票房或超30亿，《功夫女足》凭什么称霸暑期档？

《功夫女足》上映3天累计票房已超过6亿元，猫眼专业版预测票房有望突破30亿。

文|朱健文

25年前，周星驰凭借一部自编自导自演的《少林足球》，让人们看到“球，原来还可以这么踢”。电影当中充满想象力的少林功夫加足球比赛相结合，搭配周星驰标志性的无厘头搞笑风格，一众身怀绝技且性格鲜明的少林师兄弟组队参赛，并在全国超级杯足球大赛上逆袭夺冠。这段故事也成为了包括笔者在内无数人的美好记忆。

时隔25年，周星驰携新作《功夫女足》重返大荧幕。然而，与当年观众对于周氏幽默的期待相比，这部新作带来的感受却更加复杂。虽然首映前一天释出的94秒预告片，已经将观影预期大幅度下调，笔者却还是在电影院经历了五味杂陈的106分钟。

网络上的评价也呈现出明显分化。支持者认为，《功夫女足》笑点密集情怀满满，适合一家大小观影，“星爷还是那个星爷”；而批评者则直言电影“剧情仓促，特效粗糙，表演过于用力”。目前影片在豆瓣上评分6.6分，属于“一般评价”，而影迷的具体评论中，无论正方反方的立场都得到各自“阵营”的大量支持。

尽管口碑两极分化，《功夫女足》的票房表现却足够强劲。截至发稿时，《功夫女足》上映3天累计票房已超过6亿元，猫眼专业版预测票房有望突破30亿。这一成绩让《功夫女足》不仅称霸今年暑期档，更有望成为2026年最卖座的电影之一，仅次于《飞驰人生3》。

一边是两极分化的电影口碑，一边是3天狂揽6亿的票房表现，《功夫女足》究竟如何形成在口碑与市场表现的巨大反差？

周星驰的极致低姿态

从立项之初的《少林女足》，再到《女足》和《E计划》，到最终定名《功夫女足》，周星驰这部新作经历了多次改名。其中固然有和当年《少林足球》相似的版权问题，但一部电影不断改名，往往反映着这个项目进展中存在诸多不顺。而《功夫女足》直到7月才正式定档、上映前1天才公布长预告，这样的表现也是电影圈内典型的避雷信号。

《功夫女足》预告片截图

在这部电影中，周星驰堪称以极致的低姿态去迎合市场偏好。由双双（张小斐饰）和钰珑（迪丽热巴饰）领衔的球队取名“娥眉队”，而非“峨眉队”，虽然有避讳的意思，但也暗合了周星驰在这部影片的创作转变。从张小斐、迪丽热巴两大主演，到新人雪野、艾米等一众“娥眉队”队员，都没有像以往周星驰电影一样刻意扮丑制造笑点。相反，在电影中铺设原生家庭不幸、婚姻失败和被渣男欺骗感情后自我觉醒成功逆袭等桥段，塑造着女性自强的叙事，迎合着如今电影市场的女性叙事偏好。

对于观众爱看的经典桥段和致敬元素，周星驰也在片中有求必应。以往周星驰电影中频繁出现的恶俗梗几乎全然消失，取而代之的则是类似短视频节奏的笑点密集设计，让观众在观影过程中不断获得即时的娱乐反馈。不过，上述笑点的设置更多相对低幼。据笔者观影过程中观察，观众反应相对冷淡，倒是同行观影的孩子们笑声此起彼伏。

有人说，《功夫女足》其实是性别转换版的《少林足球》。但两部电影几乎没有可比性。一开场，“娥眉队”就跳过了传统的组队磨合套路，直接开始了冲击“至尊无敌杯”的征程。对阵“金龙队”的比赛，当“娥眉队”首次亮相就用一记又一记的暴力射门将对手物理上击倒时，《少林足球》中的“魔鬼队”仿佛再现荧幕，“娥眉队”在这一刻更像是反派角色。

106分钟的时长却塞进多达五场比赛，“金龙队”（泰国）、“恒河队”（印度）、“珊瑚队”（澳大利亚）、“大河队”（日本）四支球队对应四支亚洲足球队伍，“娥眉队”在这个模仿女足亚洲杯的紧凑剧情当中“打怪升级”，每个角色的塑造空间被严重压缩，没有足够的人物成长弧光，而沦为单薄的工具人角色。

值得一提的是，《功夫女足》的演职员表列出多达12人的编剧名单，其中不乏陈文强等金牌编剧，但只是作为联合编剧。主要的剧本创作则是周星驰以及何颖璇完成。后者是一位以魔术表演和写真在香港走红的Youtuber。《功夫女足》是何颖璇担任编剧的首部院线作品。与一位此前从未有过院线电影创作经验的新人编剧合作，周星驰这次的显然不能让人满意。在脱离了曾谨昌、李力持金牌编剧的助力后，周星驰电影剧本的魅力大打折扣。

当然，这部电影也并非一无是处。其中饰演裁判的张继聪和饰演盲人队医兼替补门将的蔡思贝，贡献了不少笑点。而最后一幕的反高潮式收尾也在某种程度上算是周星驰无厘头式风格的呈现。

