从天漠、瓜洲到曼谷，我们在15天里探寻音乐节的新场景价值

现在一些音乐节没有创新，最终的结果指向是一样的。因为我们这些年没出现大量的优质作品和特别多的音乐人来充斥这个市场。这意味着这些年原创音乐没那么兴盛，只有选择多了才会有更多的变化。

作者 | 齐朋利

我们在15天里来到了3个音乐节现场，寻找这门“古老生意”的新场景价值。

“咣当”，随着一个拳头大小的橘色皮球击中面前的铁质指示牌，机关触发使得高台上的女生随之落入水中，围观的人群爆发出巨大的欢呼声。这一带有些许恶趣味的游戏在过去几天里成为2017亚洲热播盛典现场参与人数最多的活动之一。

游戏区的旁边是拥有47家店铺的餐饮区，无论是日料、炸鸡还是泰国小吃，刷音乐节的电子芯片手环能全搞定。与盛典现场只隔一条街就是冷气十足的Show DC购物中心，凭借亚洲热播盛典门票，在Show DC购物会获得相应的折扣券。

游戏、购物与精细化餐饮正在让这场音乐节显得与众不同。近些年来，人们越来越认同音乐节并不仅仅是听音乐的场所，而是一种能为年轻人提供多种场景和体验的生态。对于国内音乐节主办方来说，这一认识尤为重要。

从2000年迷笛音乐节诞生开始，国内音乐节经过十余年发展目前每年能达到上百场。但在用户体验和内容多样性上的缺失使得国内音乐节一直停留在粗放与原始的1.0阶段，这也导致了音乐节市场同质化严重及观众对音乐节的认知偏差。

在音乐节繁华背后的隐忧里，那些有过音乐节举办经验的人士或资深厂牌开始联合各方新势力对音乐节做一次新的升级尝试。

今年，MTA天漠音乐节联合了36氪、经纬中国举办了阵容强大的科技论坛，与艺术家合作了SAT、虚无等艺术装置，引入伍德吃托克打造“中国吃得最好的音乐节”。

民谣厂牌十三月和网易云音乐合作了瓜洲云上音乐节，十三月创始人卢中强希望将十三月的编辑能力与网易云音乐的精准推荐结合孵化更多音乐新人。

但与国外音乐节主办方相比，国内音乐节主办方面临着更多体制与传统观念的束缚。对于群体性事件的担忧、政策的限制以及对于音乐节嗑药的质疑始终存在，如果这些问题不能够得到解决，中国音乐节的升级之路仍将面临很大的阻力。

音乐节应该有更丰富多元的呈现

MTA天漠音乐节

到达天漠景区的时候已经接近中午十一点，大巴车在曲折的水泥路上左拐右突，透过车窗外猛烈而明亮的阳光，可以看到远处黄色沙漠里高耸的音乐节主舞台。

转过一个路口之后，大巴车猛然停下。黑色衣服的安保人员簇拥下，脸色黝黑的李宏杰出现在大巴车前，手拿对讲机商量着什么事情。此前，有数辆先于大巴车到达的嘉宾车辆被安保拦下，MTA天漠音乐节的总指挥李宏杰不得不亲自来与安保人员沟通。整个上午李宏杰都待在烈日里，甚至错过了音乐论坛的开场演讲。

曾有消息说，嘉宾和媒体车辆是因为缺乏相关证明而被拒绝进场。但李宏杰告诉《三声》（ID：tosansheng），是安保人员内部指令滞后导致了这次事件。在他出面沟通后，之后车辆的进出再没受到影响。

和去年相比，今年的MTA天漠音乐节在很多方面都做出了改变。比如在满是沙子的场地里修建了道路，沿着道路进发可以看到音乐论坛帐篷位于主舞台左侧，科技论坛帐篷位于主舞台，在音乐论坛一侧还有伍德吃托克的美食集市。

音乐节主舞台整体设计依然延续了星战飞船尾部的思路，两侧引擎位置是两面圆形LED屏，中间舞台加设了顶棚——这也是吸取去年遭遇降雨的经验。

主舞台对面的沙丘上散落着84个镜子一样的亮面长方体。这款装置的名字叫《SAT》，立方体具备发光功能，晚上会随着演出音乐节奏的不同改变发光规律。同时还内置Wi-Fi，其理念是让陌生人在连接WiFi时产生交流。

