现代建盏复烧技艺奠基人之一，蔡炳盛大师：用36年造一只人间良器

中国人喝茶，讲究水好，即对泡茶的水质要求；还讲究器好，即对煮茶、装茶、盛茶的容器的要求。

茶盏是饮茶的用具，基本器型为敞口小足，斜直壁。茶盏在唐以前就已有记载，南北朝时饮茶之风逐渐流行起来。宋代时斗茶之风大盛，极为崇尚茶具的精美。

建盏，自古以来最负盛名的盛茶水器皿，因产地为宋建宁府瓯宁县，又因瓯宁县为建安附属县，故得名。建盏的烧造年代创于北宋，盛于南宋及元初，南宋时成为皇室御用茶具。

现在世界上珍藏的宋时建盏不多，最让它声名鹊起或许是日本博物馆所藏的天目盏了。宋代建盏，当时已由留学我国的日本禅僧们带回国而传到国外，15世纪以后，他们把建盏及黑釉器称为天目。

作为中华名族历史文化瑰宝中独特的一支绮丽之花，建盏工艺的复建成为新中国成立后被国家相关部门提上日程。1979年中央工艺美院、上海硅酸研究所、福建省轻工研究所、建阳瓷厂等部门和单位组成科技攻关小组开始复兴建盏。

因为祖上世代从事研究制作陶瓷行业，有深厚瓷艺制作基础的蔡炳盛先生，在国家恢复建窑建盏烧制研究生产兔毫釉成功后，在1982年以个人形式第一个摸索出油滴釉配方以及烧制工艺，成为现代建盏复烧技艺的奠基人之一。

建盏用正烧，口沿釉层较薄，器内底聚釉较厚，而外壁往往施半釉，以避免在烧窑中底部产生粘窑。由于釉在高温中易流动，故有挂釉现象，俗称“釉泪”、“釉滴珠”。

根据釉泪的形成的形状，分为鹧鸪斑、兔毫、油滴等几类。蔡炳盛大师是业界公认的仿古建盏第一人，他的蓝油滴最为业内人士推崇，是难得的建盏佳品。自然釉变产生的油滴状如星空闪闪点点，在泛着幽蓝神秘的美丽胎底釉色下愈发绚烂夺目。

“好的油滴盏并不容易，比如要玻化完全，也像分离，析晶清晰，釉面均匀，器形精致，每烧出一只这样的，我都非常高兴，但是这样的不多”。

仿古其实不是一件容易的事儿，因为已经有先前的辉煌在，无论盏具的器型、胎质、釉色、斑纹、喝茶的口感，都像一道设置了标杆的对照物。蔡老师从1982年起按古法做建盏，从没改变或放弃过。在他看来，这么美的事物让它重现，让更多人喜欢，就是一件很值得让人坚持的事儿。

没有华丽高大的理由和外衣，蔡老师就是这么朴实而执着的理解他对建盏的哲学：“我的灵感和规划就是一个“做”。我们做匠人的就是要注重动手实践，很多想法，灵感，就是在做中发现的，受到启发的，而不是天马行空先设计一个什么。

因为建盏就是建盏，不管怎么变，本质的东西还是要把握住的，比如选料、烧窑。失去原本的韵味，它就不是建盏了”。

在对胎质、釉色、烧窑温度、氛围的多年的把握下，蔡炳盛老师根据釉色的配比、薄厚度、烧窑时长控制不同的实践下做出的新品玫瑰金油滴、绛红色火凤凰盏，都美得不可方物。

火凤凰斑点盏在褐色的胎底釉色下，铁锈红围绕中间朱红的心形成小色团，如盛开的杜鹃般连成片，在片状中又有色相饱和度低于铁锈红的金红色斑点，成为红色色团的衔接色点。

整体颜色立体，富于深与浅、明与暗的过度与互相支撑，又形成层次感、空间感。釉色光亮如打磨过的大漆。色浓而不艳俗，美得有格调，兀自静赏便可感受到这种不可言传的美妙之意。

像建盏这样一半靠人力，一半赖于上天“神秘”变化赏赐的器物，好器实是不可多得，也正是这样，才有让人沉浸于其中，不断尝试，尽己所能，赋予一生去探寻的魅力和意味吧。

蔡炳盛大师用36年坚守的精湛技艺，为您奉献这一只人间良器，能得到它的，一定要善养珍藏哦。