《香蜜沉沉烬如霜》特效炸裂 “天魔大战”一场戏做了两个月

更意外的是，《香蜜沉沉烬如霜》背后的出品方，是向来擅长正剧题材的幸福蓝海，而古装神话风格的《香蜜沉沉烬如霜》，是幸福蓝海今年以来参投的第二部古装剧，在贯彻以往制作正剧品质的同时，也在《香蜜沉沉烬如霜》这部剧上投入了前所未有的创新尝试。

那么，观众高度评价的《香蜜沉沉烬如霜》特效，究竟是怎样炼成的？作为这部剧艺术、视效呈现的把关人，《香蜜沉沉烬如霜》视效总监李玲在专访中透露，团队从事游戏特效制作比较多，此番是第一次尝试电视剧特效，确实代入了一些游戏特效制作思维。“开始还挺纠结的，不知道市场的接受程度。”所以在制作之初，李玲给自己定下80分的目标，“这也是及格线，在我心里能达到这个分数，我们才会把成果拿出来给大家看。”至于现在获得交口称赞的特效口碑，李玲笑称“完全没有想到”。

1200分钟特效时长占全剧44?span>

25000多个特效镜头平均到每集都有416个

花界精灵相遇天界火神，三世恩怨痴缠，守望千年之恋……根据同名小说改编的《香蜜沉沉烬如霜》，故事带有浓郁神话色彩，六界共存，天、魔对立的背景设定，为这场绮丽爱情增添一抹神话之色，特效成为电视剧改编里不可逾越的一环。

《香蜜沉沉烬如霜》甫一开场，就是考验特效成果的“花神产女”情节。原著关于这一场景的描写尤为奇幻，“玉兰、杏花、茉莉、桂子、芙蓉、山茶、莲花、蔷薇……纱幔内半空中各色花朵竞相绽放，又快速凋零，花瓣如雨瀑般倾泻而下，落英缤纷，瞬间将琉璃大殿淹没成一片花海，绮丽浩瀚却绝望无依。”如此梦幻新生又夹杂凄苦无望的氛围，国产电视剧特效能用技术将情感也渲染到位吗？

“我们用水来打造百花宫的屋顶，水可以反射花界的粉色，又有流动的自然感，花草本身需要水的滋润；而花神生锦觅的时候，四周是有纱幔的，这些纱幔我们只用在了这一场戏当中。”负责《香蜜沉沉烬如霜》主要特效制作的有两家国内特效公司，这个拥有200多个制作人员的特效团队，在参与《香蜜沉沉烬如霜》的特效工作之前，一直从事的是网络游戏的特效制作。身为这支组合团队的“总品控”，同时也是《香蜜沉沉烬如霜》视效总监的李玲在接受记者采访时透露，像《香蜜》这么大工作量的特效以前从未遇到过，每个景他们先后要花十几版图稿，才会进入制作期。

“我们差不多两年前就进入筹备期，首先要做的是架构一个完整的世界观，从世界观概念开始，我们就想用唯美来诠释香蜜世界。”据李玲介绍，《香蜜沉沉烬如霜》的特效总时长大约有1200多分钟，“这1200多分钟里有场景，有仙术，有道具，还有神兽，都各有难点”。

普通观众对1200多分钟的特效量可能没有什么概念，李玲给记者做了个简单换算：“我们可以算一下——按全剧60集算，一集45分钟，就是大约2700分钟，1200多分钟的特效可以占到全片时长的44?上。”再具体一些，《香蜜沉沉烬如霜》总共包含了25000多个特效镜头，分散在全片60多集中，平均每集至少有416个镜头加了特效。

特效制作周期短？

“魔界战穷奇”“天魔大战”两场戏各做了两个月

从特效包子到形似奥特曼的怪兽，神话题材电视剧中的特效，一直活在观众的不满声中。山寨、粗糙、雷人、出戏，对于电视剧特效，观众最不能忍的不是技不如人，而是每每呈现出来的画面，与故事脱节，与人物不搭，与整部剧的氛围格格不入，有“侮辱观众智商”之嫌。在大众看来，经费不够，至少应拿态度来“凑”，而不是打着没钱没时间的幌子，交出糊弄观众的作品。