主舞台右侧沙丘上是艺术家丁东与电子音乐人李霄云合作的艺术装置《虚无》。整个音乐节的两天里，《虚无》前面几乎一直都有人排队，等待进入这个长达数米的圆形管道，体验轰鸣的电子音乐的律动，以及管道灯光变幻出的线条之舞。融合了视觉与听觉的9分钟体验让人印象深刻。

此外，在MTA天漠音乐节的场地里还能看到亮眼的黄色蘑菇装置和宽轮胎的沙地ofo。今年，MTA天漠音乐节找来36氪和经纬中国来打造其科技板块的内容，而ofo正是经纬中国的投资范例之一。

事实证明，与36氪和经纬中国的合作让MTA天漠音乐节的科技论坛无论阵容还是内容上都达到了此前音乐节少有的高度。这些非传统音乐节玩家的加入，在于看中了音乐所具有的包容性和承载性，特别是某种时代属性。如36氪总裁冯大刚在对话经纬中国创始管理合伙人张颖时说，“创投是新时代下的摇滚”。

在MTA天漠音乐节那个能容纳数百人的科技论坛帐篷里，经纬中国创始管理合伙人张颖、猎豹移动CEO傅盛、Siri公司联合创始人Norman Winarsky、ofo小黄车创始人戴威等数十位大咖、明星创业者出席，演讲内容则涵盖了从共享单车、航天技术到AI、无人驾驶等最新趋势与方向，凸显出音乐节科技的一面。

和国内外艺术家合作打造《SAT》、《虚无》等艺术装置，与36氪、经纬中国打造重量感十足的科技论坛，李宏杰成功借助这些外来的新力量为MTA天漠音乐节注入了新的内容，这些内容不是从属于演出，而是独立的、真正能给人带来多样体验的存在。这也符合了李宏杰的期待，那就是做一个“内容最丰富最酷”的音乐节。

另一方面，李宏杰也利用自己十余年来在音乐节举办上的经验努力提升MTA天漠音乐节的用户体验。

在演出阵容上，今年MTA天漠音乐节找来了李志、陈粒、许巍、years &years、朴树等艺人，这些兼具实力与人气的音乐人的演出受到了广泛好评。5月20日当晚，当许巍弹完《蓝莲花》的前奏，红色灯光下一朵碎花环绕的蓝色莲花逐渐在舞台呈现，音乐响起全场大合唱的场景，成为MTA天漠音乐节的经典一幕。

在服务上，除了改善道路质量、沿线设置五十余块指示牌，最重要的是引入伍德吃托克，鳗鱼饭、寿司、三明治等食物让音乐节的观众有了更多样的选择。

李宏杰谈到，很多音乐节也找过找伍德吃托克，但都要求交几十万保底。交保底带来的问题会是商家为了提高利润降低制作成本提高价格，仍会对观众体验造成影响。“我们放弃了收费但是让观众得到了良好体验，从长远来看这是值得的”。

在志愿者选择上，今年MTA天漠音乐节与青励公益合作招募了两百余名志愿者。这些来自清华、北大、德州大学奥斯汀分校的高素质学生同样给人留下了很好印象。

科技、艺术以及用户体验上的努力，让今年的MTA天漠音乐节获得了商业与口碑的双赢，两天总客流量达到6万。朋友圈里的音乐节的评价也都是好评为主。虽然最终还是亏损，但李宏杰认为从品牌效果上来说还是值得的。

“大家能看到这个音乐节的未来，就是它将来会发展成什么样，未来MTA天漠音乐节一定是正向的不亏损的音乐节。”李宏杰对于天漠音乐节的期望，是将其打造成“中国所有有个性有创意的、对审美和品位有要求的同时热爱音乐、科技和艺术年轻人的向往之地”。

