郭靖宇谈AI：给影视行业带来很多改变，但能用实拍就不用AI

“AI真是几家欢喜几家愁。一开始我非常开心，一想这是好东西，几乎砸碎了一切门槛，让我这个小导演跟张艺谋先生在‘同一条起跑线’上。可是很快我就发现不对劲，因为不光我，所有喜欢视频创作的小伙伴，一夜之间都在‘同一条起跑线’上，我肯定不如他们跑得快，可能我先前的位置也没有了……”

4月21日，在北京举行的爱奇艺世界·大会上，《唐朝诡事录》系列监制、长信传媒创始人郭靖宇这样说。

作品不是靠AI打动观众

郭靖宇特别提到，现阶段尽管大家都夸AI真人做得很像、颜值很高，但“像”和高颜值从来不是评价影视作品的核心标准，影视作品真正打动观众的，是角色独有的灵魂与故事，而非单纯的复刻和颜值。

在当天的分享中，郭靖宇以一段故事道出影视从业者面对AI浪潮的普遍心绪。他回忆，自己剧组里一位刚满20岁的年轻男演员，曾带着不安发来微信，担忧自己会被AI取代。可不久后，这位演员在爱奇艺播出了一部作品，迅速走红。

这段经历也让郭靖宇思考，AI发展日新月异，却始终未能打造出全民级的爆款角色；而传统影视行业里，年轻演员依旧能凭借鲜活的表演俘获观众。未来，观众究竟会以怎样的标准接纳AI角色成为“偶像”，仍是值得行业探索的问题。

在影视行业，AI可以做的事

谈到AI的优势，郭靖宇认为，AI为年轻创作者打开了一扇机会之门。借助AI，一个人就能完成完整创作，少量资金便可拍摄短片、展现才华。他甚至预判，未来影视行业的“大师”，或将从今天用AI入行的年轻人中走出。第二个优势，则是原创内容的复兴。比如本次爱奇艺AIGC创作营入围前十作品中，仅三个为成熟IP，原创占比达七成。这一比例在高度依赖IP的行业环境中尤为珍贵。

郭靖宇表示，AI解放了传统制作的生产力与想象力。他举例说，单元剧每换一个故事就要重新搭景、造型、置装，一集一个故事成本太高，但正在打造的《烟雨神游记》中，就实现了一集一个故事，AI让艺术家的创意不再被经费束缚。

与此同时，AI突破真人拍摄的年龄限制，能完成传统实拍无法实现的内容。郭靖宇透露，在《烟雨神游记》中，需要呈现演员岳丽娜与演员于毅年轻时的戏份，团队通过技术生成二人年轻时的形象，成功实现跨年龄表演。

那些AI难以复制的

虽然AI给影视行业带来了效率的提升和想象力的实现，但在郭靖宇看来，一个清晰的逻辑是“能实拍的就不要考虑AI”。

郭靖宇认为，AI影像生成的内容与影视行业专业、精细、高标准的场景需求仍有差距。即便技术带来创作的平权，但普通人对艺术的把控、对色彩的判断、以及镜头语言和审美等能力，也没法达到和影视大咖一样的水平。

面对行业对AI取代真人创作的担忧，郭靖宇认为，优秀的幕后创作者与原创编剧，会在AI时代愈发稀缺。烟火气浓郁、个性鲜明、充满真实生活细节的作品，以及高辨识度、富有感染力的真人表演，都是AI难以复制的，“我那天还和刘家成导演说，《生万物》中迟蓬老师、林永健老师、倪大红老师等人的表演，是很难被AI取代的。”

红星新闻记者 邱峻峰 编辑 袁诗葭