欢迎大家，阅读我的文章。
胡进庆
胡进庆
“葫芦娃之父”上海美术电影制片厂导演胡进庆于2019/5月13日下午15时许在上海去世，享年83岁。80后的我听到这个消息，心中悲痛不已，他的作品陪伴了我们整个童年，留下的欢乐记忆伴随我们一生的时光。如今他离去了，就像我们回不去的已远去的童年，让人久久不能平静。
胡进庆1953年毕业于北京电影学校，之后进入上海电影制片厂美术片组，开始从事动画艺术创作。
胡进庆（1936年3月-2019年5月13日），男，江苏常州人。上海美术电影制片厂一级导演，曾任中国动画协会副会长。被称为“葫芦娃之父”，是创建和发展中国剪纸动画的杰出艺术家之一。
主要作品有：剪纸片《葫芦兄弟》、《渔童》、《金色的海螺》、《人参娃娃》、《鹬蚌相争》等。曾获文化部优秀影片奖、“金鸡奖”、西柏林国际电影节最佳短片“银熊奖”等。
代表作有《葫芦兄弟》
《葫芦娃》剧照
爷爷种出了七色葫芦娃，个个都是本领高强，兄弟齐心斗蛇蝎妖怪。
画面唯美流畅，剧情扣人心弦，成为一代人的童年美好记忆。
文中后半段讲述胡进庆老师如何创作出葫芦娃的完整经过。
其它作品有《猪八戒吃西瓜》
《人参娃娃》
《淘气的金丝猴》
淘气的金丝猴
《鹬蚌相争》等等。
额蚌相争
胡进庆曾经是美影厂著名的“舞蹈王子”。探戈、伦巴，他样样在行；他性格活跃，会拉小提琴，喜欢跟同事聊音乐，讲笑话；
而在老伴拿出的照片里，他的面孔酷似香港演员林保怡，“有好多姑娘都喜欢他”。
胡进庆执著于追求艺术，拍摄了许多精致的动画片，但他的努力却始终被隐藏在巨大的“集体”成就中。他所创作的“葫芦娃”，给整整一代人的童年带来了美好的回忆，但他本人却被公众遗忘了20多年。
如果不是网上一条“乌龙”的消息说他得了抑郁症，胡进庆多半还会安静地生活下去。虽然，他所创作的“葫芦娃”，早已成为整整一代人心中抹不去的记忆。
这些记忆被记载在雪片般飞来的贺卡里：一位芜湖的“80后”女孩说，自己现在还会不时哼起“葫芦娃”的旋律；
一位深圳的幼儿园老师在努力把片子介绍给班上“00后”的孩子们。
甚至，一位没有留下姓名的人写道，这部动画片，是自己五年级的时候，和同桌小玲“手握着手看的”，“那年有很多美好的时光”。
“葫芦娃”并非神话传说中的形象，而是完全来自胡进庆的构思。1984年，当美影厂计划将小说《十兄弟》改成动画片时，导演胡进庆坚持把原著中10个形象各异的人物，换成7个外形完全一样、只有颜色不同的“葫芦7兄弟”；而众多反面角色，包括“皇帝”、“卫兵”等，也应该简化为“蛇”、“蝎”两个妖怪。
他的理由很简单，如果不这样，靠厂里投下来的钱，根本“拍不起”。他甚至给领导丢下“狠话”：“你不答应，我就不拍！”
可他的确很“拽”。得到厂里的批准后，他不仅按照自己的想法重新撰写了脚本，而且身为导演，他还为这部动画片分好镜头，又画好了场景。
作为一部“剪纸片”，《葫芦兄弟》的拍摄过程就像演皮影戏一样，工作人员需要先把人物剪成有活动关节的纸片，然后在大的背景图案上摆出不同的动作，再一格一格地拍下来。13集的动画片，需要几千个场景，拍摄两年之久。
“葫芦娃”的卡通形象也是他一手画出来的。当时，厂里公开征集造型，结果在一堆“神娃”和“洋娃娃”的形象中，胡进庆画的那个光膀子赤脚的“野孩子”入选。
“那个形象一定要有民族化的东西，又要‘野’一点，”胡进庆说，“我借鉴了观音菩萨旁边‘善财童子’的形象，最后画成那样一个赤着脚的比较粗犷的样子。”
这个“海选”的过程，在日后被胡进庆反复强调：“虽然最终选择的是我画的形象，但是这中间其他人也做了很多工作，这部片子是很多人帮忙共同完成的。”
的确，在大多数人看来，整部《葫芦兄弟》完全是一个集体作品。即使胡进庆身兼多职参与了《葫芦兄弟》的导演、编剧和形象设计工作，观众也很难发现这一点。在片头的字幕中，他用了三个不同的名字，胡进庆、进庆，还有他的笔名“墨犊”，“不然都是我一个人的名字，多难看。”