为此，明年李宏杰会考虑在音乐节里加入电影板块。

“电影也是影响年轻人世界观、价值观的一种艺术形式。我们希望发掘一两个年轻导演，然后他的作品是特别酷的能给人以触动和启发的。”

从科技、艺术到电影，这也正体现了音乐节升级之路的逻辑，那就是要不断优化细节、提升音乐节的用户体验，其次则是要不断寻找新的合作方将音乐节做成一个丰富多样的生态。

小而美的瓜洲音乐节

2017瓜洲云上音乐节

瓜洲音乐节举办地在扬州市瓜洲镇润扬森林湿地公园，这是卢中强和团队寻找了好久最终定下的场地。对于音乐节主办方来说，场地对音乐节的成功起着至关重要的作用，而瓜洲正是卢中强相中的非常适合做音乐节的地方。

根据卢中强的描述，瓜洲的交通便利，是连接苏南、苏北以及沪杭的中心，离镇江高铁站只有不到5公里。过去几年里长三角是全国音乐节数量增长最快的地区之一，再加上人们普遍收入较高，选择瓜洲首先在商业上就具有了几分保障。

就润扬森林湿地公园来说，这里有靠近长江的大片森林和草地，夏天夜晚江边的萤火虫，以及公园里的白鹭保护区，每到傍晚水鸟回巢回响着各种各样的鸟鸣声。

卢中强谈到：“就是没有音乐节在那待两天也挺舒服，周边设施很完善，有100多辆房车和树屋，回城或留宿都很方便，平时一到周末人就爆满。”

正是出于这样的考虑，在2015年以“救火队员”的身份拿下主办权后，卢中强将瓜洲音乐节作为自己音乐节实验的重要突破口。去年瓜洲音乐节主打民谣音乐节，和天漠音乐节一样最早尝试了垂直音乐节的模式。在老狼、李志、赵雷、马条等四代民谣音乐人的号召下，两天卖出了超过1.5万张票。

这次尝试的成功给卢中强带来的喜悦并不长久。随着民谣的不断走红，民谣音乐人也摇身一变取代了摇滚乐队成为很多音乐节的首选。卢中强谈到，今年五一到端午期间全国举办了20多个音乐节，其中民谣音乐节占到了三分之二，李志、赵雷、好妹妹等人变成了演出标配。

而红海与标配正是卢中强最不想去触碰的。

卢中强曾表示，“去年拿到钱的时候，大家也会讨论是不是抢IP和传统音乐节，但如果这样让我做，我就懒得继续往下干。有多少头部资源值得去整合呢？算来算去就那点东西。现在做内容一定要有新的方向，不要贪大、不要老想着找爆款。”

孵化新的独立音乐人是卢中强与十三月最想做的事情之一，瓜洲音乐节正承担了这样的任务。去年，卢中强特地为陈鸿宇和大冰设立了帐篷舞台。大冰自费买了7000瓶啤酒，进场的观众每人免费发一瓶，演出一直持续到夜里三点。“其实那个演出正常看起来挺low的，一把吉他唱的也很草根但互动做的很有意思”。

卢中强习惯将这些独立音乐人与其粉丝之间的互动与联系称之为生态。生态的背后反映了音乐人的粉丝黏性与购票转化率，这个过程中网易云音乐充当了重要的平台。今年，卢中强与网易云音乐经过商谈后，决定共同打造瓜洲云上音乐节。

这是一场不多见的由音乐厂牌与在线音乐平台共同主办的音乐节。今年网易云音乐将为瓜洲云上音乐节提供一位新人，之后双方会考虑打造“民谣在路上”的线上演出品牌。

更重要的是，双方希望将十三月作品编辑上的优势与网易云音乐精准推荐优势结合，实现对音乐人从作品制作、线上粉丝运营到线下演出的系统连接。

这样做的目的之一在于为音乐节提供更多新人以改变演出标配的局面。今年卢中强将新乐府放到了瓜洲云上音乐节，未来卢中强希望瓜洲音乐节自有IP和艺人可以占到三分之一。正如热波传媒CEO李岱所说，音乐节和演唱会根本区别就是推广新人和带观众发现新的好的音乐，音乐节如果对内容没有贡献那无异于野餐会。

