孕育千年音乐艺术，格里高利圣咏是个啥？

德国柏林邵宾纳剧院话剧《俄狄浦斯》

于哈尔滨大剧院中国首演

这部改编自古希腊悲剧的先锋戏剧

其神秘感依然吸引着观众

“咚咚——”教堂的钟声响起。剧中歌队所唱的诗句，用世界非物质文化遗产的格鲁吉亚人声吟唱，吟诵只有梵蒂冈神职人员才能懂的拉丁文。宗教色彩铺面而来，仿佛人人都接受着洗礼。据音乐总监Timo介绍，这些歌曲创作于1400年前，作为中世纪音乐最重要的创新之一，由四线谱记谱法记录流传至今，格里高利圣咏到底是什么？

如今我们搜索引擎里的

格里高利圣咏

充满了神秘元素

画风基本是这样的

一股邪气扑面而来

是不是想到了

还有这个

就问你怕不怕

真正的格里高利圣咏

可是“根正苗红”的好少年

格里高利圣咏

Gregorian chant

公元6世纪末，罗马教皇格里高利一世为了统一教会仪式中的音乐，将教会礼仪歌曲、赞美歌等收集、整理成一本《唱经歌曲》(即"圣咏")

共收集整格里高利圣咏理了三千多首歌曲，它后来就被人们称做"格里高利圣咏"。格里高利圣咏只用人声，歌词采用拉丁文，不用器乐伴奏。格里高利圣咏没有和声和对位，旋律简单，不用变化音和装饰音，音域也很窄，一般不超过八度。虽然它的旋律没有明显的节奏重音，速度徐缓，但较好地配合了拉丁文歌词的抑扬顿挫。

格里高利圣咏原来是没有记谱的，而是通过口传心授的方式来传播。后来，由于圣咏数目的增多而需要给演唱者提示不同旋律的轮廓，于是就逐渐产生了简单的记谱。格里高利圣咏追求一种肃穆、超脱的气氛，排斥人世的激情。格里高利圣咏在产生、发展过程中，吸收了古希腊、希伯莱、叙利亚和巴勒斯坦地区的音乐，因此，它使我们了解了已失传的古代地中海地区的音乐文化。同音，格里高利圣咏也孕育了西方一千多年来的音乐艺术。

用一句简单的话描述格里高利圣咏的定义就是:以教皇格里高利一世命名的天主教礼仪式音乐，称为格里高利圣咏(gregorian chant)，因其表情肃穆、风格朴素亦称为素歌(plainsong)。

应该说它是西方专业音乐历史的源头，它不仅仅具有宗教文化的职能，而且孕育出专业音乐的萌芽，不了解格里高利圣咏的艺术传统，就不能完全弄清音乐史的发展(柴科夫斯基的《1812序曲》的引子和尾声中到采用了古老圣咏旋律《主啊，拯救你的子民》)。

格里高利圣咏“全家族”

天主教从最初就认识到音乐对信仰的作用，使得音乐在宗教礼仪活动中占有重要地位，经文以咏唱的方式出现就形成所谓的圣咏(chant)，基督教成为官方宗教后，很快在各地广泛传播，随之而来的礼拜仪式也逐渐形成规模和系统，但各地的礼拜形式及其音乐部分--圣咏各具地方色彩(如一百个人演哈姆雷特就有一百个哈姆雷特)，流行的主要有这样几个:罗马的古罗马圣咏(Old Roman chant)——是罗马最古老的圣咏

格列高利圣咏它与后来成形的格里高利圣咏之间，有或多或少的联系，在格罗夫音乐辞典中有一个词条是Gregorian and Old Roman chant，其中较为详细的探讨了两者的关系问题;安布罗斯圣咏来自于米兰。基督教成为国教后，在罗马形成两个教会音乐发展中心，一个是罗马城，在那里建立的第一所教会唱歌学校(传说是格里高利所建)，专门为礼拜仪式培养咏唱圣咏的歌手(算是较早的专业音乐学校)，而另一个中心就是米兰，主教安布罗斯从东方教会借鉴，在礼拜仪式中加入以应答方式咏唱诗篇的形式，并亲自编写赞美诗，从而在米兰形成了以他命名的"安布罗斯圣咏"

莫扎拉比克圣咏流行于西班牙和葡萄牙;凯尔特圣咏流行于爱尔兰、苏格兰及英国北部。他们多少受到安布罗斯圣咏的影响;高卢圣咏流行在今天的法国、比利时地区，后来丕平登基为法兰克国王后(加洛林文艺复兴时期)，高卢圣咏被禁止，强迫推行罗马礼仪和圣咏，他的继位儿子查理大帝，更进一步在政治上扩张，使得各地都实行罗马礼拜仪式传统，从而在约8、9世纪左右，形成了以罗马礼仪为基础，融合了高卢地区礼仪因素的统一的罗马天主教圣咏礼仪——格里高利圣咏。可以说，格里高利圣咏是个混血，一是教权和王权的联合，一是综合不同地区音乐及礼仪因素的结果(主要是罗马和高卢)。

