肺炎疫情引起了针对亚裔的种族歧视。根据纽约市警方的报告，疫情期间的仇恨犯罪攻击事件较过去增加300%，同时全美每天发生约100起亚裔歧视案。不少世界各地的留学生及华人自发地走上街头，进行了一次和平的反对种族歧视的宣言。
华裔男孩在意大利街头立标语表达反对种族歧视
摄影师Sirui Ma和艺术杂志《FAR-NEAR》总编辑Lulu Yao Gioiello在5月20日共同发起并集合了41位艺术家及设计师的作品，借由拍卖艺术品进行筹款举办Artists for Asian American Federation（艺术家亚美联盟）活动，协助非营利组织亚美联盟共同打击针对亚裔的种族歧视。
Artists for Asian American Federation活动艺术家名单
Lychee Pickers, Kenneth Lam
这次黑人George Floyd的死亡事件引发的种族歧视抗议中，Damien Hirst、KAWS、村上隆、Jammie Holmes等艺术家也用作品参与了此次抗议的发声。
艺术家村上隆将他标志性的笑脸印花改以全黑的方式表达抗议
艺术家Jammie Holmes在空中放飞了横幅“PLEASE I CAN’T BREATHE”
虽然单个艺术家并不能靠一己之力去解决目前复杂的种族问题，但艺术的力量不就在于通过自身抵抗种族歧视，呼吁人们关注社会事件吗？
种族、身份、权利，这些一直是人们渴望平权的对象。而艺术家们近百年来也都在用创造艺术的方式不断地进行反抗及反对歧视。今天磁器就带着大家一起来看一下，近些年在反对种族歧视的路上，有哪些艺术家做过抗争呢？当然，做出过努力的绝不仅仅是以下几位艺术家，但发声的每一位都需要被记住。
Elena Ohlander
Elena Ohlander
Elena Ohlander是一位美籍华裔艺术家，她在 疫情期间受到的种族歧视引发了创作的灵感，她的新作品《仇外心理(Xenophobia) 》系列旨在帮 助打破 新冠肺炎引起的一些成见和恐惧。
Not a Virus, Elena Ohlander
“自从武汉暴发新冠肺炎疫情以来，确诊病例不断增加，同时网络上‘中国病毒’一词的使用让美国和世界各地对亚裔人士的歧视心理、仇恨犯罪和排外情绪也在升级。”Elena Ohlander 说，“所以这些作品中出现的文字看起来非常刺眼，却是真实发生的。是从媒体报道、新闻报道 中摘录的。”
Toxic: Made in Wuhan, Elena Ohlander
Elena Ohlander表示希望在疫情平稳之后，可以在展览中展出她的“仇外心理”系列作品，以帮助人们提高对种族歧视一词的体会与重视。
Not the Enemy, Elena Ohlander
Arthur Jafa
除了海外针对亚裔的种族歧视之外，全球性范围内针对非裔的歧视也很严重。以黑人艺术家反对种族歧视的斗争为例，从1963年美国民权运动的高潮时期开始，黑人艺术家们就在通过自己的创作来唤醒黑人对自身民权的表达。但直到今天，有关黑人身份、黑人权利的问题依然存在。社会地位、种族歧视也仍是很多黑人艺术家们创作的主题。
Arthur Jafa
近期艺术界的先驱媒体ARTnews也总结了20件2010年代最具影响力的艺术品，在排行榜上位列第一的作品《Love Is The Message, The Message Is Death》也与种族歧视有关。它是艺术家、摄影师Arthur Jafa的一部七分钟蒙太奇纪录片，围绕着追溯非裔美国人的生存史展开。
Love Is The Message, The Message Is Death, Arthur Jafa
Arthur Jafa和无数非裔艺术家一样，继承了马丁·路德·金深植于美国黑人历史的梦想。“太阳贯穿了我整个作品。我希望当有人抬头仰望太阳，以了解发生了什么以及何时发生时，我希望听众抬起头来，永远不放下黑人所应该应对的斗争。”Arthur Jafa说道。
A Series of Utterly Improbable, Yet Extraordinary Renditions, Arthur Jafa, Serpentine Galleries, London, 2017
