文化产品成为文化商品才能不翼而飞——对话张宇

新华网北京１１月１５日电（记者周岩、张舵）党的十八届三中全会召开前夕，新华社记者采访了中国对外文化集团公司董事长张宇。

记者：１９９８年，太庙版《图兰朵》拉开帷幕，实景演出的国际概念首次进入中国，作为当年该剧的中方总制作人，你认为这具有怎样的意义？

张宇：太庙版《图兰朵》开演标志着实景演出进入了中国，也艺术地纠正了传统《图兰朵》版本中对于中国形象的某些误解和偏见。当时有２万多欧美观众飞抵北京观看演出，在亚洲金融危机大背景下，庞大的演出和观众阵容都令全球主流媒体刮目相看。太庙版《图兰朵》是我们集成中外优质文化资源的一场歌剧盛宴。中方编导制作团队的很多成员后来成为北京奥运会开闭幕式创意制作团队的主力队员，从某种意义上讲，太庙版《图兰朵》就像一台微缩版的奥运会开幕式。

记者：２００４年中演和中展整体转企改制以后，你是怎样寻找出集团公司市场定位的？

张宇：改制是从文化中介商到文化集成商的根本转变。我们不再是一个单纯的文化中介，而要在一个完整的产业链上实现中外文化资源的大集成，实现产品和服务的多样化，让中国的优秀文化产品通过贸易的方式到达西方，也让西方的优秀文化产品以同样的方式进入中国。

记者：怎样才能扭转中国与西方文化贸易的逆差呢？

张宇：我们引进的主要是文化商品，而送出去的有些只是一般性文化产品。在市场经济时代，文化产品必须成为文化商品才能不翼而飞走进千家万户，走向千百万终端消费者。正如马克思在《资本论》中所说“从产品到商品是惊险的一跃”。当中国推向全球的成功文化商品越来越多时，东西方文化贸易才有望取得真正平衡。

记者：把中国的文化演出产品推向世界时，你认为最关键的因素有哪些？

张宇：首先是内容为王，要选择中国文化中最有价值的部分，同时也是能为世界观众共同接受和有共识的东西，简单说就是普适性原则；其次是找到合适的表现形式，要用润物无声、让人们喜闻乐见的方式将我们的文化理念和核心价值观传递给世界观众；此外，国际化的营销渠道和推广能力也很重要，要与巨人同行，寻找有最强影响力的合作伙伴，争取共赢。我们走出去的目标是要进入世界主要城市、进入百老汇和林肯中心这样的大都会中心剧场、赢得海外主流观众并引起当地主流媒体的必要关注。

记者：能不能分享一下你们的成功秘诀？

张宇：简单说就是融汇中西。中国的文化自汉唐时代以来就海纳百川，融会贯通，吸收了大量外来因素后自身更加强大。被誉为“梨园祖师”的唐玄宗著名的《霓裳羽衣曲》中就成功运用了印度婆罗门音乐，由于丝绸之路的开通，敦煌文化就明显大量吸收消化了来自南亚、中亚、西亚和希腊文化的有益影响。

记者：对外文化集团公司未来十年的发展计划是什么？

张宇：我们的计划是利用今后十年打造一个中国对外文化产业的世界航母，我们的理想是“让世界成为中国的舞台，让中国成为世界的舞台”。

记者：你对改革的寄语是什么？

张宇：改革必须造福于绝大多数人民。我想借用《诗经》中的两句：“周虽旧邦，其命维新”。我认为古老的中华文明最大的生机就在于“其命维新”。

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