给新生代专栏：中国说唱，还得说笑逗唱

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（文/爱地人）那时候，这种音乐在中国内地统一的称呼叫说唱，更时髦的叫法则是Rap。而现在，Hip-Hop或嘻哈则成为了它新的主人。

这是一张开中国说唱乐先河的唱片，这是中国内地首次以官方名义发行的说唱专辑，三位演绎歌手都为当时的新人。不过，尽管这盒磁带的封面近乎疯狂的贴上了足足27个Rap，但封面三位歌手的扮相，加上这张专辑出品的年代，因此还是会有很多歌迷，在当时将其误当成是一盒摇滚拼盘。

听过这张合辑，似乎又从另一个角度懂得了为什么将崔健成为中国摇滚之父的道理，因为这张专辑但凡和说唱有关的部分，你无论从哪个角度听，都有“不是我不明白，这世界变化快”的味道。当年的崔健，仅仅只用十六句歌词，外加这十个字的金玉良言，就解决了西方说唱乐进入内地有可能出现的水土不服的问题。而他这种北方语系的中国说唱风格的确立，更在未来成为很标准的中国现代说唱模式，直至最后甚至出现在央视春晚的小品中，并被全国老少的观众喜闻乐见，虽然“发明”它的崔健本人，至今都没机会在春晚表演他的专利权。

整张合辑十首作品中有七首的曲子出自陈翔宇之手（另一首《好了歌》未列作曲者），这位来自丹江口市的音乐人，在当时刚从中国音乐学院作曲系毕业，虽然学的是正统的音乐理论，但29岁的年纪加上对现代音乐的激情，还是让他很快抛掉了理论的繁琐，继而创作出这些近乎于“俗”的朗朗上口旋律。

时至今日，很多嘻哈青年会非常的鄙视这张“老土”的说唱唱片，因为在他们的眼里，似乎只有50 Cent、Dr.Dre的音乐才是正宗的嘻哈说唱。的确，经过二十年的发展，中国不仅在经济发面有了长足的进步，流行音乐方面更是与国际全面接轨，但听一听崔健的《不是我不明白》与《无能的力量》、《给你一点颜色》专辑里一些作品的区别你就会发现，崔健变得不好听和无法再“领袖”的原因，不是因为他技术上退步了，相反却是因为他技术的进步阻碍了他激情的正常通畅渲泄，才使他的音乐因为繁复而晦涩。

而中国说唱乐或说是嘻哈乐，为何从早期起步时的群众喜闻乐见，发展到现在只能成为少数乐迷高精尖的专业科技产品，很大原因也是我们的嬉哈音乐创作者，过于把别人的文化当成自己的文化，在没有黑人街区生活的背景下，硬要将自己搞得很黑社会，结果黑社会没学像，却学成了二流子。而即使是其中能有个把领悟力高的，能把这种音乐模仿得惟妙惟俏，但因为技术复制已经占去了他绝大数的精力，所以音乐也只能剩下形似了。其实，真正最适合中国的说唱乐，千百年来就在我们身边，比如相声、数来宝、评书、评弹这些说笑逗唱的老古董，而不是用一段Snoop Dogg的节奏配上一段二胡，才叫中国特色的说唱乐。

从技术上来讲，《某某人》确实很有一种草莽的意味。不仅是封面扮相比较“摇滚”，专辑内作品的歌词，其实也和同时代的摇滚作品有着相同的语境。而在音乐制作上，MIDI节奏的运用很多时候更像是普通意义上的快歌，甚至和摇滚、布鲁斯等许多元素纠缠不清，而且不是后来有意识、融合化、多元化的纠缠不清，而是一锅端的那种。甚至于就连说唱也不纯粹，因为专辑内还有一首和完全与说唱没有关系的流行作品。

但专辑中还是有许多好创意的作品。《好了歌》出自曹雪芹的名著《红楼梦》（台湾飞碟唱片的老板吴楚楚，在其民歌手生涯里，也曾经为这首词谱过曲），歌曲除了结合童声合唱外，更是在原词的内容上加入了许多幽默的现代内容，比如“离婚的时候她最明了，赡养费可是一分不能少”，在古今交错的无厘头中，还能透露出点生活小哲学。事实证明，这种古词新唱的方式，确实很容易起到带活经典的作用，对此笔者本人有最深刻体会，因此我至今能一字不差背诵《好了歌》或《永遇乐·京口北固亭怀古》的原因，不是因为曹雪芹和辛弃疾的原作，而恰恰是因为尹相杰的这首歌和“轮回”乐队的《烽火扬州路》。

《同志们说》与样板戏的联姻，同样听来别具风格，而且简单的京胡Riff与MIDI的节奏也毫无突兀和生硬感。同样还是图图演绎的作品，《命》更由图图本人创作，到底是当时京城比较著名的摇滚键盘手，这首作品编排得也格外的摇滚布鲁斯，如果不是因为硬要切合主题，将这首作品编得更慢一点的话，那种布鲁斯的味道也会更纯正。

非常有讽刺意味的是，这张主打Rap的专辑，最终却无心插柳的插红了专辑唯一一首纯流行小曲——《笑脸》，而谢东更因为此曲很快红遍大江南北，并很快将这首歌移植到他首张专辑中，成为一个个人首张专辑的主打。而真正继承这张专辑精神的反倒是尹相杰，这个长着一张娃娃脸的歌手，很快就将这张专辑中所有的精髓成为他今后事业的座标，直至今日，你都可以在一些晚会上，看到这张专辑时的他的影子。可惜的是，由于作品里已经没有当年真实的苦闷，在一种假装平民的心境中，当然再也无法吸引人们丁点儿的兴趣了。

尹相杰当年也曾经酷过潮过。

（爱地人专栏@给新生代）

爱地人：者名乐评批发商。多年来一直致力于乐评的批零兼营业务，写字如流水、听碟如吃饭，汇释道儒于一身，集流爵摇之精华。不知不觉间，已在《京华时报》、《武汉晨报》、《深圳晚报》、《环球时报》、网易音乐频道等媒体发表乐评文字近一百万字。近年来颇失望于乐坛的缺乏高潮，于是频频回到曾经的黄金时代人造高潮，将老唱片玩弄于股掌间。这一切不只为怀旧，只为将那些最经典的时刻，通过文字的方式，让更多的后来者记住。