这些片段里包括了众多与种族问题有关的镜头，或许我们在面对这个话题的时候没有太多感触，但是将这段影片与近期的事件联系在一起时，则会让人瞬间明白艺术家的用意。
Kara Walker
Kara Walker
另一件与种族歧视有关的影响力作品来自美国非裔艺术家Kara Walker的一件装置艺术品，名为《 A Subtlet y》 ，副标题为“对无偿劳累的工匠表示敬意，这些工匠在多米诺糖厂被拆除的情况下，从甘蔗田到现代厨房忙碌只为了提炼甜味”。
A Subtlety, Kara Walker, 2014
Kara Walker作品的风格一直集中于探讨种族、性别、暴力等具有社会意义的话题，这件装置艺术作品是一个由糖粉做成的“狮身人面”形象，但仔细看这其实不是一个传统的狮身人面像，象征性的厚嘴唇及装扮都在昭示着她是一个非裔妇女，在她周围则围绕着15个由焦糖制作的黑人小孩。这个形象暗示了 美洲制糖业阴暗的历史，以及这一行数百年来对奴隶制的依赖。
A Subtlety, Kara Walker, 2014
非裔身体特征和雪白的糖质肤色形成的鲜明反差，让《A Subtlety》的意义超出了装置艺术作品本身。而Kara Walker的作品风格就以内战前奴隶和奴隶主等各种愤怒的形式的黑色印花轮廓而闻名，从叙事的角度出发体现美国的种族主义带来的伤害。
Slaughter of the Innocents, Kara Walker
Sanford Biggers
Sanford Biggers
作为一位概念艺术家，Sanford Biggers一直在寻找创造性的方式来表达态度。2007年他创作了作品《Lotus》，一个直径7尺半、重600磅的巨大装置，表现莲花盛开的玻璃艺术品。在佛教中，莲花象征着超然、纯净的思想和精神。
Lotus, Sanford Biggers, 2007
但是当人们近距离观察这件作品时，就会发现该作品上的每一片花瓣都是一艘贩卖黑奴的船只。这个作品的形象取材于一本英国奴隶手册，这本手册也被人们用来展现奴隶制的暴行。“在美国，我们都不喜欢谈论奴隶制，也不喜欢把它看作一个全球化产业，但是通过这一佛教象征，我希望非裔美国人的历史和伤痛能更为大众所了解，并且鼓励人们对我们共同的过去进行探讨。我希望我的作品能创造出一个安全的空间，为这种交流给人们一个相互探讨的机会。”Sanford Biggers说道。
Lotus, Sanford Biggers, 2007
2015年Sanford Biggers所展出的作品也引用了Bill Cosby的动画系列中肥胖的人物角色——Albert，这个作品反映了警察对非裔美国人进行的暴力行为，以及Sanford Biggers本人对施暴者们失去信心的表达。
Laocon (detail), Sanford Biggers, 2015
Kayla Mahaffey
Kayla Mahaffey
芝加哥画家Kayla Mahaffey与Thinkspace画廊在2020年反歧视的行动中进行了 合作，并发行了一幅名为《Unwind》的版画，并将66％的利润捐赠给Black Lives Matter Chicago和美国全国有色人种协进会。
Unwind, Kayla Mahaffey
我们不难发现，Kayla Mahaffey的作品中的主角总是一位黑人，且每幅画作之间都有一个共同的主题：救赎和决心。她喜欢用一种有趣的、充满童真且看起来异想天开的方式来展示每幅画中的表达。
STRANDED, Kayla Mahaffey, 2019
大多数的画作都对许多人在经历的贫穷和歧视有着关注，也是在表达许多人隐藏在内心深处的真实感受。“我希望人们意识到这些可能被忽视的情况，并让他们知道，在与生活和心态的斗争中他们并不孤独。” Kayla Mahaffey说道。
YOU ONLY SEE ME, Kayla Mahaffey, 2019
Banksy
Banksy
如果说到英国伦敦的涂鸦，几乎没有人不提及Banksy的名字。这位神秘的英国 著名街头艺术家，在这次抗议中通过个人Instagram发布了作品与声明。该幅作品展示了一个祭奠现场， 在一 个无名人物肖像周围，点燃着白色蜡烛，而蜡烛燃烧着美国国旗。
