与高行健小说同名的《灵山》系列，拍摄于绩溪的清凉峰，这是一组充满人文情怀的照片，人类的活动轨迹与山水的关系成为摄影（云课堂自由职业摄影师）师审视的对象，其后的《阿尔卑斯》系列也延续这一传统。
绩溪是“墨”的发源地，成长于斯的子潜，从小受到笔墨传统的熏陶，这组黑白数码摄影，也带有向笔墨传统致敬的意味。“从白到黑，究竟有多少层境界呢？黄宾虹老人一生都在探索墨的层次，书法上也是计白当黑，知黑守白，实在是玄妙！”《灵山》系列作品，体现了子潜对于光影的把控力。这组作品黑白灰的层次过渡丰富而灵动，山间的雾霭与空中的云层总是适时出现在风景中，带给画面留白的余韵。但这组作品并非单纯的风景摄影，当它们被摄影师以一定的顺序精心编排在一起，我看到了子潜对故乡展开的宏大叙事，一种文学性极强的叙述结构隐藏在组照中，从淡而韵的起手式开始，慢慢推向高潮，最后有一个如同泛音的收梢 。
回忆始于澄渊取映的一茎树枝，摄影师以近摄的角度，凸显了形与影间的一片空明，观者的心也随之一空，待心静了，便可以进入正文。山中的子民们在一方水潭边静默无语，画面的截选背后隐藏着摄影师的态度：人与自然的交情毋需刻意表白，恰如君子之交淡如水。
之后情节徐徐展开，充满水墨意趣的青山、雾霭、小径超越了时间而存在，让人想起岁月的悠长，行走在泥泞山涧中的女子，表现出对自然的顺从与习惯。此外，摄影师将镜头对准那些日常生活中的琐碎杂物，让我们重新审视它们存在的意义。柴火灶上烹着一条鱼，刻着整齐的十字纹，日影荒荒照在它身后——这是农耕时代的昼长人静，岁月安好；秃了把的扫帚与一堆木头堆在墙角——这岂不正是儿童厮混光阴的百宝园；最终，一个孩童的背影，将这份“原乡之愁”推向顶点。高山直矗云天，乡村静卧其下，道路延展在田野中，电线横空出世在眼前，许是到了掌灯的时候，你妈喊你回家吃饭！这充满期待与悬念的画面深深唤起观众的情感共鸣。子潜也时常审视这个背影，如同审视自己。“现代人的孤独感恰是用人造材料构建起来的，文明的发展，总是伴随着对大地的疏离。如果不能与自然相视相语，孤独就永无止境。山总是在那，村庄却空了，我们还有可能回去吗？”
但故事不能这样戛然而止，需留一些余韵，“曲终人不见，江上数峰青”，最后与观众打照面的依然是青山隐隐，点题告终。
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王晓易_NE0011
