河北
逆风
95cmx90cm
1993年
中国美术馆收藏
画家 庄寿红
庄寿红，1938年3月出生于江苏省扬州市。
1959毕业于中央美术学院附中。1964年毕业于中央美术学院国画系。
现为清华大学美术学院教授、中国美术家协会会员、北京市文史研究馆馆员、中央文史馆书画院研究员、北京女美术家联谊会理事、中国女画家协会顾问、北京陈少梅艺术研究会终身艺术顾问、中国人民对外友好协会艺术交流院特聘研究员、中国画学会创会理事、人民日报神州书画院特约书画家、李可染画院研究员。擅长写意花鸟，兼作山水、人物。刘海栗先生称其画为“女儿笔涌壮夫诗”。
来之于天地正气的大美
——读庄寿红的画有感
文/郭怡孮
我与庄寿红是同行、同道、同门，相知相交已五十多年，经历过同样的社会变革和艺术思潮的激荡沉浮，也有着同样的教学经历和艺术创作的艰辛体验，更重要的是有着十分相近的艺术观念和追求。她是我一直关注的画家和益友。
1960年，这是中国画从冷遇到复兴的大好时机，更是中国画高等教育的崭新一页，庄寿红自愿报名花鸟画科，成为中央美术学院国画系分科后最早的学生之一。在叶浅予、蒋兆和、刘凌仓、李斛、李可染、李苦禅、郭味蕖、田世光诸先生的培育下，在“传统、生活技巧同步进行”，“临摹、写生、创作三位一体”教学体系创建过程中，庄寿红经历这个难得的机遇，影响了她一生艺术思维和创作导向。从此她坚持而毫不动摇地在这条正途大道上走下去。
北海
68cmx68cm
1992年
中国美术馆收藏
庄寿红的画带给我们的是充满生机、生命精神和情感趣味的世界，是一个充满明媚阳光的世界；更是一个充满着天地正气的世界。我们徜徉其间，会得到精神的启迪，会感到精神为之一振，充满着清新、刚健之风，没有雾霾。
晨曦
68cmx68cm
1993年
江苏美术馆收藏
中国画最核心的艺术观是“写意”、“写意精神”，是指画家对于时代、民族、社会、自然等一切的深邃体察之总和，是画家的情与意，借助于客观物象，而用笔墨表达出来，立意为象。在写意理论的指导下，庄寿红既重客观，又重主观，既有具象，又有抽象，既有再现，又有表现。庄寿红在牢牢把握中国画写意观的基础上，去寻找自己的结合点，她找到了以大写意笔法为主，又能融入中国画的各种技法的笔路定位，她结合写实造型，意象造型，似与不似之间的神似的造型方法，运用平面、构成、图像等图式创造的新思路而形成自己的风貌。她成功的原因首先是她理论上的明确，同时也与她绘画基础的全面密切相关。
晚香玉
84cmx75cm
1993年
作品收入《中国现代美术全集》
当年她的导师郭味蕖先生曾对我说过，“在花鸟画科的学生中，庄寿红的绘画基础是非常全面的”，对其有厚望。她有很强的造型能力和笔墨功底，有工写兼能的技法，有人物画、山水画的功底，有对当代绘画表现的研究和综合运用能力，这也是她多年绘画实践、探索的结果。
庄寿红的作品有极强的感染力，从她的作品中能读到她心灵深处的幽情壮果，她们来自于天地之美，人性之美，更是人间的大美。
本文作者：郭怡孮，中国画家、美术教育家，中国画学会第一任会长，现任中央美术学院教授、博士生导师，中国画学会名誉会长，中国美术家协会中国画艺术委员会名誉主任，中央文史馆馆员，故宫研究院特聘研究员，中国和平统一促进会书画联谊会会长。
庄寿红作品欣赏
肯尼亚的阳光
95cmx90cm
2006年
天堂版纳
230cmx193cm
2013年
擎天新绿
120cmx95cm
2012年
微雨落青山 清泉竹石见天真
136cmx68cm
2011年
金秋图
68cmx68cm
2011年
霞光滟滟吹绿绮 天上人家需相忆
2011年
米颠拜石图
136cmx68cm
2010年
艳剪春风
95cmx90cm
2008年
盛装祁连山
147cmx147cm
2008年
移居洛阳傍春辉
68cmx68cm
2012年
积冰斫雪
68cmx68cm
2007年
青山意气生妩媚
136cm×68cm
2011年
傣家小姑娘和旱鸭
91cmx68cm
2005年
石斛兰
写于西双版纳
68cmx45cm
1981年
江山多娇
175×365cm
1995年
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