去年10月全剧拍摄部分杀青，特效团队从去年12月起正式开始具体特效制作，直到目前为止，在李玲的理念里，《香蜜沉沉烬如霜》的特效制作都仍算“未完成”状态，“我们还在对后面未播出的部分进行反复查漏，以保证电视上出现的每一个特效镜头不会出现技术或呈现上的硬伤。”李玲透露，平均每一集她和团队都看了10遍以上，整个算下来，八九个月的制作周期内，他们相当于看了600集电视剧。

用做游戏特效的要求来比照《香蜜沉沉烬如霜》的特效标准，既是这支团队的惯性使然，也因为就眼下中国游戏特效的美术水平来说，要远高于国产电视剧的特效要求。“因为游戏产品的竞争实在太激烈了，游戏美术的视觉要求更高。”一段5、6分钟的游戏宣传片，制作团队可能花两三个月的时间来一点一点抠CG特效，而同类型电视剧的特效制作周期最多5个月，一部50集的电视剧，可能一个月就要做100分钟的特效出来，根本没时间去抠画面细节。

李玲介绍称，以《香蜜沉沉烬如霜》而言，花在特效制作上的时间，对大多数国产电视剧来说觉得属于“奢侈品”。“第7集锦觅、旭凤等人在魔界战穷奇的场面，还有全剧后半出现的天魔大战，这两场戏我们都分不同小组投入了两个月的时间。”先花一个月把场面做起来，再用一个月的时间精修细节、查缺补漏，李玲表示，我们在画面细腻程度上，要求《香蜜沉沉烬如霜》达到国内电影的画面水平。

比如润玉和水神的一场战斗戏中，有意放大水珠被弹开的整个运动轨迹，“这种表现手法在电影里比较常见，电视剧特效很少会处理这些细微的地方”。

特效技术各家掌握的都差不多

《香蜜》无意仅做“技术控”，要把唯美氛围贯彻到底

近两年，随着国产电视剧投资的不断加码，应该说电视剧在特效制作方面的投入也是水涨船高，过去常常被调侃的“5毛钱特效”，也大约上涨到“1块钱”的水平。更有不少国产剧特效借助“外力”，通过外聘国际特效团队，为国内电视剧特效行业带来了一些新变化。

而从观众的反馈来看，单纯的技术增值，并无法保证电视剧特效的口碑稳定，几部曾让大众萌生改观的古装剧特效，往往片花惊艳，实物却好比买家秀，与“卖家图”依然有不小差距。李玲对此深有同感，在她看来，单就技术而言，国内具备一定规模的特效技术团队所掌握的软件和技术都差不多，所以电视剧特效最终能否出来一个满意的效果，绝不仅仅只是在技术上做文章就够了。

江苏卫视《香蜜沉沉烬如霜》播到现在，古风意境的特效令人印象深刻，其中不乏特效人员的用心。比如花界里的主要花色，选择了牡丹和荷花，淡粉色调，空气中有光影浮动，还运用blingbling的粒子来增加画面的奇幻感。《香蜜沉沉烬如霜》》在特效上的精细感，引领了荧屏古装神话剧的一个新高度。

“我们工作中最重要的，是用一个逻辑合理的方式展现故事，所有特效一定是为剧情服务，为丰富人物性格服务。”就拿天界“布星台”的场景来讲，李玲称，为了表现润玉的孤寂，他们在偌大的苍穹里设计了只有他一个人的台子，同时用枯山水融入到设计细节中，以突出人物在剧中的孤独无依。“气氛辅助情绪，情绪对了，戏就对了，戏对了，观众的体验就对了，我们的设计就是对的设计”。

李玲认为，技术是让所有创意和想法落地、输出的手段，而在《香蜜沉沉烬如霜》如此一个特效量庞大的项目里，最难的肯定不是技术，而是如何将特效品质与特效风格前后一致地贯穿始终。“从我们第一支片花曝光起，我就在思考，如果我的艺术风格能够被观众，被市场所接纳，那么我就要把这个风格和品质贯穿全剧，包括海报、物料等所有环节的美术呈现，都要做到画风统一。”第一版片花公布后，李玲特别留意观众的评价，有网友表示部分画面的色彩略显浓郁，所以在后面的制作中，团队有意调整了特效画面的色彩饱和度，“《香蜜》的主题是爱情，虽然有甜有虐，但总体基调是欢脱的，是小清新的。因此我们对几界有各自的色彩设定，花界明媚而饱含生机，天界光明而神圣，魔界神秘而瑰丽，每一界的颜色都在传达自己的特点”。

扬子晚报记者 张艳 编辑：张艳