好名声是老百姓给的，不是自称的

在许多影视作品中，那些具备一定代表性的人物登场，

往往与其他角色有着明显的差异，

比如武功高强，手段高超的人登场时，

会借由他们的能力展现，来强调其在剧情中的“强大”地位，

又比如阴险狡诈，亦或是道德高尚之人，

在出场时，总会借由某段涉及其背景的情节，

来引申出他们为何阴险狡诈，

亦或是解释他们道德高尚的经历如何，

而如果出场的角色，有着明显的群众基础，

他们这种角色在登场时，

一定存在着某种至关重要的剧情转折，

因为群众基础的存在，本身就是一种强大的力量体现。

这种设定在许多影视作品中屡见不鲜，

而这种设定对于观众来说，

更会带来一种喜闻乐见的剧情体验。

比如在剧情中，如果这样的角色设计，

是为了引发反转效应，

剧情前期是个德高望重的人，

那么后期则会安排众叛亲离的下场，

这样的剧情转折，在铺垫的过程中，

往往会有一种倾向性的发展逻辑，

一般而言，这种角色很要面子，特别在乎那些不一样的声音，

越是容不得不一样的声音，

越能够让观众看到这个角色是如何发生蜕变的，

而如果一个角色保持德高望重，

那么其必然会经历对剧情反派的“考验”，

比如受到威胁，临危不惧，遭受打击，仍旧从失败中爬起，

这种角色的塑造，反而属于那种不要面子，只做实事的存在。

那些经典的影视作品之中，对于角色的精确打磨，

往往折射出观众对于权与名的印象与臆想，

所以，那些活在面子里的角色，必然及其爱惜自己的羽毛，

甚至到了某种精神洁癖的地步，

只要有一丝一毫的不和谐，他们便会如临大敌，

在这种剧作逻辑的加持下，看似步步为营的妥当，

实则是步步紧逼的慌张。

观众爱看“反转”的真正原因，在于对虚构秩序的本能结构。

在影视创作中，一个角色如果前期被捧的太高，

后期摔的越碎，或是遭遇劫难越大，

那么就可以营造出一种明确的戏剧张力，

这如同一记响亮的耳光，打在谁的脸上不重要，

重要的是，谁听到了“耳光的声响。”

这种角色蜕变所带来的剧情效果，

往往源自于他对“不一样声音”的恐惧。

有句哲语是这样说的，

历史是一堆灰烬，而灰烬深处仍有余温。

那些为了流于表面的需求而疯狂掩饰内心残缺的角色，

最终都必然会意识到，他们的所作所为，

不是在改变什么，而是在埋葬自己，

在那个追求“一致好评”的路上，

把自己活成了人们口中的笑话模样。

优秀的剧本，懂得让英雄在泥潭之中保持尊严，

而聪明的观众，

则会在掌声中分辨虚情假意。

任何时候，实事求是所引发的需求，是清晰且真诚的，

所以无论是戏里戏外，实事求是最终所达成的，

未必是那些惊爆的眼球效应，

而是人们看在眼里，记在心上的理解和支持。

至于名声这个东西，

自己挣来的，才是本事，

管人借来的，终究要还。