深度访谈｜十年漫展主办人揭秘：漫展没落、两极分化的底层真相

引言
二次元文化逐渐从小众圈层走向大众视野，线下漫展作为圈层文化的核心载体，走过了十余年发展历程。从早期纯粹的热爱集结，到如今商业化、圈层细分、文旅跨界融合的新格局，漫展行业悄然发生巨变。今天我将对话深耕漫展行业十年的资深主办，从办展初心、受众变迁、行业痛点、未来趋势等维度，带你了解漫展行业的真实现状、困境与初心坚守。
正文（对话原文保留，但部分专业术语可能无法让不了解漫展的读者理解，故而微调语句方便阅读）
1. 关于漫展的初衷与发展
您最初创建这个漫展的初衷是什么？在这个过程中，遇到了哪些挑战和机会？
刚刚大学毕业时，我本身就是资深二次元爱好者，高中大学期间深耕二次元圈层。彼时B站刚推出Bilibili Macro Link，给我带来极大震撼。怀着对二次元的热爱，我经常打卡线下漫展，早年天津漫展主要集中在滨海，商摊、舞台剧、趣味活动应有尽有，氛围十分浓厚。
滨海那件事过后，我正式步入职场，综合各方机缘开始尝试筹办漫展，初心更多是以热爱为底色的曲线入圈。办展多年，不仅坚守了兴趣，还结识了一众至今仍同行的挚友与事业合作伙伴。
2. 对参与者和观众的看法
您认为目前漫展的主要观众群体是谁？他们的需求和期望与之前相比有何不同？
如今漫展受众和八年前截然不同，当下很多家长以遛娃休闲的心态带孩子逛展。cosplay也逐渐流水线化，少了早年爱好者亲手制作服饰道具、组团演绎IP的热忱，大家更偏向各自娱乐。当下年轻人学业生活琐事更多，很难再有充足时间沉浸式深耕圈层文化也是现状。
您会如何描述漫展对年轻人的影响？这对他们的社交、文化认同有什么作用？
这个话题范畴较广，其实每一代年轻人都有专属的社交方式、兴趣喜好和圈层交流方式，无需过度解读，顺其自然即可。
3. 展会内容与策划
您在选择参展内容（如嘉宾、展览、活动等）时考虑的主要因素是什么？
办展首要前提是保本盈利，在维持基本收支平衡的基础上，尽力丰富展会内容、打造趣味活动，依托现有资源打造最优观展体验，不盲目铺张浪费。
有没有特别的策划理念或主题想要在未来的漫展上实现？
漫展策划始终要紧跟市场需求，超前强行打造小众主题很难收获好效果。比如IP专属only展，放在2015、2016年大概率会惨淡收场，但如今小成本IP only展反而更容易盈利，大型综合漫展反倒容易亏损。
至于未来，我已经没有继续办展的打算。并非失去热爱，也不是精力不足，而是深刻意识到圈层热爱和谋生赚钱本就是两回事，其中牵扯的内外部复杂原因，便不再细说。
4. 行业动态与趋势
您认为目前影游动漫行业最大的趋势是什么？漫展在这个趋势中扮演了怎样的角色？
当下二次元细分赛道界限清晰，二次元音乐、游戏、影视动漫各自独立成熟发展，都拥有稳定受众和付费粉丝群体，米哈游等企业对行业发展助力极大。
反观漫展，在行业整体发展中存在感持续走低。对比游戏、动漫专属线下活动，传统综合漫展专业性不足，难以精准抓住用户核心需求。早年漫展是二次元大杂烩，各类爱好者都能找到同好、寻觅乐趣；如今时代和传播环境变迁，漫展的传统载体价值正在弱化。
在当前数字化和在线内容盛行的背景下，您认为线下漫展的未来如何？
漫展长远走向很难精准预判，受人口结构、社会环境等多重因素影响。行业大概率会呈现旱的旱死、涝的涝死的两极分化格局：运营不善的小展会会持续走下坡路；头部成熟展会也难有上升空间，受众体量基本趋于稳定。
小型地方漫展未来会逐渐偏向休闲游乐园属性；而CP、萤火虫这类成熟漫展，未来几年格局基本不会有太大变动。
5. 行业与自身十年变迁
从第一次办展到现在，您觉得自己和漫展行业分别发生了哪些最明显的变化？
至今办展刚好十年，行业环境、运营模式、受众群体几乎全盘改变，唯独部分综合漫展内容枯燥的问题始终存在。随着夜场漫展、国乙展、IP only展兴起，传统综合漫展失去吸引力也在所难免。
虽然行业换了一批又一批从业者，但二次元爱好者心底的热爱与情怀，始终没有改变。
6. 漫展与泛娱乐圈层发展
现在二次元文化不断破圈，漫展受众也从核心二次元群体拓展到泛娱乐人群，这种变化不断持续的今天，你认为漫展的未来会沦为泛娱乐聚集地吗？
漫展不会沦为泛娱乐聚集地。如今各大城市都打造了二次元商业街区，核心二次元爱好者已经拥有专属的圈层聚集地，形成了固定的文化乌托邦，这也正是传统综合漫展存在感下滑、不再被刚需的核心原因。
7. 展会运营与突发应对
你办了这么多年漫展累计接待了多少人？在这期间有没有排队久、动线乱、体验差甚至丢东西的情况发生，你都是怎么应对的？
历届漫展几乎都会遇到各类突发状况，早年遇到问题会十分慌乱，经过十年历练，如今应对各类现场秩序、游客纠纷、物品遗失等问题已经十分熟练，第一时间快速协调、妥善解决即可。
8. 漫展跨界融合发展
二次元文化和文旅、商业、电竞等领域融合越来越深，您觉得漫展未来的发展真的能小众破圈，全面融合还不失本真吗？
很难实现真正的完美融合。目前漫展与文旅、商业、电竞的联动深度，甚至不如早年。而且当下漫展早已不属于小众文化，至于漫展所谓的“本真”，其实也没有标准定义，无从坚守。
9. 商业化与情怀平衡
在商业化和情怀之间，您是如何平衡的？如何守住漫展最核心的二次元文化内核？
只能尽力丰富展会活动、优化内容体验，兼顾普通观众和核心爱好者的需求。众口难调，无法做到让所有人满意，只求守住初心、不脱离二次元本质即可。
10. 圈层配套行业变化
开漫展这么多年你觉得cos模特、妆娘市场最大的变化是什么？
整个行业愈发流水线化、职业化。多年前并没有专业妆娘、毛娘（毛发塑型师简单的来说就是假发、假睫毛造型）这类职业，爱好者的cos服装、造型都需要自己参考模型设计、找裁缝定制，全靠亲手打磨。