这部动画片正式播出后造成轰动，几乎每一家地级市的电视台都购买了动画片的播放权，录像带、VCD的销售超过了100万张。
而对于胡进庆个人而言，他只知道这片子“是赚了点钱”，因为他很快又接到新的任务，拍摄续集《金刚葫芦娃》。而他自己的生活，几乎没有任何改变，当人们为银幕上的葫芦娃欢呼时，没人关心这个娃娃是谁画出来的。
“当时，观众只关注片子是哪个制片厂拍的，却并不注意哪个具体的创作人。”一位美影厂的工作人员解释说，“那本来就不是一个推崇个人的时代。”
事实上，在从事动漫行业的40余年里，胡进庆作品所赢得的所有的奖项、赞扬，也都被冠以“集体”的名义。但他并不反感这样的“集体”，他追求的只是艺术。20世纪60年代，当美影厂以参加国际比赛作为拍片目的，没有盈利压力的时候，他在《金色的海螺》中负责造型设计。在这部长度只有30分钟的动画短片里，他充分实现自己的艺术灵感：每一块岩石、珊瑚、树木，都是精细镂空雕刻，甚至主人公领口、袖口的蕾丝，以及像螺丝一样的细小发卷，也都是“一丝一丝刻出来的”。
即使是后来，在拍摄“葫芦兄弟”时，成本受到了限制，整整13集的动画片，全部的配乐竟然只用了一架电子琴，胡进庆依然坚持一笔一笔细致地勾勒出每一个人物、每一个场景。连晚上睡觉的时候，他也常常突然爬起来，重新坐回写字台旁写写画画，就是为了“把梦里的灵感记下来”。
不过，面对商业浪潮的冲击，从事动画工作近50年的胡进庆越来越明显地感觉到，自己并不能改变太多的东西：“我们舍不得投入太多钱，所以动画片都是小成本，每一格（1/24秒）成本是几块钱，而动画片的成本，一格可以做到几万美金，这怎么竞争得过他们呢？”
他看到现在的动画片，大多数总是“大打出手、缺乏内涵”，还有一些，比如《蓝猫》、《喜羊羊与灰太狼》，虽然对白、编排都不错，但“动作太简单”，虽然能赚些钱，但“艺术生命力不会太长”。
“一部好的动画片，应该有趣、惊险、幽默，但最重要的，一定要有内涵。”胡进庆说，在《葫芦兄弟》里，蛇精使出的各种招数，包括“软刀子”、“穿小鞋”、“打闷棍”，都是意有所指，而现在的动画片就很难做到这些。
晚年，他只愿意待在家里，看看电视，上上网，逗逗自己年幼的外孙女。他与公众记忆的距离已经越来越远，甚至在2008年《葫芦兄弟》被改编成电影上映的时候，这位曾经写下故事梗概，又画出人物形象的“葫芦娃爸爸”，竟没有被任何一个人记起。
“这些带给我们美好回忆的人，不应该被忘记。”
无论现在版权属于谁，我们只认定胡进庆是《葫芦娃》的唯一创作人。
最后分享胡老一生的无数艺术荣誉。
1961年《人参娃娃》获得民主德国第4届莱比锡国际短片和纪录片电影节荣誉奖。
1964年《金色海螺》获印尼第3届亚非电影节卢蒙巴奖。
1979年《人参娃娃》获得埃及第一届亚历山大国际电影节最佳儿童片银质美人鱼奖。
1982年，导演的剪纸片《淘气的金丝猴》获文化部优秀影片奖。
1983年《人参娃娃》获得葡萄牙第12届菲格腊·达福日国际电影节评委奖。
1984年，水墨动画片《鹬蚌相争》获第四届中国电影金鸡奖最佳美术片奖、文化部1983年优秀影片奖；联邦德国第34届西柏林国际电影节短片银熊奖；南斯拉夫萨格勒布第6届国际动画片电影节特别奖；加拿大多伦多国际动画片电影节特别奖。
1985年，《草人》获广播电影电视部优秀影片奖。1987年，《草人》获得日本岐山第二届国际动画电影节C组儿童片一等奖。
1988年，《螳螂捕蝉》获上海第一届国际动画电影节分组奖；日本广岛第三届国际动画电影节F组二等奖。
1989年，动画片《葫芦兄弟》（第三、四集）获广播电影电视部1986－1987年优秀影片奖、第三届中国儿童少年电影童牛奖。
您的阅读是我最大的鼓励，请关注留言评论哦。
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