Banksy在Instagram上发布针对此次抗议的作品
他本人对此作品说道：“ 起初我认为自己应该保持沉默，先听黑人群体如何去讲述这个问题。 但转念一想， 这不是他们的问题，是我们的。 白人的制度凌驾在有色人种之上，破坏了整个系统。 这是白人的问题，如果一天不解决，那将不得不有人踢开这扇门。”
The Bowery Mural, Banksy, Photo: Zach Hyman
Banksy一直以来对社会和政治议题保持着关注，并用他极具辨识度的作品做出回应。而由于Banksy在全球的关注度非常高，他的发声也更具有关注度。此次对于George Floyd事件所创作的作品，不仅仅是在提起非裔美国人群体的遭遇，更呼吁全球人士对此重视并参与发声。
Kerry James Marshall
Kerry James Marshall
2017年，Kerry James Marshall入选了《时代周刊》年度最具影响力人物。他出生于1955年，作为美籍非裔后代，他成长的时期正是美国黑人民权运动兴起之时，这也导致他后期的创作深受该运动的影响。Kerry James Marshall的作品大多通过援引历史和文化的语境，来聚焦美籍非裔所面临的黑暗的政治经历和身份认同。
School of Beauty, School of Culture, Kerry James Marshall, 2012
而近几年来，芝加哥的强制暴力案件发生频率上升，这也可能与2015年时发生的警察枪杀手无寸铁的黑人少年所引发的体制混乱有关。这位少年被谋杀的视频在新闻上播放了很多次，芝加哥艺术学院也推出了当代艺术画廊的展览，而这个展览上所展示的4位艺术家均为白人。 Kerry Ja mes Marshall曾说:“当你去美术馆时，你最不可能遇到的是黑人的照片。 当谈及有关艺术和美的想法时，黑人的形象亦是缺席的。” 于是在Kerry James Marshall的作品中，描绘的都是黑人形象。
Untitled, Kerry James Marshall
Kerry James Marshall在2009年创作的一系列作品中也大致描绘了这样的场景：画中人物每人拿着一块调色板，文雅地站在画布前进行创作。而这些形象全部来源是黑人。Kerry James Marshall在绘画的同时，也强调了黑人在画面中占据的主体地位，以呼吁社会对黑人艺术家及群体的关注。
当我们讨论到歧视的问题时，除了种族歧视，其实还有性别、肥胖、收入、身高歧视等等，以上歧视问题包括了我们所看到的黑人群体及亚裔的歧视问题都是整个社会存在的普遍现象。
除了以上我们提到的各艺术家的发声之外，参与抗议的名单里也包括了艺术圈的各个机构：苏富比、佳士得、邦瀚斯等拍卖行，纽约现代艺术博物馆、大都会博物馆、蓬皮杜艺术中心等美术馆，还有卓纳、高古轩、豪瑟沃斯等画廊。
纽约现代艺术博物馆与大都会博物馆在官网发声
而事件发生地明尼阿波利斯当地的两家艺术机构也在事件发生后宣布，与明尼阿波利斯警察局脱离关系，其中包括著名的The Walker Art Center（沃克艺术中心）和Minneapolis Institute of Arts（明尼阿波利斯美术馆）。甚至明尼阿波利斯美术馆在网站上还发布了一则声明：博物馆不是中立的，我们必须积极参与到根除根深蒂固的系统性种族主义和种族暴力的进程中。
除此之外，根据《福布斯》杂志报道，High Museum of Art（亚特兰大高级艺术博物馆）从5月29日开始，将连续十天在网络上向观众呈现十位反对黑人种族歧视和暴力的艺术家的作品。
Hallelujah Door, Herbert Singleton, 1993
有人称赞艺术家创作作品消除仇恨的做法可以被称之为：伟大的艺术家们之所以伟大，是因为他们通过艺术消除了隔阂，使用了艺术这种全人类通用的语言来表达和传播普世价值。
在人类的历史长河中，对于各种歧视的反抗已从过去延续到现在。我们认为任何时候都不应该丧失人类独有的共情能力，任何歧视都应该被消除，我们还有很长的平权之路要走。
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