博纳总裁于冬：猫眼、淘票票的服务费太高了，你比国家收得还多吗？

（原标题：博纳总裁于冬：猫眼、淘票票的服务费太高了，你比国家收得还多吗？）

【文/观察者网 阮佳琪】

6月12日，第24届上海国际电影节金爵电影论坛开幕首日，中国电影产业高峰论坛暨开幕论坛在上海银星皇冠假日酒店举办。本此论坛主题为“共圆百年梦·启航新征程”，邀请了来自腾讯影业、中影集团、北京光线传媒、上影集团、博纳影业、万达影视等6家国内电影企业的代表，探讨中国电影产业如何高质量发展，提出了日后继续加大主旋律题材作品创作，以及呼吁制定相关措施制止海外盗版盗播中国电影等建议。

论坛上有一幕引发现场嘉宾激烈讨论，谈及疫情对中国电影市场的影响，博纳影业董事长兼总裁于冬现场呼吁国家缓征三年5%的国家电影事业专项资金。据观察者网查询，国家电影事业发展专项资金主要用于扶持国家倡导的重点影片生产、城市电影院的维修改造和对少数民族地区电影企业特殊困难的资助，以及对电影经济发展有重大影响的重点项目的支持，按照县及县以上城市电影院电影票房收入的5%提取。

此外，他还“开轰”猫眼、淘票票等售票平台收取的服务费太高了，表示购票平台服务费比例应该低于电影专资的5%。“不管你的服务费标准怎么制定，你比国家收得还多吗？专资国家还回到电影行业了，服务费上哪儿去了？企业拿走了。”

万达影视总裁曾茂军和北京光线传媒董事长王长田也紧随其后，大吐苦水称互联网营销平台收取营销费的比例、影院收取排片费的比例过高。

图自官方 下同

集体炮轰：平台服务费、营销费，院线排片费……太贵了！

就“后疫情时代”如何保持电影市场活力，充分释放电影消费潜力的议题上，上影集团董事长王健儿表示，中国电影市场不应该再局限于600亿的票房市场，应该要“出圈”“跨界”，尽快打通影视IP加新消费、加新场景，通过新消费、新场景带来的衍生收入来反哺IP生产。今后电影不应该是单独影片之间的竞争，而应该是影视IP所带来的多面业态的竞争。

光线传媒董事长王长田昨天在中国影视资本峰会上提到，影视行业出现了出现非常严重的三角债现象，即院线欠发行公司钱，发行公司欠制作公司钱，制作公司相互欠钱，而且制作公司还欠主创人员的钱。他今天重提此事，并强调这是一个普遍现象。

至于市场机制调整的解决办法，他认为最核心的是要建立一个向内容倾斜的政策体系，具体有四点：首先要改变内容公司的收入结构，不要过度依赖票房，而是应该扩大版权收入，“美国票房收入只占30%，包括点播、衍生的版权销售占60%以上，而我们是八九成来自票房，我们要扩大互联网版权的销售，但这其中又涉及视频网站买价太低的问题。”；其二，要改变票房收入的比例，“中国电影公司拿的是全世界最少的票房分配比例，大概制片方和发行方从100块钱票房中只能拿到38.5块，但是整个电影行业最主要的投入都是这些公司完成。”；第三，赋予内容公司更多的市场自主权，“不能像现在这样网络电影和院线电影强行割开，这影响了一部分公司的创作能力以及经济效应。”；第四，税收政策和补贴政策要向内容公司倾斜，“如果不能使整个行业向鼓励内容创作的方向去发展，中国电影行业是没有希望的。”

北京光线传媒股份有限公司董事长王长田

博纳影业总裁于冬非常赞同王长田的观点，他介绍道2020年的内地全年电影票房是204亿，2019年是644亿，这意味着去年（疫情）使整个行业失去了440亿的现金流，中国电影市场处在一个非常艰难的时刻。

他提出了两点建议，其一是希望5%的国家电影事业发展专项资金能免征三年，让行业休养生息，让600亿票房的30亿回到行业里来。“2020年我们是免征了8个月，从1月1日到8月31日。湖北因为疫情严重，所以湖北的电影院免征到12月31号。我们复产的时间是7月23号，相当于只免征了一个多月加上春节前的不到一个月，力度太小了。我们不是不缴，等行业好一点我们缴的更多。”

