盐城建湖:衣承百年，戏韵长存！50年针线缝就淮剧芳华

一“衣”守韵！建湖戴建英，50年针线缝就淮剧芳华一针一线 · 一箱行头 · 一生淮缘

后台的衣架上，蟒袍、戏裙层层叠叠，叠着百年的戏台光景；案头的彩线、顶针、剪刀码得整整齐齐，71岁的戴建英捏着细针，正缝补着一件戏服的领口。

丝线穿梭间，藏着她近50年的淮剧服装生涯，也缝住了建湖淮剧最鲜活的传统底色。

出身戏曲世家的她，父母是京剧演员，兄长是淮剧表演艺术家戴建明，家中兄弟姐妹七人里有三人深耕戏曲行业。从知青下放时学裁缝做起，到入职淮剧团，再到退休后被返聘，近半个世纪里，她独自一人扛下了全团的戏服制作、收纳、养护全流程。

用一针一线守着淮剧舞台的规矩与温度

第一折 · 世家传艺半生扎根戏台针线间

戴建英与针线、戏曲的缘分，是从小刻在骨子里的。生在戏曲世家，她从小泡在戏台后台，看着父母身着戏服登台，听着锣鼓声长大，对戏服的纹路、规制，早已耳濡目染。

1972年，作为知青下放的她，正式开始学习裁缝手艺，一学就是三年多。剪刀、皮尺、针线，成了她手里最熟悉的物件，也为日后的淮剧服装工作打下了扎实的功底。

1979年知青回城，她继承父亲的衣钵加入淮剧团，就此正式踏上了淮剧服装的道路，一走就是近50年。

入行第一课刚进团时，她就独挑大梁，独立完成现代戏《母与子》的全套服装制作。古装戏服则跟着剧团老师傅潜心学习，衣型剪裁、色彩搭配、造型设计，都在一次次演出中练出来。

遇到演出急用、市面买不到的配件，小到村姑头饰、角色围裙，她都能亲手赶制出来，解了剧团不少燃眉之急。

按工龄退休后，团里离不开她，她也放不下这门手艺，欣然接受返聘。如今71岁的她，依旧独自承担着全团的服装工作，从制作到收纳，从抢装到养护，事事亲力亲为。

第二折 · 方寸匠心守着淮剧的规矩与温度

“宁穿破，不穿错”

在戏曲行当里，这是一条铁规，也是戴建英守了一辈子的准则。

她熟稔“生旦净末丑”各个行当的服制规矩，什么角色穿什么衣、配什么饰，半点不能含糊。哪怕现有服装不够，需要灵活替代适配，也绝不会违背角色的身份规制。

蟒袍：多用于帝王将相等身份人物，纹样、色彩都有讲究。大靠、靠旗：武将戎装，收纳时要收拢扎好，靠旗拆分单独存放。盔头、髯口：关乎人物年龄、身份与气度，外出演出前必须逐一核对。

戏服收纳都是按剧目分类装箱，按品类分区存放。每次外出演出前，她都会逐人核对鞋袜、服装、盔头、髯口全套配件，从业几十年，从未出现过一次漏带差错。

表演剧目定下来，她就开始准备了，哪一场谁上，哪一身衣服，配哪套头饰、饰品、鞋袜，都要按角色提前摊开、点清、装好。大靠收拢扎好，靠旗拆分单独放置，盔头、髯口也要逐件核对。

最见功夫的，是后台的抢装时刻。有的场间间隙只有几十秒到一分钟，她早就摸出了门道：大头饰先换头饰、后换衣服，步骤卡得严丝合缝，再紧张的场次，都能保障演出零失误。

一件戏服下了台她的工作还没有结束

在她眼里，每一件戏服都是珍宝。现代戏服演出后，一些材质容易缩水，她坚持亲手清洗，生怕机洗让面料缩水、汗渍留斑；旧戏服磨破了、脱线了，她一针一线缝补修复。

返聘十几年间，剧团极少采购新衣，戴奶奶小心翼翼拓印老戏服的经典纹样，到新布上复刻，既留住了传统工艺，也为剧团省下了不少成本。

“高端的手工苏绣男蟒袍，市价要近十万，就是普通款也要两三万，团里那件百年历史的麻料老黄龙蟒，更是有价无市的宝贝。”

说起这些戏服，她的语气里满是珍视，手上的动作也更轻了几分。

第三折 · 青丝染霜守着热爱，也守着传承

近50年光阴，戴建英把大半辈子都交给了淮剧戏服。

71岁的她，十几年间几乎全年无休，只有清明扫墓才会休息半天，遇到重要演出，常常深夜还在剧团筹备，就为了第二天的演出万无一失。对她来说，这早已不只是一份工作，而是刻在骨子里的责任与热爱。

可说起手艺的传承，她也难免有些感慨。系统精通戏曲服装，要摸透行当规制、剪裁制作、收纳养护，至少需要3到5年的学习周期。如今剧团的服装岗只剩她一人，迟迟没有接班的徒弟。

一针一线，缝补的是戏服守住的是规矩

刚跟戴奶奶聊完，剧团里面就有个小姑娘问：“姑奶奶，宫娥的衣服有吗？”戴奶奶说：“有的，有四件玫红。”“那头上的过桥呢？”“都在上面，我给你们拿。”戴奶奶熟练地爬上人字梯，在柜子最上面一层拿了下来。

她坦言自己年纪大了，就想安安稳稳守着这间戏服间，守着这些陪伴了自己一辈子的戏服。有演出就忙前忙后，没演出就缝缝补补、整理收纳，日子过得踏实又充实。

一衣一裙，承载的是角色，延续的是文脉从青春年少到满头华发戴建英就守在戏台的幕后用近50年的光阴让一件件戏服在舞台上焕发神采也让建湖淮剧的传统韵味在针线间代代流传

来源 建湖发布