11. 停办漫展背后原因

最近还打算开漫展吗？听说现在干漫展挺累心的，好多老人都退圈了，越来越多的漫展不办了真的是因为挣不到钱这么简单吗？

后续不再筹办漫展。多数主办方停办确实是因为盈利困难，但也有很多人是身心俱疲，行业内部竞争、外部舆论、运营压力等多重因素叠加，让人无力坚持。

12. 难忘经历与行业寄语

能介绍一下你办展览时候有什么事让你记忆深刻的吗？还有对未来后辈动漫人你有什么建议没？

相比自己办展的经历，更难忘的是我第一次逛漫展的体验。当时场馆规模不大，主办方准备了专属伴手礼；场内摊主大多是学生，摊位不仅售卖周边，还设置了各类趣味挑战小游戏。同时还有官方打卡任务、整活coser互动，纯粹又热闹，氛围感拉满。

没有复杂的建议，真心热爱这个圈层、想入行办展的年轻人，大胆去做就好。

结尾

十年光阴，见证了漫展从纯粹热爱到商业化博弈的蜕变，也看清了圈层繁荣背后的选择、困境与无奈。流水线化的cos、两极分化的市场、热爱与生计的冲突，都是当下漫展行业的真实写照。

尽管传统综合漫展光环渐弱，但细分IP展、国乙展仍在崛起，二次元商业街区也成为核心爱好者的新栖息地。热爱从不褪色，只是载体不断变迁，也期待未来能有更多初心从业者，守住二次元纯粹的温度，让动漫文化回到它原本的样子。