另外，他还提到了一个行业痛点，就是猫眼、淘票票等售票平台收取的服务费太高了，有些影院被收8%、10%，甚至更高，比电影专资的比例还高，而且在行业这么困难的情况下还提高服务费，甚至高于2019年的平均水平。他希望能有改变，最起码别超过5%的电影专资。“不管你的服务费标准怎么制定，你比国家收得还多吗？专资国家还回到电影行业了，服务费上哪儿去了？企业拿走了。”

博纳影业集团股份有限公司创始人、董事长兼总裁于冬

万达影视总裁曾茂军提出的五个建议中，头两个和于冬相似，第一是调整电影票房的分账，尤其是顺序，不能先分服务费；其次，呼吁国家层面给予行业补贴，譬如税收等。

此外，曾茂军还提出了开通IP银行，将IP抵押后给予文化企业优惠贷款的建议；第四，希望国家能从所收取的5%专资拿出部分用于扶持青年电影创作者；第五，呼吁推出一个机制对营销费用进行控制，他表示目前几个主要的互联网公司营销平台在热门档期时收取高额营销费用，“平时我们宣发一个片子（营销）要三五千万，但春节档就可能是1.5亿，2个亿起，差异非常大。”

万达文化集团总裁兼万达影视集团总裁曾茂军

于冬和曾茂军集体开轰以猫眼、淘票票为首的售票平台，而巧的是，王长田的光线恰好是猫眼的控股股东。对于服务费问题，王长田解释称，光线只是控股，并不参与猫眼的经营，但他表示猫眼收到服务费也是分了三份，购票平台收一份，售票软件收一份，第三部分则是院线，不是猫眼全拿了。

不过他对影片发行中的一些支出费用也是一肚子苦水，跟着炮轰影院收取排片费的问题。他说春节档期间，一部热门影片光给影院的排片费就上亿。

近30多部影视作品献礼“建党百年”

今年正值中国共产党成立百年之际，6家影视公司纷纷使出浑身解数，创作了近30多部影视剧献礼“建党百年”。

中影集团今年将陆续会有10部相关主题的影片上线，除了五一档已经播出的《悬崖之上》，以及《我和我的父辈》，抗疫片《在武汉》（暂用名）、灾难片《无限深度》（暂用名）。

北京光线规划了11部影片，其中主投的两部，一部是讲述李大钊就义前两年的经历的《革命者》，由管虎监制，徐展雄导演。另一部是讲述抗美援朝冷枪冷炮运动中，中美狙击班对决的《狙击手》，由张艺谋导演，张译主演。

《革命者》宣传照

上影集团今年除了和腾讯等共同打造的《1921》，还有介绍《共产党宣言》中文版全译文翻译者陈望道先生的《陈望道》，以及一部讲述党的十八大以后上海都市青年奋斗历程的影片。

继2019年的“中国骄傲三部曲”（《中国机长》《烈火英雄》《决胜时刻》），博纳影业今年即将推出“中国胜利三部曲”，分别是聚焦武汉抗疫时期，金银潭医院院长张定宇的《中国医生》；讲述隐蔽战线，地下党谍战影片《无名》，下月在上海开机，预计在年内公映；以及讲述抗美援朝的《长津湖》，由黄建新任总监制及编剧，陈凯歌、徐克、林超贤联合导演，吴京、易烊千玺领衔主演，段奕宏特别主演。于冬透露，《长津湖》是中国迄今为止投资规模之最、制作规模之最的影片；此外，香港导演尔冬升也正在内蒙拍摄《海的尽头是草原》，影片以“三千孤儿入内蒙”故事为原型。

《长津湖》宣传照

万达影视推出的两部电影和两部电视剧都聚焦普通人奋斗历程。电影方面，一部是反映武汉抗疫的《没有一个春天不会来临》，由陈道明总策划，黄渤兼职；另一部是《我的父亲焦裕禄》。电视剧方面，一部是前阵子已经播出的讲述中国火箭军故事的《号手就位》，另一部是正在拍摄的《你好医生》，由杨幂和白宇主演。

