邬达克在番禺路的家，是如何设计的？【长宁建筑可阅读】

在长宁的梧桐深处，老洋房的一砖一瓦都镌刻着岁月的印记。区文化和旅游局和区融媒体中心联合推出“长宁建筑可阅读”专栏，通过邬达克建筑、教育建筑、红色文化、名人旧居、工业遗产、典型建筑风格六大板块，解读建筑本身的风格与美学，探寻一砖一瓦背后的岁月流转与烟火人间。今天，一起来了解建筑大师邬达克的应用艺术……

1920年代中期，旅居上海的斯裔匈籍建筑师拉斯洛·邬达克在写给家人的一封信中，留下了两段极具自传色彩的陈述。第一句关乎建筑与自我的关系：“建筑师应用艺术，外在的我呈现是内部的结果。”第二句则直指创新的本质：“建筑不一定总要创造出新的东西，因为新的环境、新的挑战、新的材料总会自己催生出新的解决方案。”

邬达克的家书（图源自《邬达克的家-番禺路129号的前世今生》）

“应用艺术”（applied art）是以“应用”为根本，将技术、材料、结构与居住者的生活世界整合为有机整体。纵观邬达克的建筑，我们可以看到，邬达克在保留传统风格的同时，始终坚持材料与技术走在前列，他不是将建筑视为纯粹艺术或工程，而是服务于具体生活需要的创造性实践。

邬达克的理念可谓是当时主流想法的集大成者。与工艺美术运动相比，邬达克不排斥工业技术与新材料；与包豪斯相比，他又十分重视传统风格带来的情感价值。

左图为工艺美术运动领袖威廉· 莫里斯，右图为他设计的“草莓小偷”家居纺织品（图源自世博会博物馆公众号)

工艺美术运动是19世纪下半叶起源于英国的一场设计改良运动，它因对工业化造成的粗制滥造与审美缺失深感不满而兴起，倡导回归传统手工艺，强调材料的真实性与工匠的个人价值。

左图为学院创始人德国建筑师瓦尔特·格罗皮乌斯，右图为部分包豪斯作品

（图源自上海图书馆公众号）

注：“包豪斯”是德文Bauhaus的音译，由德语Hausbau（房屋建筑）一词倒置而成，是1919年在德国魏玛成立的一所工艺美术学校的名称。倡导艺术与技术的新统一，主张为大众生产，追求标准化、可复制性，探索玻璃、钢材等现代材料，强调形式服从功能。

具体可以参考其自宅（长宁区番禹路129号）的设计，邬达克选取妻子吉塞拉偏爱的都铎复兴式样，英国乡村风格，在保留砖木结构、外立面装饰性木构架的同时，针对上海地质与气候条件，在屋架关键受力部位使用了钢结构，卫生间地面为钢筋混凝土，阁楼及陡坡面则是现代轻木结构。可以说，邬达克不仅会满足业主的喜好，还可以用最先进的技术、最经济的办法去呈现。

邬达克手绘的三张不同角度的西立面草图

（图源自《邬达克的家-番禺路129号的前世今生》）

这种理念的形成，与邬达克的家庭背景和成长经历息息相关。他出身于一个知识分子家庭——母亲出身贵族，是牧师之女。父亲是当地小有名气的建筑承包商。在母亲的人文熏陶和父亲的言传身教下，养成了兼具理性与浪漫的性格。

邬达克的家庭合影

(图源自《邬达克的家-番禺路129号的前世今生》)

邬达克自幼便展现出非凡的建筑天赋与实践能力。9岁起，随父亲参与建筑工地工作，十二岁便成为公司雇员，青年时期已获泥瓦匠、石匠与木匠三项职业资格。青年时期，邬达克进入布达佩斯皇家约瑟夫理工学院（今布达佩斯科技经济大学）系统学习建筑学，当时的建筑教育强调建筑作为“综合艺术”的属性——建筑不仅是结构工程，更是空间艺术与生活艺术。家庭教育、自身实践与系统学习使他兼具工匠技艺与学院修养、理性逻辑与文化感知。

邬达克大学时期的设计作品：战场上的小教堂（左）；毕业设计，上匈牙利的舞厅和旅馆设计（右上）；建筑师住宅（右下）（图、文源自《邬达克》）

当我们以这一视角重新审视邬达克的作品，其价值便不再仅仅体现为“上海万国建筑博览会”的多样性，而在于一种贯穿始终的“应用艺术”观念。无论是都铎复兴的住宅，抑或是现代主义倾向的办公楼，其底层逻辑是一致的：以应用为根本，以技术为支撑，以生活为中心。

左图为哥伦比亚路旧居的总平面图、右图为哥伦比亚路旧居总体规划布局图

（图源自《邬达克的家-番禺路129号的前世今生》）

在技术加速迭代、风格潮流更替频繁的当代建筑界，邬达克的“应用艺术”也启发着我们，建筑的根本任务不是创造新奇的形式，而是回应具体的生活需求、场地条件与技术可能。真正的建筑大师，不是风格的创造者，而是生活的服务者；不是形式的发明家，而是技术的应用者；不是潮流的引领者，而是意义的建构者。

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资料来源于区文化和旅游局

记者：甘力心

编辑：竺嘉茹

责编：王 博

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