《演员的诞生》幕后: 周一围拿酒瓶接受采访

猛犸新闻·东方今报首席记者 吴净净/文图

上周六，浙江卫视大热综艺《演员的诞生》正式收官，最后的巅峰对决中，周一围战胜蓝盈莹和翟天临，拿到了这一季的总冠军。在之前绍兴的录制现场，国内50位知名媒体人组成媒体评审团现场参与了投票，猛犸新闻·东方今报记者作为其中一员，也见证了“演员的诞生”。

事实上，作为一档现象级综艺，它能获得观众心理上的共鸣，也正是节目中艺人们演技和态度的对比，再次唤起大家对于“烂演技”“唯流量”等现象的不满，在种种争议和话题背后，它也让观众重新审视起“演员”这个职业。说到底，“演技综艺”的大火，正是观众对“面瘫明星”厌恶的集中爆发！

现场

最打动人的，是演员们的较劲和拼命

在录制总决赛前，《演员的诞生》在赢得高关注和高收视的同时，也正经历着各种话题和风波的洗礼。所以，应邀前往录制时，不少媒体和观众也是带着种种疑问。比如说，节目中，演员和导师们多次提到的“排练时间紧”、“没时间睡觉”是带有夸张成份的吗？再比如说，现场投票是玩真的吗？从现场可以看到的是，投票前，导师给自己的队员拉票后，大家完全根据自己的意愿投票，而260位普通观众，每位手里都有对应座位编号的投票器，投票时偶尔会有投票器故障或未能按时投票的，现场导演收到总控台的反馈，马上就会请对应的观众起立确认投票。

当然，亲身经历了6进3以及巅峰对决两场录制后，不少人第一个感受其实是“这帮人真是太玩命了！”高强度的工作状态，把见惯了大风大浪的飞行导师陶虹都惊着了“一期节目就把我累惨了，他们说‘再来啊’，我说不来了，再也不来了，太累了！”6进3结束后，已经是凌晨，根据胜出的男女演员比例，选了《赵氏孤儿》这个作品。从拿到本子到最后演出，总共才十几个小时，大量的文言文台词还有大生大死的情绪化表演，全部要消化完并且呈现。内行的都知道，这样的经典作品，要排好完整版的至少要花几个月的功夫，就像周一围在接受采访时所说“我真的没想到我能把它拿下来……真的是觉得这可能是出洋相的戏。”

但最终的呈现，不管是现场还是电视剪辑出来的效果，都是让观众震撼的表演。这意昧着，这些演员除了有天赋，更是要玩命。巅峰对决结束后，扮演庄姬的蓝盈莹还庆幸“好在我这场戏的台词少，他俩在拼命地准备，一宿没睡，我还睡了四个小时。”而已经“实在扛不住了”的周一围，是拿着小酒瓶来接受采访的，当时他已经超过24小时没合眼了，兴奋却又疲惫的他，需要喝一点来提神。

其实，让人感受更深的还有演员们跟自己的较劲。大家觉得表现很好的翟天临，却一直在自责“我今天没演好，对不起！”说到是不是因为感冒影响发挥，他一再表示“就是我的问题，不给自己找借口，无论哪场戏。这是我演得最差的一场，所以对不住观众。”对自己要求相当高的他还反省“除了《团圆》，其他没啥满意的，真心没啥好的。”

而止步三强的凌潇肃，因为失眠了两天，压力过大，状态也一般，他在接受采访时，说话间又演起了台上表演过的《白鹿原》片断，还在琢磨“唉呀，刚才在台上要这么演的话，肯定好！但没办法了，就这样了，已经演完了。”还在戏中迟迟没有出来。

现象

“路人”们开始审视演员的演技

《演员的诞生》不缺话题，自开播以来就霸占了热搜榜，一直持续到最后收官——这是一档成功的现象级综艺。当然，节目中出现的“流量们”，也让节目饱受争议。

他们到底有没有资格留在这个舞台？这是网友们争论比较多的一点。其实不能回避的是，当下的影视圈内，这些“零演技”的流量们是绝对的宠儿，他们担任着大部分热门影视作品的主角，而实力派们则往往只能给他们“做配”。所以，把他们留在舞台上与高手过招，也许更能暴露问题，从而解决问题。比如看着面瘫脸、全配音、翻拍、抄袭偶像剧长起来的粉丝们，觉得“情绪饱满”、“演技炸裂”的片断，其实就是“路人”眼中的“用力过猛”、“过于浮夸”，也许，在这个节目中，那些“闭眼吹”的粉丝们可以真正看到专业的演员是如何表演的——他们喜欢吃“垃圾食品”，也许只是因为没有吃过“正餐”。

当然，有人会觉得，现在的演员们，其实也要感谢流量，因为被他们一衬托，及格的变“老戏骨”，戏不错的变“教科书”，戏好的直接变“殿堂级”了，而以前某些颇有争议的片子和表演，如今成了范本被小一辈儿拿来反复咂摸学习。这其实从侧面表明，演员们整体水平是下降了。当然，在“流量”为王的商业模式和粉丝经济崛起的背景下，有演技不如有“流量”拍戏机会多，谁会下功夫磨演技？如今，“数字小姐”、“倒模先生”、“替身抠像”等不敬业演员代表受到“群嘲”，其实也正是观众对这些现象愤怒的集中爆发。这个节目的确是将行业内外对“演技”的话题热度拉到了近几年的最高点。在这种情况下，用最贵的艺人资源和时段，在周末的黄金档，来探讨演员的使命以及寻找惊艳表演的《演员的诞生》，势必会引来关注和共鸣。相比分组是否公平、孰胜孰败，让业内重新重视“演技”，让“流量”发现不足，意义应该更大一些。陶红在接受采访时也说了“这个平台讨论什么是演员，而不是什么是明星，探讨的是你作为一个演员，基本功怎么样，而不是你有多火。”她再次提到职业的敬畏心，“做演员从来不是开玩笑的，大家都觉得演员好像算娱乐行业，但我们一直觉得演员是艺术，是需要拿生命去体验的，专业演员身上得有真本事！”

