口水歌、神曲泛滥，昔日华语乐坛的辉煌何时能重现？

华语乐坛，每个时代都有其自己的特征，或是百花齐放的辉煌，或是偶尔星光的平淡，就像是中国的朝代更替，有着巅峰，也有着毁灭；又不像朝代，因为一个朝代巅峰过后会被另一个朝代的巅峰所取代，而但是华语乐坛，我看不出即将迎来盛世。

如今各种口水歌泛滥，各种神曲肆虐，不禁想问，昔日华语乐坛的辉煌何时才能重现？

我也不说的太远，远古时代还没有乐坛这个概念，就从上世纪八九十年代开始吧。那时候的华语乐坛属于香港和台湾，从梦中情人的邓丽君再到火遍大江南北的四大天王，从罗大佑、崔健，再到周杰伦、林俊杰，华语乐坛的辉煌是一个巅峰接着一个巅峰。人们的品位和喜好在变化，但不变的是英雄辈出，巅峰不断！

但自从过了2010年之后，香港乐坛和台湾乐坛逐渐日薄西山，内地乐坛应声而起，尤其是在砸下重金之后，内地乐坛似乎呈现出一片繁荣的景象。但明眼人一下子就能看出，这是假象，只是牌面上好看而已，没有实质性的突破，你们想想，内地歌坛有哪些作品能让你耳熟能详的？有哪些作品能够奉为经典的？

答案是，几乎没有！虽然事实很残酷，但我们不得不承认，内地歌坛就是一个笑话。说到内地乐坛最让人印象深刻的是什么呢？是各种口水歌、各种商业选秀、各种洗脑神曲，这些歌手或者说他们背后的经纪公司，他们在意的是流量，是经济利益，而不是专注于歌曲本身的雕琢，令人悲哀。

《野狼Disco》就是一个很好的例子，去年火遍网络的这首歌曲，几乎成为了乐坛的代言词，先不说各大小视频APP上的刷屏，连各大卫视的节日晚会都是争相演唱，一时间，真是如日中天！你要是说没听过这首歌，都不敢说自己是中国人。

再如什么《狂狼》、什么《学猫叫》、什么《生僻字》等等，这些口水歌和洗脑神曲都有一个相同的特征：传播速度迅速，但没有任何艺术价值！这些歌曲出现最多的是在“抖音”、“快手”等各种小视频APP之中，也成了各种“带货”直播间的背景音乐。

但是你要问，这些歌曲是不是一点用处都没有，那还真不是没有！一首歌曲之所以爆红，必定是有其独特的价值所在，这些歌曲虽然没有什么艺术价值，但是能满足网友们的低级品位和所谓的新鲜感，商业价值十分明显！因为这些歌曲从最开始的制作，就是冲着流量和商业市场去的，从这个层面来看，歌曲本身是成功的。

看到这里，大家不禁会有疑问，难道这就是华语乐坛的发展趋势？显然不是，这些神曲只能作为大家平时消遣的工具而已，是单纯的商业运营，是互联网高速发展的产物，并不能将它们视为乐坛的主流，充其量也只是过眼云烟罢了！

那么华语乐坛的辉煌还能再现吗？这个问题比较严峻，我想任何人也给不出准确的答案，毕竟任何一种音乐都会堕落，也会有新的音乐再次崛起，在互联网高速发展的今天，人们首要关注的还是商业价值，人们想听到好歌更是越来越难，但是我觉得大家还是抱着乐观的态度去看这个事情吧，毕竟这是我们曾钟爱的乐坛啊！希望它能重现昔日的辉煌！