面对民谣音乐节大标配的现象，卢中强的想法是宁可做小没有标配。在联合网易云音乐做新人孵化的同时，他也在思考怎么把用户体验或互动做的更有意思。

去年，卢中强发现观众来音乐节目的性特别强，看完一场演出走一批。他开始思考怎么把观众的目的性降低。为此，去年瓜洲音乐节开辟了800顶帐篷的宿营地，音乐节期间留宿人数有三千人。

“所以晚上特好玩，每一支乐队在走台，甭管夜里面几点，前边都站满了人。”卢中强今年希望留宿人数能达到四千人。“我们希望让大家觉得瓜洲音乐节这两天特别嗨，嗨最大的基础就是把传统演出时间之后的这些东西再做好”。

今年瓜洲云上音乐节继续设置了大冰的小屋，大冰又准备了8000瓶啤酒。在体验区上，今年瓜洲云上音乐节也和秒拍合作做了一个“蹦跳音乐节”，观众可以在专门的台子上蹦跳唱歌进行互动。

卢中强认为，现在有些音乐节没有创新，最终的结果指向是一样的。“因为我们这些年没出现大量的优质作品和特别多的音乐人来充斥这个市场。这意味着这些年原创音乐没那么兴盛，只有选择多了才会有更多的变化。”

瓜洲音乐节与网易云音乐合作，包括在独立音乐人生态的尝试，正是要解决这个问题。

在去年，对瓜洲音乐节露营问题最紧张的其实是警察和安保。凌晨三点钟，卢中强与警察一起在音乐节场地里巡逻，发现草地上还有两三拨人在唱歌喝酒，“我就跟当值警察说你看这多和谐，一点暴力现象都没有，音乐是美好的。”

事实上，MTA天漠音乐节从去年的9月改到今年5月，正是考虑到错开大型会议。在5月25日北京市政府举办的座谈会上，张颖就向市政府领导建议“多扶持一些多元、跨界推动创新的文化活动。”

张颖表示：“上周我们在河北怀来天漠联合主办了MTA天漠音乐节。为什么在天漠？因为在北京办不下来，这是北边上半年唯一批下来的音乐节。希望未来，知名机构、知名品牌的文化活动，能够留存在北京。”

迷笛音乐学校校长张帆在天漠音乐节论坛上提到，去年深圳迷笛音乐节跨年演出，一些官员担心音乐节会引发事故一直持反对意见。后来好不容易获得批准，结果音乐节现场来了一位刑侦处长就停掉了帐篷舞台。“他觉得年轻人吸毒都嗨起来要验尿，后来又让乐迷原地不动站着，乐迷们真的不动，就这样最后还是停了”。

张帆本人也遭遇了特别“照顾”，被安排一个警察贴身跟着，担心万一出了事张帆跑路。这让张帆情绪有些激动，“哪怕去卫生间都跟着站在外头，这是我做音乐节这么多年第一次遇到被保护的情况。你想想，一个刑侦处长能让你掉停音乐节的演出，这就是中国。这个问题不解决，国内音乐节2.0升级不了。”

游戏、购物与土豆短视频

2017亚洲热播盛典

6月3日下午三点，曼谷街头依然闷热。距离亚洲热播盛典演出开始还有一小时，观众们选择穿过马路来到冷气十足的Show DC商场。这座高达数十米的长条状建筑外墙上密布着成百上千的鳞片装饰酷似一条大鱼，“大鱼”的肚子里有甜品店、餐厅和商铺，出示盛典的门票可以得到商铺打折券，这让观众得以暂时躲过高温。

一小时之后，观众们陆续走出这座位于曼谷中心繁华地段的大型购物中心，走向占地2000平米室外广场。大面积的室外广场、繁华地段的人流量，正是葡萄子集团与土豆网选择在这里举办2017亚洲热播盛典的重要原因。亚洲热播盛典又叫做葡萄子音乐节，今年转型为短视频平台的土豆网成为其中国独家官方视频合作伙伴。

