讲习：看看啥样的斗方能入国展？

古人将如斗口大小，形状为方形或近于方形的作品幅式称为斗方。如今则将其定义得更为宽泛，只要格局为方形，不论大小，都归为斗方一类。说起斗方，我们大多会想到国画斗方，其实书法斗方也由来已久，然而它并不如其他创作幅式那般贴近日常生活，所以一直不被人们所关注。现代居室的墙面变矮变窄，给斗方幅式带来了极好的发展空间，斗方创作已然成为当今书法创作的一个重大课题。

中堂、条幅、横幅、对联、手卷、扇面等幅式，由于其四周边长、形状的不同，本身就形成了对比映衬，形式是生动活跃的。斗方四边为长度基本相等的直线，形式均衡稳定，章法布局的难度甚大。

一、文稿式

这是由平常日记、信札、文稿等的书写演变而成的一种形式，作品布局随文字内容的停顿、转换划分成若干个部分，空间的块面形成自然，中间的余白即为行间的呼吸。若有涂改，行间的松紧要协调，使之成为一种“无意”的点缀或“意外”的变化。

例：图1段落留白（宋黄庭坚作品），图2篇章留白（当代陈忠康作品），图3书仪留白（宋蔡襄作品）

图1段落留白（宋黄庭坚作品）

图2篇章留白（当代陈忠康作品）

图3书仪留白（宋蔡襄作品）

二、对比式

通过表现手法的变化，将书写内容分成几个块面，构成渐变、对比、交错、重叠、照应……达到变化丰富、突出强调的效果。这种变化主要可以从浓淡、大小、粗细、疏密、奇正、纵横、书体等方面展开，这绝不是一字、一行间的局部调控，而是块面间的整体调控。

例：图4大小渐变（宋苏轼作品），图5疏密对比（宋米芾作品）

图4大小渐变（宋苏轼作品）

图5疏密对比（宋米芾作品）

三、画款式

国画落款因其要与画面相契合，不受书法程式的束缚，容易创造出让人意想不到的独特效果。款文的天头地脚错落不齐或偏与一侧，布局灵动跳跃、环环紧扣，且留下较多的余白，虚实之间交错、映衬，营造出简淡空灵、宽松自由的意境。

例：图6天头不齐平（日本假名书法作品）图7天头地脚都不齐平（当代张景岳作品）

图6天头不齐平（日本假名书法作品）

图7天头地脚都不齐平（当代张景岳作品）

四、几何式

运用几何图形打破斗方原有方形格局，设计好的图形将书写的行间、外延作了限定，使书写内容随着图形聚集成一个有机的整体，布局整齐而不呆板、映衬而不零乱。设计成轴对称图形与中心对称图形则较为规整，设计成一角空缺的图形则较为灵动。

例：图8轴对称图形（小品展作品）图9一角空缺图形（当代金伯兴作品）。

图8轴对称图形（小品展作品）

图9一角空缺图形（当代金伯兴作品）

五、题签式

商品的商标既是一种醒目的标志，又是一种巧妙的点缀，书法创作亦可如此设计。采用异于正文书写的纸制作作品题签，内容可以是正文内容的出处、评价，也可以是作者、创作情况等的标注，位置宜安排在正文前后或幅式中间，从而达到作品“商标”的功用。

例：图10左侧题签（小品展作品）图11中间题签（小品展作品），图12上方题签（小品展作品）。

图10左侧题签（小品展作品）

图11中间题签（小品展作品）

图12上方题签（小品展作品）

六、题跋式

古代法帖墨迹、拓片流传至今，鉴赏、收藏者众多，在法帖中留下的题跋、印章，给作品增添了一番意趣。依此创作斗方，其主体内容还可以借用其它种类的幅式，再加上跋文、印章。由于书写内容及印章数量较多，要注意整体气息的和谐统一。

例图13横向题跋（小品展作品），图14嵌入式题跋（小品展作品），图15散式题跋（小品展作品）。图16纵向题跋（笔者作品）

图13横向题跋（小品展作品）

图14嵌入式题跋（小品展作品）

图15散式题跋（小品展作品）

七、组合式

形式的组合，可以使不大的斗方具有小中见大、丰富多样的风采。可以是平均分布的直接组合，也可以是渐变的组合、交错的组合、关联的组合、多种幅式的组合，还可以在书法、印刷品、篆刻、拓片、绘画等门类间或在纸、绢、木、竹、石等相关材质间进行……这种综合格式的创作，须有明确的主题。

例：图16平行组合（小品展作品）图17交错组合（小品展作品）图18书法信封组合（小品展作品）图19书法拓片组合（小品展作品）

图16平行组合（小品展作品）

图17交错组合（小品展作品）

图18书法信封组合（小品展作品）

图19书法拓片组合（小品展作品）

书法形制是书法创作的外在样式，仅能为书法创作提供一些渠道。要创作出优秀的书法作品，关键还是在于----笔墨功夫、结字布局能力、内在修养等方面的不断学习与锤炼。

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