吴秀之：何朝宗瓷雕的审美特点与思想追求

雕塑最基本的特征是占有三维空间、使用实体材料和意蕴的表达。何朝宗以观音瓷雕最为著名，他以观音的某一特定姿势、体型、态度、神情，意境来形成美的韵律，情感的表达，思想的追求，使其瓷雕观音名闻天下，也成为世间观音形象的标准，人们心灵上佛家供奉的典范。

　　观世音菩萨是佛教中慈悲和智慧的象征，无论在大乘佛教还是在民间信仰，都具有极其重要的地位。以观世音菩萨为主导的大慈悲精神，被视为大乘佛教的根本。佛经上说，观世音是过去的正法明如来所现化，他在无量国土中，以菩萨之身到处寻声救苦。观世音与阿弥陀佛有着特殊的关系。他是西方三圣中的一尊，也是一生补处的法身大士，是继承阿弥陀佛位的菩萨，而且还有说观世音就是阿弥陀佛的化身。

　　观世音菩萨具有平等无私的广大悲愿，当众生遇到任何的困难和苦痛，如能至诚称念观世音菩萨，就会得到菩萨的救护。而且，观世音菩萨最能适应众生的要求，对不同的众生，便现化不同的身相，说不同的法门。在佛教的众多菩萨中，观世音菩萨也最为民间所熟知和信仰。在中国的江、浙、闽、广、台湾，以及南洋华侨，观音信仰极为普及，所谓“家家阿弥陀，户户观世音”。浙江的舟山群岛，自古以来也一直被视为观世音菩萨应化的道场。

　　何朝宗是福建人，尤擅德化瓷雕佛像，据《泉州府志》曰：“何朝宗，善陶瓷像，为僧迦大士，天下传宝之。”《福建通志》也记：“何朝宗，泉州人，或云籍德化寓居泉州，善陶瓷像，有僧迦大士，天下传宝之。”《晋江县志》说：“有何朝宗者，善制陶像，人争宝之。”

　　何朝宗陶瓷艺术特点是善于对人物材进行提炼、加工、取舍，经过去粗取精，把丰富的内容浓缩精炼为一个鲜明生动的艺术形象，其造型简朴优美，雅韵丰富，能够在有限的空间造型中，表现出无限的空间内容，在人体的瞬间姿态中，表现丰富多彩的内心世界。他运用象征、暗示或折射的艺术手法.给欣赏者留下无限联想的天地。让人通过塑像的动作、姿势、眼神、脸型、表情、风度和服饰的纹理走向，激发起观赏者无限的想象和审美情趣。

　　雕塑艺术属于静态的美，但从何朝宗的作品中，能够看到他把分散的集中起来，显得更凝聚，更鲜明，更强烈，更精粹，把原始的朴素的美，加工改造为理想的美，变得更纯净，更简洁，更动人，更完美。它寓动于静，以静示动，抓住一瞬，展示永恒。其观音雕塑空间的感性处理上，让有限的空间深远化，无限化，神幻化，在有节奏起伏，有思维变化统一的艺术世界中，表现出整体性无限美好的人像合一气势。

　　何朝宗还善于以形写神，重表现以及情感因素。传神是中国艺术的最高审美要求。人物面部表情是最能表现人的思想感情的，何朝宗观音雕塑不但通过慈祥面容，通灵眼神、愉悦嘴唇的微妙变化传达出来，还在服装刻画上下功夫，不仅雕像衣服质地的轻薄、厚重之感能真切地刻画出来，人们能通过衣纹的走向折变等特征烘托人物的精神气质和内在性格，使其作品更加栩栩如生。

　　何朝宗瓷雕作品另一特色是其线的艺术表达。中国绘画重线条的表现力也影响到中国雕塑的风格。以体积为主要表现手段，并辅之以既有表现力又有形式美的线条，这就使中国传统雕塑在世界雕塑中具有鲜明的东方民族风格。何朝宗瓷雕作品线条飘逸优美，动感强烈，潇洒自如，灵动的线条能够使物象的形态神情，精神内涵等超乎于形表之外，迅速产生于观赏者的心灵，幻化成一种主导人思想、精神、灵魂的意念空间。

　　仰止观世音，莲池随处现。何来精品造，善渡福众生。　何朝宗瓷雕作品，将永远是中华民族雕塑艺术的瑰宝，世界人民心中礼拜的典范。

　　(吴秀之，著名美术评论家，国内第一位专门研究何朝宗瓷雕者，著有《何朝宗艺术研究》等)