《忍者神龟：变种时代》:动漫版《变形金刚》

诞生于1984年的漫画《忍者神龟》在它30岁生日的时候迎来了3D大银幕版本，很多与它同龄、在它伴随下成长的观众对这一版本寄予厚望。儿时动画变成立体形象，在令人激动之余不知道哪儿透着少许荒诞感，打是打得好看，犹如披着龟壳的变形金刚，看也看得过瘾，爆米花电影需要的段子一个不少。就是有点儿像是儿子两岁时的涂鸦，在3D打印机上打印出了一些奇怪的东西。

事实上在这个令千万儿童认为“馅饼”是最美味食品的超级卡通，最初也不过是从涂鸦起家。它的出身让它注定不可能是深沉的，也让它从头到尾都充满着蠢蠢的快活。红色象征力量，蓝色象征权威，黄色象征热情，紫色象征智慧，就是这样简单直白，逃学、挨罚、把妹、贫嘴多动、伸张正义，一切都是青少年特供。《忍者神龟：变种时代》意在为新一代人推出新风格的忍者神龟，不过这一代的青少年不是那么容易被欺骗了。

首先是因为丑。这正是电影让人感受到一丝荒诞感的来源，为什么记忆中如此英俊的英雄拉斐尔突然变成了一个青筋暴突的怪物，而健美的达芬奇现在全身都是惊悚的腱子肉，没人想看米开朗基罗的牙，它们健康又整齐，就是一想到这样的牙齿生在一只如此真实的乌龟嘴里，就不寒而栗。神龟们雄伟的大脚趾棱角分明地戳着银幕，就连对审美最宽容的青少年都无法忍受了。如此神勇之变种人，脑袋上却永远飘荡着一块彩色的抹布——抹布的质感非常真实——更让人想念小时候的二维动画。

然后是因为卖天真。其实一旦你接受了“丑神龟”的设定，还挺有些恶趣味的。四忍者搭乘电梯追击坏人，在临战前的电梯里突然毫无来由地开始Rap，随心所欲，直让人哈哈哈哈哈，这种中二桥段在片中屡屡出现。应该说，这一版《神龟》尽可能地保留住了原著中的诸多元素，如同《变形金刚》，虽然电影版塑造了一个有嘴唇的擎天柱（不可思议），回忆最终打败了理智，人们还是接受了这样的擎天柱，也会接受这样的四忍者，这样像精灵鼠小弟的斯普林特老师。但与《变形金刚》不同的是，迈克尔·贝致力于将产品通过自己的电影卖给有购买力的成年观众，因此就算情节简单，也是成年人的简单，绝不至于中二。《忍者神龟》处处透露出故意卖弄天真的念头，米开朗基罗数次对准镜头卖萌，用它巨大的龟脸占满了整个银幕，前三排观众皆丢盔弃甲。

精彩的部分在于动作戏。既然让你买好了爆米花来怀旧，就一定预备好了精彩绝伦的打斗场面。有团队，有超能力，有一个看似不可战胜的反派，故事的结尾就已经差不多可以预见了。似乎有一些致敬《变形金刚》，雪山上的追车和肉搏采用了独特的主角转换长镜头，从一位神龟的搏斗转移到另一位神龟身上，并跟随后者进入到新的拳脚戏里，这让整场雪山戏酣畅淋漓。导演一点儿都不在乎砸了什么东西，青少年就是要有激情就是要摔打砸过痛快的人生——无法统计片中的损失和《变形金刚》系列中的破坏哪个更大，《忍者神龟》就连女主角梅根·福克斯也是因《变形金刚》系列上位的，她在片中的出现更让《忍者神龟》有了《变形金刚》的即视感。

最终评价：你的童年，基本保住了。（文/Mona Lishark）