为什么是“格里高利”？

那么如此看来，似乎与教皇格里高利本人没什么联系，以他的名字命名圣咏的缘由又在何处呢？在一些音乐史著作中，有一些说法，说他曾派人到各地搜集圣咏，并编了两本圣咏集(一本弥撒唱经本，一本日课唱经本)，还创建欧洲最早的圣乐学校，还有传说格里高利听象征圣灵的鸽子对他唱圣乐，从而记录下曲调，形成圣咏。但可以肯定的是格里高利一世在6世纪末上任时，确实在统一罗马礼仪音乐方面作了许多努力，他在整顿教会内部的纪律、财政管理和礼拜制度着手，以政治家的魄力和手段，使罗马教会的势力得以巩固和扩大。后来，为了维护教皇的权威，赞扬格里高利一世的功绩，在加洛林王朝当权者的重视下，罗马教会的圣咏(格里高利圣咏集及之后编写的新圣咏)统称为"格里高利圣咏"。

无伴奏纯人声(男声)歌唱的单声部音乐形式、以拉丁文为歌词、即兴式而无明显节拍、建立在单纯的自然音阶基础上的旋律:一般平缓，以级进和三度进行为主，音域经常控制在比较狭窄范围内格里高利圣咏的歌唱方式有四种:独唱、齐唱、交替演唱和应答演唱。

格里高利圣咏旋律根据歌词与歌声的结合关系分为三种类型：

音节式—— 一字对一音；

纽姆式—— 一字对一个多音；

花唱式—— 一字对若干音，少则十几个音多则五六十个音。

至今已知的格里高利圣咏大约有三千首之多，它们在多年的口头传唱后，直到9世纪才被记下谱来，成为西方音乐文化遗产中的一批古老的珍奥。同时也是西方艺术音乐发展的一个重要基础。

我们将会看到，正是从这些单音部的圣咏中，逐渐孕育和发展出一种丰富的复调音乐的传统。对后来西方音乐的发展(尤其是17世纪之前的音乐)产生了很大的影响。

由意大利导演罗密欧·卡斯特鲁奇执导德国邵宾纳剧院演出的《俄狄浦斯》本周登陆天津！从哈尔滨歌剧院合唱团选拔的13名优秀的合唱演员，将与漂洋过海而来的演员们一道在剧中将演唱三首拉丁文的歌曲，还原拉丁语格里高利圣咏！

现在，“欧洲戏剧界恶魔”先锋导演卡斯特鲁奇

基于荷尔德林文本

用女性诠释《俄狄浦斯》

6月3-4日

京津地区只此一站！

50元往返

豆瓣同城·售票链接

（长按左侧二维码识别）

注：该剧可使用银联白金、钻石信用卡62折购买；可参与微票儿抢红包活动。

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德国柏林邵宾纳剧院

第四届天津曹禺国际戏剧节

暨第七届林兆华戏剧邀请展展演剧目

北京文化艺术基金2016年资助项目

天津市政府高端演出补贴项目

《俄狄浦斯》

Drama Oedipus The Tyrant

演出时间：2017年6月3日-4日 19:30

演出地点：天津大剧院 歌剧厅

票价：VIP/380/300元

编剧 | 索福克勒斯、弗雷德里希·荷尔德林

导演 | 罗密欧·卡斯特鲁奇

演出时长:约105分钟

■主创团队

舞美:服装设计/罗密欧·卡斯特鲁奇
艺术合作:西尔维娅·科斯塔
舞台设计助理:马克希尔德·福伊尔斯坦
音乐:斯科特·吉本斯
视频:杰克·威特伦
戏剧构作:皮尔桑德拉·迪·马特奥 弗洛里安·波尔西迈耶
灯光设计:埃里希·施耐德
音乐教师:迪莫·克鲁泽尔
舞台雕塑:乔瓦娜·阿莫罗索/伊斯特万·齐默尔曼（造型艺术工作室）
主演:博纳多·阿里亚斯·波拉斯/艾丽斯·比彻/朱利·鲍威/罗莎贝尔·胡格特 厄斯娜·拉蒂/安吉拉·温克勒
独奏: 希尔加·阿列桑德拉·维斯/伊娃·泽德伯格

购票优惠

2017年5月1日至11月30日 每周逢二、六，凡持有银联钻石、白金信用卡(卡号以62开头)持卡人，通过天津大剧院官网使用银联线上方式支付买演出票，可尊享单笔订单6.2折优惠（最高补贴上限150元，超出部分自付）。数量有限，先到先得！优惠速抢 | 看完立省150元，6.2折你还不来！

温馨提示

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本届林兆华戏剧邀请展已开票

演出排期

（点击海报查看演出详情）

德国柏林邵宾纳剧院

《俄狄浦斯》

2017-06-03 19:30

2017-06-04 19:30

天津大剧院 歌剧厅

￥VIP/380/300

2017林兆华戏剧邀请展

《俄狄浦斯》

京津往返观剧大巴

2017-06-03/04 14:30

￥50

法国如果你能舔舔我的心剧团

《2666》

2017-07-15/16 12:00

￥980/880/680/580/480

- T H E E N D -

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鼓 舞

INSPIRATION

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天津大剧院

www.tjgtheatre.org

022-83882000/83882008

天津市河西区平江道58号增1号

（文化中心内）

▼ 官方微店点击“阅读原文”，即刻购票！