荣获茅盾文学奖，一旦开始读就停不下来的书

《主角》——秦腔名伶忆秦娥

三秦大地的确是一块神奇的地方，路遥、陈忠实、贾平凹各自用自己的文笔写下无愧茅盾文学奖的作品：陈彦这部主角获得茅盾文学奖也当之无愧。

现今，传统戏剧随着时代在没落，书中看到在时代大潮中它的低吟——一种无助的呼喊。

也正是忆秦娥一步步的精益求精，才算延续了秦腔的火苗。师傅苟存忠在临死前告诉了她教给了她吹火的技巧，她终是没有辜负将吹火延续了下来。成名之后的她依旧潜心学习，年过半百依旧可以平板支撑一小时四十分钟。

作者在后记中曾提到：我十分推崇的小说家陀思妥耶夫斯基说过：“长篇小说的主要思想是描绘一个绝对美好的人物，世界上再也没有比这件事更难的了。”写忆秦娥时，我也常常想到陀氏《白痴》里的年轻公爵梅诗金。陀氏说：“良心本身就包括了悲剧的因素。”梅诗金最大的特点，就是能理解和宽恕他人，以至让很多人以为他真是白痴。

忆秦娥四十年的起承转合，从十一岁的放羊丫头到出国演出，将秦腔面向世界，这一路上凭的是她的“拙”劲以及对秦腔的热爱支持。年少时她的师父们、胡老师以及舅舅的关爱造就了她第一次面向观众表演时的不平凡，舞台前她是主角，但生活中她的爱恨情仇在众多人物中算不得主角了。她似乎一生都是在戏中成长，从生活中的苦难、诋毁、无常中丰盈自我。让我看到，“拙人”在生活的挤压下，屹立不倒、稳扎稳打地走下去。

如果没有封潇潇的出现，或许就写不出忆秦娥的长情；如果没有秦八娃老师两次为她创作，也体现不出忆秦娥是秦腔界多么难得的人物；如果没有王红兵的映衬，似乎也写不出忆秦娥对婚姻的态度和对孩子的喜爱；如果没有楚嘉禾，没有周玉枝，没有单团长，没有儿子刘忆……忆秦娥的倔，忆秦娥的瓜，都不会体现的这么完美。

要说上部写的是忆秦娥的年少，那中部写的便是忆秦娥的青春，而下部写的便是忆秦娥年过半百之后的释然。

上部中，易招弟改名为易青娥正式去县城里学习，她舅，胡老师，米兰老师，黄正大，朱团长，封潇潇，楚嘉禾，廖耀辉，宋师，张光荣，苟存忠老师，古存孝老师，裘存义老师，周存仁老师，……啊对，还有秦八娃老师。在中部，主角有了艺名，叫忆秦娥。而刘红兵也是在上部的结尾出现，一直存在于中部。一年多的追求，他和忆秦娥终于结婚了，生了孩子，回过婆家而一直寄养在娘家。忆秦娥红遍大半个中国，去过北京，到过上海，算是一个真正的名角儿了！一次演出事故让她有一段时间再也不想唱戏，再也不想登台，加之刘红兵的背叛，外人称儿子是傻子，各种压力在她身上压着，她去尼姑庵日日诵读经书，为那些死去的人超度，为那些帮她的人积功德，也为他的儿子积德愿他正常。中部也在她和刘红兵的婚姻结束而结尾。下部中的忆秦娥，在茶社唱过戏，也带着宁州剧团的人过了几天体面的生活，上部中离开的人也终究有了一点着落，把人又勾回到了当初的烧火丫头易青娥。当然，忆秦娥遇到了石怀玉。在这之后，忆秦娥遭遇了儿子坠楼，刘红兵出事，石怀玉自刎，忠、义、礼、孝四位老师的相继离去，楚嘉禾派人对她的诋毁……

从刚开始，羡慕色艺双收的秦忆娥，羡慕她能遇到死缠烂打对她一片痴心与真情的刘红兵。刘红兵总能把她照顾得细致入微，对她也百依百顺。那时我想她的婚姻生活应该可以幸福下去。可是他出轨了，他让本来就思想纯净且幼年受过伤害的秦忆娥感到肮脏不已。以及画家石怀玉对她极其愧疚躲入深山，一个视艺术为生命的人在画展离去，这些对秦忆娥的伤害都是极大的。像是一把锋利的刀，一块一块的在剜着早已千仓百孔的心头肉。

每一件事，都在逼她成长，让她从一个“角”成为了“主”。十岁出头因为不想在后厨做饭赌气跑回家，到后来一唱成名，红遍大江南北，走上国际。舞台失事之后噩梦不已去庙里进修数月。刘红兵当初的背叛，楚嘉禾派人玷污她的名誉，多年认为石怀玉才是杀死她儿子的主因…这些事，她都选择了原谅。

戏中，什么叫主角？主角就是一本戏，一个围绕着这本戏生活、服务、工作的团队，都要共同体认、维护、托举、迁就、照亮的那个人。你可以在内心不卯他的人格，以及艺术水准、地位，但你不能不拧紧你该拧紧的螺丝；不能不拉开你按时拉开的大幕；不能不精准稳健的为他打好你该打的追光。

戏外呢？其实我们每个人都是自己生活的主角。

这本书分上下两册，第一次遇见的时候，就对这么厚的书莫名产生了恐惧，但是当读几页之后，就会有一种想接着看下去的欲望，

这里还可以推荐一本书，是 贾平凹老师的《秦腔》。（这两本书我是连着看的，讲的都是秦腔，但是读起来总是会不一样的感觉）