永远年轻，永远热泪盈眶

从跳舞一步步走向编创，是兴趣与课程使然。大一的《即兴舞》要求用现代舞的方式即兴编排，潜移默化地浸润了创作思维，这也为之后的创排奠定了基础。进入高年级，编创课逐渐变多，她也在一次次实践中体会到表演与编创各自的魅力。“自己跳的时候你会专注在自己的动作上，但编创的时候，你会在外面看这个舞蹈的结构、视觉和整体，而不只是以舞者的身份去感知动作的美丑与否。”

很容易在冯琬婷身上看到来自老师、朋友和家人的滋养。

提起她的导师王熙老师，冯琬婷脸上扬起格外幸福的笑容，“她真的是一个超级温柔的人，亦师亦友”。她总是请老师看自己编的作品，王熙老师每次都毫不吝啬地夸赞她，在肯定出色之处的同时也提出一些改进建议。这些鼓励让冯琬婷慢慢看见自己的潜力与天赋，也积攒了很多勇气。“不是都想好了才开始做，而是在做的过程中慢慢的知道自己想要什么”。

她用“玩”来形容创作作品的过程，因为觉得有趣、好玩，于是乐此不疲地进行了一系列的编创尝试。2022年6月的2018级舞蹈系毕业晚会，冯琬婷编创了群舞《宫乐图》，这一作品在第19届北京大学生舞蹈节舞蹈比赛中获得创作金奖、表演金奖；2022年，她又负责北京师范大学120周年校庆《百廿荣光》晚会的第一篇章导演工作；2024年11月她创作的双人舞《佛窟掠影》拿到了第十四届中国舞蹈古典舞“荷花奖”提名奖的好成绩。在这些作品的打磨中，她不断丰富着自己的编导经验，而这些宝贵的尝试与积累也成了她如今登上春晚舞台的敲门砖。

采访的时候，冯琬婷入职西北师范大学舞蹈学院还不到两周，主要教授中国古典舞身韵。备课、了解学生、调整教学方法，成了她新的日常。她说这些都需要慢慢磨合。她的语气里听不出焦虑，甚至带着些摩拳擦掌的喜悦。冯琬婷和学生几乎同龄，相处融洽。但喜悦之外，她也深感责任重大。“塑造人真的非常重要，你的行为举止、教学能力都会对你的学生产生影响，我一直铭记北师大‘学为人师、行为世范’的校训”。

古典舞与传统文化一直在她的生命里占据着重要位置。“我学古典舞，那是根。”对传统文化的情愫最初只是古典舞学习中“隐约朦胧的兴趣”。本科和读研期间，导师的研究方向对她产生了更多影响。她参与北京社科基金项目《京剧旦角传承人舞蹈身段表演口述史研究》，跟随导师一起采访了各派的戏曲老艺术家。在技艺与审美之外，格外触动冯琬婷的，是老一辈艺术家身上坚守的艺术品格，这也让她开始认真思考艺术守正创新的精髓所在。