而对于“建党百年”这样的时代命题，如何发掘多样题材，制作观众喜欢看、感兴趣的主题电影，各家也都对此有着相似的见解，几乎都提到了“真实”“严谨”等关键词。

上影集团董事长王健儿表示，最近几年主旋律电影越来越得到市场的认可以及观众的接受， 他认为这其中至少有两条内在的规律，其一是“时代性”，其二是“真实性”。他表示，很多主旋律影片反映的是历史剧、年代剧，但是不代表100年前的人物故事没有时代性。恰恰相反，有一些人物身上所折射出来的精神价值观，在当代依然有强大的共鸣。此外，电影是造梦的艺术，需要有艺术的真实表现。不光是表演的真实，还有场景、氛围的真实，才能够把观众代入到相应情景。他还表示，相信随着行业的不断实践，中国的主旋律电影会拍得越来越好，会呈现出较高的艺术价值和商业价值。

上海电影（集团）有限公司党委书记、董事长，上海电影股份有限公司董事长王健儿

光线传媒董事长王长田补充道，主旋律电影不过是在人物、题材、故事等方面有所指定，它不是一个任务，而是一个创作契机，一个把自身理解和态度放到这种特定题材上，并将其做好的契机。他认为要做好这件事，一是找到最合适最好的创作人员，举例称张艺谋、管虎等是中国电影的“中坚力量”“最强电影人”；二是必须创新，打破套路，不然一个空洞、陈旧、说教、没有感染力的影片，观众根本就不愿意去看，没有好的市场收益，就很难形成良性循环。

他还透露，未来5年内，光线传媒计划拍摄50部主旋律题材、主流题材的影片，预估至少需要150亿到200亿的投资，如果制作出的电影不能让观众满意，那这些影片的拍摄将难以为继。

此外，中影集团傅若清还提到，无论是主旋律影片还是商业电影，要做好的话，创作过程中要重视影片的艺术属性，制作过程中要把控它的技术属性，尊重产品呈现中的商业属性。

中国电影集团党委副书记、副董事长，中国电影股份有限公司副董事长、总经理傅若清

中国电影要走出去，但不急着走出去；不光要走出去，还要走出去“护”

“中国电影如何走向海外市场”是一个老生常谈的话题，万达影视总裁曾茂军认为在后疫情时代，全球电影院缺电影，对中国电影来说是个机会。但他也表示要有更多的电影走出去，也就意味着在内容创作方面要更有宽容度，要用世界的语言来讲述，走出去才更容易被全球接受，呼吁创作者和相关部门增加对电影内容的宽容度。

光线传媒董事长王长田则认为目前中国电影走出去不能强求，不要急躁。他认为中国文化也好，中国电影也好，走向海外的前提是，中国产品、中国制造、中国服务能够先走向国际。他说，文化向来是为产品、服务做后续推动的，是营造氛围的，是创造好感的，但不是主导的，它没法作为一个独立个体去打开市场。现在有些地方，中国制造、中国服务的势头很好，很适合中国电影去做更积极的推动。但那些市场根本打不开的地方，他认为过于急躁的推动不一定有好的效果。

中影集团副董事长傅若清对此非常赞同，表示文化差异不是我们主观臆想说想让别人接受就能接受的，但如果中国服务、中国制造走出去，并且走扎实了，那中国文化随着它们也能带出去。他透露，中影集团近两年在电影放映系统上推出不少新技术，随着技术推进，服务跟上，那么可能中国的文化产品也能随之出海。

博纳影业总裁于冬最后又补充道，中国电影走向海外还有一个问题需要引起高度重视，中国电影海外盗版盗播严重。“你在中国网站盗播一个美国电影试试，各种举证各种锁定关键证据来告你。但我们辛辛苦苦拍的中国电影在很多地方免费播放。举个例子，我们这边《哪吒》刚上，伦敦留学生最爱的一个网站已经有了，刚上线一个月已经有80万的播放量了。可见我们不是没走出去，我们走出去了，可我们没收到钱。”于冬认为，行业在这方面的知识产权保护上没有任何措施，甚至没有诉讼渠道和机制。