希格·哈维：我真正用好色调之处，在于把琐碎的生活片段拍出名堂来

希格·哈维（Cig Harvey）是一位善于在日常生活中寻找魔力的女摄影师，她的作品看似很碎片的生活画面，其实蕴含丰富的寓言故事，带着女性的细腻和鲜明的色彩，深深植根于自然环境，并探索了归属感和家庭关系。

像紧急情况一样看我

希格·哈维生于1973年，在英国德文郡（Devon）的乡村长大，于1999年移居美国，在罗克波特大学完成硕士学位，在巴塞罗那和百慕大生活了数年；在莱斯利大学波士顿艺术学院担任助理教授，并工作了十年。她从小对摄影感兴趣，13岁便在暗房里冲印照片。

哈维最早的作品是她自己的人生经历的幻想版本。她以自己为模型，采用自拍的方式，精心拍摄包括特定的隐喻，符号和内容。2012年，她的第一本专辑《像紧急情况一样看我》获得了一致好评，该书介绍了她职业生涯前十年的作品，是对爱情、损失、渴望和归属感的个人探索。

夜间园艺

哈维2015年出版的第二本专辑《夜间园艺》以她的女儿和丈夫等模型创建了缅因州生活的视觉叙事，探讨了家庭之爱和在自然世界中的地位，拒绝认为母性和艺术奉献是矛盾的刻板印象。该书获得了《时尚》和《纽约时报》等媒体的好评。

她在2017年11月发表的第三本专辑《You a Orchestra，You a Bomb》以她与生活本身的关系为中心，捕捉了生活脆弱的现在的敬畏和神圣时刻，并以日常生活为偶像，在魔幻与灾难之间的界限上看待生活。她在书中扩大讲故事的能力，暗示了人类存在于表面之下的神秘感。该书获得了《纽约时报》、BBC、《纽约杂志》等国际出版物的称赞。

哈维采用自编自拍的手法进行创作，将摄影作为一种重要的叙事手段，观众从作品中看不见画面中人物的脸，需要通过想象来解读人物的肢体语言、环境和道具等，以便猜测人物可能发生的故事。她的作品往往都是反映她生活和经历的事情，这就是为何她往往将自己作为拍摄对象的原因。

You a Orchestra，You a Bomb

哈维经常从她在缅因州的朋友、家人和生活中汲取灵感，这意味着她的作品既是自传，又是通向熟悉生活环境的窗口。她将生动的彩色图像和诱人的词汇结合起来，以触觉、品味、视觉、声音、气味和记忆的感觉为梦境般的叙事提供了暗示。

希格·哈维的摄影作品和书籍已被广泛展出并热销，有的保留在主要博物馆和藏品的永久收藏中。自2006年以来，希格·哈维的作品每年都在Paris Photo，Art Miami和AIPAD上展出。她一直是John Gutmann奖学金和圣达菲奖的提名人，也是BMW Photo的决赛入围者。2018年，她获得了弗吉尼亚国际女性大奖摄影奖。

摄影师简介

希格·哈维（Cig Harvey）

美国艺术摄影师，1973年生于英国西南部乡村，以其探索关于自然和家庭的魔力影像而闻名。她的作品被与雷内·马格利特（RenéMagritte）进行了比较，并被描述为揭示“世俗的神秘主义”。2020年美国缅因州奖得主之一。