《百鸟朝凤》：为了大师绝唱 跪一下又何妨？

网易娱乐5月18日报道（文／吴双）上周五方励老师一跪求排片，瞬间将吴天明导演的遗作推向了风口浪尖。圈内大小制片人大多态度中立，虽说电影人都认同好的作品应该被更多的人看到，但好的作品是否值得如方老师般不求利益不为赚钱的超级制片人甘愿舍弃膝下黄金？

效果可喜。接踵而来的周末各大院线鼎力声援，排片由少得可怜的1%瞬间升至8%。等到周一晚上踱到了离家步行二十分钟的万国城百老汇时已经一票难求。

做了多年的电影人，多年来我仍竭力保持一颗普通电影观众的心。毕竟电影是拍给观众看的。谁又会特意在工作日的上午十点或是下午四点跑去一个坐车很久才能到的电影院看一部商品时代下没有大明星主演、没有绚丽视觉冲击的剧情片？在最悠闲的时段，选择离家最近的影院，看一部最大化满足视听感受的电影，才是观众的本心。

百鸟朝凤，对于我来说，除了字面的意思之外，真是不知道要讲什么。一早被贴上“文艺片”的标签，被讨论最多的是“谁是鸟谁是凤”的问题，我很怕它会像大多的文艺片一样，只有情怀没有叙事，从头到尾都讲不清楚“百鸟朝凤”到底为何。

我的预判错了，但我从未错得如此开心过。

影片一开始便是惊喜。比起近几年大多数电影过于鲜亮的画面，开篇的颜色略显暗淡，竟找到了久违的胶片感！毕业离校以后，已经不知多久没有看到过光影的精致，也不知多久没有听到过对白的层次了。大师就是大师，对堆砌艺术质量的细节要求丝毫不会降低。

故事缓缓道来，不紧不慢，快速说明了唢呐行里四台、八台的规格，也迅速点出了“百鸟朝凤”的含义：德高望重的长者丧礼之上才得以吹奏的唢呐名曲，至高无上的荣耀。

焦三爷看气力、断人品、重艺德；开门收徒传匠人之道，授吹奏之业，解本心之惑。片中展现了芦苇吸水的基本功，也强调了唢呐离口不离手的规矩。小天鸣在大火中只抢出了师弟的唢呐，挨了师父的巴掌也没做任何解释。焦三爷得知真相后感叹着，终将传了几百年、几代人的金唢呐交到了天鸣手中，将独传的百鸟朝凤教给天鸣吹奏，也将自己的焦家班变成了天鸣的游家班。

“唢呐是吹给自己听的”，如泣如诉的唢呐调是焦三爷的心声；他不在乎唢呐班姓什么，他只在乎唢呐班能够世世代代的存在着。

然而时世变迁，婚丧嫁娶的规矩被小辈改进，西洋管弦乐队取而代之。没了规矩，也就没了唢呐。唢呐班难以维计，师兄弟纷纷改行，唯有天鸣坚持着，他只是说：我跟师父发过誓。焦三爷病危，嘱咐天鸣：我死后吹四台即可。天鸣流着泪许诺师父，我为您吹百鸟朝凤！焦三爷欣慰却连说了两声“使不得”。

姓傅的正局长要录下唢呐班的吹奏，作为非物质文化遗产保护民俗，天鸣遍寻师兄弟，却因各自伤病难以实现…..

天鸣不愿牺牲妹妹为自己换亲，更支持妹妹跟着师弟走出秦川，但他却仍然回到了生于斯长于斯的黄土地上，将百鸟朝凤吹响在师父的坟前。因为，他跟师父发过誓。

至此，电影的叙事逻辑是否流畅，演员的唢呐吹奏神似与否，都不重要。

对师父的誓言是天鸣的本心。

传承，是焦三爷的本心，亦是吴天明导演的本心。传的是技艺，承的是使命。代代相传的东西，不能断在自己手里。吴导会为了年轻的电影人跪求机会，就像焦三爷会为了替天鸣撑场不惜吹到血溅唢呐。

看过电影，亦理解了方老师的本心----吴导传下电影人的德行，就该有人承起电影人的责任----为了大师的绝唱，跪一下又何妨？

传承，传承，有传才有承。

百鸟朝凤，匠人本心。唢呐人死，唢呐不死；电影人亡，电影未亡。