《刘三姐》:最有影响的音乐风光片

电影《刘三姐》融合音乐片、风光片等多种样式，被归入歌剧片之列，被称为我国第一部音乐风光片，也是迄今为止新中国电影史上最有影响的音乐风光片。该片后来在港、澳及东南亚放映时，被誉为“山歌片王”，在1963年举办的第二届《大众电影》“百花奖”评选中，获最佳摄影奖、最佳音乐奖、最佳美工奖和最佳男配角奖。影片中抛绣球的场景阳朔大榕树早已成为桂林的一个著名景点，而刘三姐的扮演者黄婉秋在影片中的银幕形象深入人心。

影片讲述的是：刘三姐被恶霸地主陷害落水，沿江漂流来到这里。老渔夫把刘三姐留在家里。刘三姐的哥哥刘二沿江找寻，赶到这里。于是，刘二和刘三姐同老渔夫、阿牛与舟妹住在一起。他们上山采茶，下河打鱼，过着勤劳的生活。刘三姐和姑娘们在山上边采茶边唱歌。地主莫怀仁霸占茶山禁止姑娘们采茶，在刘三姐的鼓舞下，乡亲们拔掉禁止采茶的牌子。莫怀仁又妄想禁歌。刘三姐要与莫怀仁对歌并告诉他只要他在对歌中取胜，就可以禁歌。莫怀仁依仗财势，请来秀才和刘三姐对歌。刘三姐的山歌像犀利的宝剑向莫怀仁投去，她战胜了对手。莫怀仁对歌失败后又施毒计，把刘三姐抢到家中进行威胁利诱，刘三姐坚贞不屈。阿牛连夜深入莫宅把刘三姐救走，莫怀仁带领家奴乘船追赶。群众掩护刘三姐，机智巧妙地愚弄了莫怀仁的家奴。黎明，刘三姐和阿牛来到河边大树下，他们用山歌表达了自己的爱情。

这部影片是新中国第一部音乐风光故事片，导演苏里以独特、新颖的样式和风格，让这个美丽动人的传说，和优美抒情、悦耳动听的音乐、鲜明生动的人物形象以及充满诗情画意的桂林漓江的山色水影，和谐地融为一体，为古老的传说增添了独特的艺术魅力。作为男演员刘世龙，是大家所熟悉的，在后来的英雄儿女里面那句向我开炮是很多人模仿的对象，当时刘世龙接受导演苏里邀请，在《刘三姐》中饰刘三姐的情人阿牛哥。他形象英俊，表演成熟，演起阿牛分寸得当，内涵丰富。比如在船舱初见三姐时，三姐叫了声阿牛哥，他不好意思地突然跳到了江心所表现的腼腆矜持等等，由于此片刘世龙在中国观众和海外华人心中留下深刻印象。《刘三姐》中的“刘三姐”的扮演者黄婉秋，这个十六七岁唱彩调的姑娘，上了当年第一大娱乐媒体的电影银幕，之后《刘三姐》遭遇时代变故，遭到停播禁演，也使得一个平凡的人经历了不平凡的一生。

同时影片值得一提的是，当时的导演苏里，是在担架上完成影片创作的，拍摄的时候无意被开水烫伤，为了按时完成任务，当时的导演只能在担架上完成拍摄任务，即使在这样的情况下据说当时的最高纪录是一天拍摄了70多个镜头，就是那个400多人的对歌场面，而为影片制作音乐的也是当时著名的音乐人雷振邦，上甘岭中我的祖国的精彩演绎，使他成为这次创作音乐的不二人选，他们为刘三姐设计的山歌，朴素生动，生活气息和地方色彩相当浓郁，准确地表现了主人公的性格与内心世界。影片中的歌词富于生活情趣，又具有文学色彩，显示了刘三姐这位传说中歌仙的智慧和才华可以说刘三姐的音乐和这部伟大电影的作品一起不朽。

同时，本片所宣扬的还是，劳动人民是善良的，他们用辛勤的劳动供养着无数个莫怀仁，这些不劳而获的地主终究是会被战胜的，本片主人公刘三姐是个勤劳美丽且善歌的女子，她以山歌为武器，在封建黑暗势力的迫害下，刘三姐被迫离开了老渔夫家。但她的歌声并未停止过，每到一个新的地方，她都用自己热情战斗的歌声，鼓舞民众，唤起民众同封建黑暗势力做斗争，也以婉转动听的山歌，表达内心的爱情。而电影中的经典段落也被后人们应用和改编着，现在已经说不清有几个版本的刘三姐，连著名的第五代导演张艺谋也执导了桂林山水大型实景歌剧《刘三姐》。这部歌剧投资近2亿元，演出人员近800名，其阵容之强大，恐怕是有史以来最为豪华的版本。在这个演出里面，收录了《刘三姐》电影歌曲基础上改编和重新创作的“藤缠树”、“蝶恋花”、“对歌”、“多谢了”、“我要唱歌”、“打开吧，歌神的大门”，经齐秦、齐豫、刘欢、赵登峰、梁宁、刘金、阿里郎等人的重新演绎，将山水、人文、时代融入到新的音乐创作中，将新的音乐元素，古曲与现代相结合在一起，等等这些都只能说明刘三姐的艺术成就和至今影响深远，同时也有着巨大的商机，更教育着一代又一代没有经历旧社会和苦难的战争年代的人们。