据悉，《功夫女足》早在2025年6月杀青，全组拍摄仅仅用了3个月时间。对比之下，《少林足球》纯实景拍摄耗时长达半年。《功夫女足》大量使用绿幕，超过1200个特效镜头，虽然如今已是AI时代，但时隔25年后新片的视觉效果对比当年毫无长进，实在让人汗颜。球场观众席满眼的AI人，甚至让人有置身实况足球游戏的感觉，让人怀念《少林足球》当中稍显粗糙但更加真实的实拍镜头。

相比于上述的各种硬伤，张小斐和迪丽热巴两人全程靠吼、用力过猛的表演，反而成了相对“杀伤力”较小的槽点。

周星驰标签+流量明星+上映时机造就票房佳绩

当然，电影品质与票房表现往往并不存在严格的正相关关系。无论是《美人鱼》还是《西游·降魔篇》，同样在口碑上存在争议，但前者刷出33.9亿元票房，后者也有12.46亿元票房。即使是周星驰电影中公认的“烂片”《新喜剧之王》，也能斩获超6亿的票房。

不可否认的是，周星驰就是电影最有效的宣传符号。作为中国电影史上最具代表性的电影人之一，周星驰无论作为演员还是导演，都拥有极高的市场号召力。《少林足球》、《功夫》等作品积累的口碑，让普通观众始终对周星驰电影保持较高期待。只要“星爷”出马，票房基本盘通常就有保障。

另外，周星驰上一部作品《新喜剧之王》距今已过去7年之久。市场对于周星驰电影的期待值随着时间推移而不断累积，《功夫女足》的出现则让这一期待迎来集中的释放。

当然，迪丽热巴、张艺兴等流量明星的加入也助推《功夫女足》的票房上扬。流量明星自带的庞大粉丝群体能够为影片带来额外关注，除了粉丝自发支持之外，迪丽热巴相关品牌方的营销联动，也进一步扩大了影片的曝光度。在猫眼云包场当中，迪丽热巴相关的粉丝后援会和超话就占据包场前三位，合计贡献近万场包场。而迪丽热巴代言品牌也贡献了接近300场。

不得不说，《功夫女足》在上映时机的选择上还是非常明智。7月11日首映，不仅处在2026年世界杯赛事期间，还是《少林足球》上映25周年节点，世界杯赛事掀起的足球热度加上周星驰旧作的情怀营销，为《功夫女足》上映初期储备足够的话题度。此外，7月份大陆电影市场暂时没有重量级的大片上映，暑期档对喜剧片有着天然刚需，客观上也为《功夫女足》创造了宽松的竞争环境。

值得一提的是，华东地区3日累计票房达到2.24亿元，力压华南地区成为《功夫女足》最大票仓。这还是在上周末台风过境导致江浙沪部分影院关闭的前提下。随着上述地区影院重新开业，华东地区这一还将为《功夫女足》票房增长提供持续动力。

广告植入成槽点

过多生硬的广告植入，也成为了《功夫女足》另一槽点。

实际上，周星驰电影当中的品牌植入一直存在。最经典的例子莫过于《少林足球》。从球衣、球鞋和门将手套等运动装备，到场边广告围挡，彪马的品牌形象在电影当中随处可见。甚至当使出大力金刚腿射门时，皮球瞬间化作一样的特效，与彪马的品牌标志形成呼应。在体育题材的电影当中，运动品牌的植入显得更为契合和协调。

相对而言，无论是八合里还是京东、货拉拉、加多宝，《功夫女足》一系列与足球运动场景联系不大的赞助商品牌植入，都让人产生瞬间出戏的感觉，显得过于生硬。相比之下，运动品牌李宁在其中的植入则显得更加自然。当“娥眉队”的对手身穿李宁品牌的队服出场时，品牌元素与足球比赛场景自然融合，几乎没有违和感，植入效果也更加柔和。

另外，在《功夫女足》当中，昔日女足国脚赵丽娜和李佳悦都亲自参与到电影项目的制作当中，为片中演员提供足球方面的技术和动作指导。而赵丽娜更是客串饰演“至尊无敌杯”赛会主席的角色。在某种程度上，这也可以说是中国女足的另类“植入”。

赵丽娜、李佳悦与周星驰互动

图源：周星驰社交媒体

提到中国女足运动，2026赛季的中国女超联赛和女甲联赛正式进入中足联的运营时代。本赛季女超联赛截至第9轮，场均观众达到3928人，比上赛季的2102人增长。其中女超联赛揭幕战广西平果与四川女足的揭幕战迎来24193人，创中国女足联赛的历史纪录。中国女足联赛在关注度上有了可喜的变化。

当然，《功夫女足》可以理解为套着女足外壳的玄幻喜剧片，距离女足现实相差十万八千里。想靠这样的电影刺激甚至带动中国女足运动的发展，显然指望不上了。

注：本文所用图片来自《功夫女足》官方微博