公元748年盛夏,王昌龄仕途失意,被贬偏远的龙标。
一日午后,他独自漫步龙标城外,行至东溪荷池,偶遇了一场治愈人心的夏日盛景。
清溪荷塘碧波荡漾,满池荷花嫣然盛放,当地酋长的公主阿朵,一袭轻裙泛舟池中,悠然采莲、婉转放歌。
灵动的身影掩映在碧叶繁花之间,清脆歌声飘荡在清风水岸,纯粹又鲜活的模样,瞬间抚平了诗人心底的漂泊愁苦。
王昌龄触景生情,落笔成诗,写下这首《采莲曲》。
![]()
《采莲曲》
王昌龄〔唐代〕
荷叶罗裙一色裁,芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见,闻歌始觉有人来。
这首诗的大意是:
采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中,仿佛一色,采莲女的脸与盛开的莲花相映成趣。
混入莲池中不见了踪影,听到歌声四起才觉察到有人前来。
![]()
这首诗寥寥二十八字,便勾勒出江南荷塘最动人的夏日图景。人花相融、动静相生,清丽婉转,治愈千年夏日,读来满目清凉。
前两句诗人运用比喻手法,将采莲女的罗裙比作荷叶,生动展现出人与环境和谐统一的画面,既细腻描绘了田田荷叶的形态,又巧妙写出采莲女美丽衣裳,二者相互映衬,仿若一体。
盛夏荷塘,碧叶连天,层层叠叠的荷叶青翠欲滴。采莲少女身着翠绿罗裙,裙摆的颜色与荷叶融为一体,仿佛是大自然同色裁剪而成,不分你我。
少女泛舟花间,粉嫩清秀的脸庞,与亭亭玉立的荷花两两映衬,人面娇美,荷花嫣然,人花相依,相得益彰。
诗人没有浓墨重彩刻画少女的容貌,只用色彩交融的巧妙写法,将人与景完美结合。
绿的叶、绿的裙,红的花、红的颜,色调干净温柔,画面素雅清新。
人与自然相融共生,没有半点雕琢刻意,尽显江南水乡的温婉灵动,尽显少女的纯净美好。
后两句堪称神来之笔,让整诗意境瞬间升华。
少女轻摇小舟,悠然穿梭在茂密的荷塘深处。花叶繁茂,人景相融,游人根本分辨不出哪里是荷、哪里是人,全然看不见少女的身影。
正当满目清幽、寂静无声之时,清脆婉转的歌声从荷塘深处飘出,悠悠荡荡,随风而来,人们才恍然惊觉,荷塘深处藏着采莲佳人。
这一藏一现、一静一动,虚实相映,妙趣无穷。
以视觉的“看不见”衬荷塘幽深,以听觉的“闻歌声”显人之灵动,含蓄优美,余味悠长。
没有直白的描写,却将少女天真烂漫、活泼自在的模样刻画得栩栩如生,灵动十足。
整首诗没有华丽辞藻,没有深刻哲理,只用最朴素的白描,写尽夏日荷塘的生机,写尽人间纯粹的美好。
一池荷花,一叶轻舟,一曲清歌,便是世间最治愈的夏日风光。
特别声明:以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布,本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.