葡萄子音乐节的门票分为两档，普通观众席卖990泰铢，二层平台的贵宾席则卖1990泰铢，购买门票的观众会得到电子芯片手环。整个音乐节场地分为创意集市区和演出区两部分，从检票口进入最先看到的是创意集市区。实际上这里创意产品并不多，分布在三块不同区域白色帐篷里的 47家餐饮店铺，才是最显眼的存在。

这次音乐节请到了十几个国家和地区的艺人，这也体现在了餐饮口味上。在演出间隙，不少艺人来到餐饮区就餐引发了很多观众围观与合影。餐饮区左侧是LUVE舞台，主持人一直在台上做节目和表演，相关内容会上传到LUVE平台上。整个创意集市里也时刻有俊男靓女拿音乐节标识牌与观众合影上传到社交网络。

在国内平台上，葡萄子集团选择与短视频平台土豆达成合作。今年3月，土豆全面转型为短视频平台。过去12年里，土豆作为国内第一家UPGC视频网站，培养和支持了大量的PGC企业成长。新土豆升级了这一模式，土豆网总裁何小鹏宣布原UC订阅号、优酷自频道账号统一升级为大鱼号，内容创作者能一点接入多点分发获得多平台流量支持。

此外新土豆还推出了“大鱼计划”，并投入20亿现金全球招募大鱼计划合伙人，葡萄子传媒集团正是土豆第一批海外大鱼合伙人之一，这次葡萄子音乐节也是双方在内容上的一次新的尝试。从2014年开始，土豆获得迷笛音乐节独播权累计播放量超过4亿，刚刚过去的MTA天漠音乐节在土豆平台上也得到了很好传播。

正如土豆的口号“时刻有趣着”一样，土豆希望吸引那些能玩爱造、对世界好奇、内心坚持的年轻人，音乐内容尤其是音乐节正是当下年轻人最爱参与的活动之一。而借着土豆的影响力和短视频的流行，葡萄子与土豆独家视频合作让国内观众对葡萄子音乐节品牌的认知，为日后在国内的举办打下基础。

在葡萄子音乐节演出安排上，6月2日有各国网红和达人表演，第二晚有AKB48、Rain等流行音乐人演出。在3日演出当天，曼谷街头突降暴雨，仍然有大批观众披着五色的雨衣等待。当6名AKB48成员身穿短裙亮相在舞台上，人群瞬间躁动起来，有人高喊着AKB48组合的名字，也有资深粉丝随着节奏一起舞动起来。

在头部艺人之外，网红与达人也为观众带来很多惊喜。在AKB48出场几个小时前，在微博、优酷土豆等平台走红的影评人谷阿莫身穿带有喇叭的红色套装亮相，用标志性的台湾腔演唱了原创歌曲《妖艳贱货》，同样收到了不亚于明星的欢呼。

2015年在中文网络做短视频电影解读后，凭借着别具一格的解说风格，谷阿莫迅速为人所知。这个过程中，优酷土豆将谷阿莫纳入光合计划伙伴，并给予了推广宣传支持。目前，谷阿莫在优酷土豆上的《谷阿莫讲故事》已经更新到第三季，累计播放量超过两亿。这说明优酷土豆这样的平台具备了孵化和推广红人的能力。

未来土豆将加深与海外音乐公司合作包括引入更多国外优质音乐节进行IP孵化尝试，内容创作公司会通过流量分成、大鱼奖金及MCN对赌奖励最终获得收益。

葡萄子音乐节两天里人流量超过六千，这场由音乐人、网红、游戏、购物以及餐饮组成的综合生态给很多观众留下了很好的印象，曾参加过一些国内音乐节的李女士告诉《三声》（ID：tosansheng），与国内音乐节相比，这里人不多但很舒适，“包括这个”她扬起了扬手腕上的电子芯片，“国内音乐节也应该引入这个。”

当然天漠音乐节、瓜洲音乐节等，已经体现出国内主办方在生态构建和用户体验上的努力。与垂直音乐节一样，这代表着国内音乐节未来的方向。但正如李宏杰遭遇的安保沟通问题和卢中强遇到的露营安全质疑，体制与观念问题仍然如达摩克利斯之剑一样高悬在每个音乐节主办方头顶，令人不能轻视。