探讨

演技是否可以用竞技的方式来评价

前些年，有位一线演员在聊到为什么出唱片时，曾这样说过“唱歌是我跟观众交流的一个渠道，我们总不能见了粉丝说，我给你们演一段戏吧！”如今，演员真的可以在节目中演一段戏跟观众交流了。有人会认为，表演本身就是给观众看的，观众缘与表演没办法剥离，评价自然会偏主观。而好的表演更应该是放到一出好戏中，在服道化和声光影的包裹下，铺陈、累积，爆发再收尾，这才是艺术。如今随着《演员的诞生》的大火，考验演员台词的《声临其境》也迅速出炉，这样把演戏的技能一一单独罗列比赛，似乎也不太合适。

同样，还有一种观点会认为，表演是一门专业，它有自己的专业标准和学术体系，是完全可以评价的。而导师们在舞台上的专业点评和分析，也可以让外行的观众掌握到不少品鉴表演的方法。对于这些专业上的探讨，应该也是节目组喜欢看到的，因为总导演吴彤曾几次表达过，他们节目的初衷就是要告诉观众，演技究竟是怎么回事儿？怎样叫演技好？怎么才能演技好？从这一点看看，节目的目标已经达到。

而用舞台剧的现场表演，再通过电视剪辑播放，已经是目前最适合的演技竞技的表达方式了。只是，这对于演员来说，也是专业上的一次挑战。看过话剧的观众应该明白，舞台表演方式与影视剧作品表演方式不同。张国立就说过：“我一直在想，如果我演怎么办。按话剧演，这底下坐的导师都是影视剧的。多了不行，少了也不行，所以它很困难。”

作为北京人艺的话剧演员，蓝盈莹按说更有舞台表演上的优势，但她担心的却是“如果按照话剧的形式去走，可能在电视上呈现出来的就是很灾难的，大家在特写镜头面前看到，就会觉得我很夸张。”但如果表演过于细腻和内敛，现场观众又会觉得“不到位”，所以直到最后一场她还“一直在摸索这个分寸”。这也是为什么，在现场选了舒畅之后，看到电视播出效果的评委宋丹丹，又发了个微博“现场距离太远，细节看不大清……回家电视看，辛芷蕾演的真好！对不起！”从这个角度来看，不论这种竞技方式是否合适，但能走到最后的演员，都是舞台和影视表演实力都相当强的演员，看高手之间的过招，确实是赏心悦目。

趋势

认真演戏的演员们，春天到了！

凌潇肃说，节目播出后，几乎是一夜之间接到了三四十个剧本，而在此之前，他因为长期没有戏拍，已经打算转行了。生性内敛的他，不擅长主动争取，少有的一次主动是因为他特别喜欢《红高粱》的余占鳌，但那天他穿得太正式，导演说“你还是太漂亮了”，他赶紧说“那你可以给我化丑点”，然后又追着说“导演你看看我演的《关中匪事》，我是一个挺牛的演员”，最终还是没了下文。

他太想演戏了！为了过“戏瘾”，他在生活中也会突然拉着妻子演一把，让对方“备受折磨”。因为空闲时间太多，他看书、写字、画画，他已正式拜师，本打算转行画画了。如今，他通过这档节目终于再次回到演员的行列。

同样，与凌潇肃合作过《最爱》片段的蓝盈莹，让很多人看到她的可塑性，如今她也成为观众心中的实力派。当然，她最开心的并非人气的提升，而是她接到了很多以前接不到的剧本，收到了一些反常特别大、特别考验演员演技的角色的邀约。比如一人分饰两角以及精神分裂的角色。而从业十多年一直不温不火的周一围，这次更是人气爆涨，从巅峰对决时现场观众的反应就可以看到，这位有颜值有演技的实力派，如今有了人气的加持，未来将成为市场的宠儿，在采访时他也提到，接下来会与章子怡合作，这无疑可以让他的事业和人气更上一层。

而还没有经纪人、自己一个人就出来接受采访的翟天临，更是能体会到参加节目之后的变化。2017年，他在《白鹿原》、《军师联盟》两部高水准大戏中都有出色表演，但真正让他大爆的却还是这档综艺节目，拍戏多年上热搜的总和还不及这三个月上的多。所以，他会在节目中感慨“认真演戏的演员们的春天来了！”

当然，节目前期也出现了大量演技上的“车祸现场”，但不管是郑爽的笑场，欧阳娜娜被做成“鬼畜”的“清醒一点”，又或是黄圣依的“尬飘式走位”，其实都无形给真正的演员添了彩，而真正走到最后的都是实力派。这样一群非流量演员们，凭借一档综艺，成为“爆款”，变成追逐“流量”的资本们的新目标，这事儿本身，就挺让人振奋的，毕竟人气与实力匹配才是喜闻乐见。